egroj world: Ray Bryant • Lonesome Traveler

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Tuesday, December 14, 2021

Ray Bryant • Lonesome Traveler



Ray Bryant (Raphael Homer Bryant) (born December 24, 1931 in Philadelphia, Pennsylvania) is an American Jazz pianist and composer.
Ray Bryant began playing the piano at the age of six, also performing on bass in junior High School. Turning professional before his age of majority, Bryant has accompanied many other leading players such as Miles Davis, Sonny Rollins, Melba Liston, and Coleman Hawkins, as well as singers Carmen McRae and Aretha Franklin. From the late 1950s, he led a trio, performing throughout the world, and also worked solo. In addition, he is a noted Jazz composer, with well-known themes such as “Cubano Chant,” “The Madison Time,” “Monkey Business,” and “Little Susie” to his credit.
The musicians Kevin Eubanks, Duane Eubanks, and Robin Eubanks are his nephews. His brothers are the bass player Tommy Bryant (May 21, 1930 – March 1, 1982) and Len Bryant, who plays drums and is also a singer.
Both Tommy and Ray Bryant formed a trio with Oz Perkins as the back-up band for the off-Broadway run of the comedy show Cambridge Circus, at Square East in 1964. The show starred John Cleese, Bill Oddie, Tim Brooke-Taylor, David Hatch, Jo Kendall, Graham Chapman, Jonathan Lynn, and Jean Hart.
When Ray Bryant rose to national prominence in the 1950s, he was noted for his ability to meet the sophisticated harmonic demands of modern jazz while retaining the muscle and swing of old forms and the spirit of the gospel music that surrounded him when he was a child. Any performance by Bryant is steeped in the blues, even when he’s not playing a blues.
Born in Philadelphia, Bryant (whose older brother Tommy was a bassist) gained experience playing early rhythm ’n’ blues and swing with guitarist Tiny Grimes in the late 1940s. As the house pianist at Philadelphia’s Blue Note, he had opportunities to play with Charlie Parker, Lester Young, and Miles Davis.
Bryant began to gain attention during 1956-1957 when he worked with Carmen McRae and appeared at the 1957 Newport Jazz Festival with Coleman Hawkins and Roy Eldridge. After recording with the Jo Jones Trio, Bryant moved to New York, worked with Sonny Rollins, Charlie Shavers, and Curtis Fuller, and led his own series of trios. Of his early recordings, “Django,” (recorded for Prestige in 1957) features his trio work on a bop-oriented repertoire while “Alone with the Blues,” is a masterful set of unaccompanied solos.
Bryant, who wrote such catchy numbers as “Little Susie” and “Cubano Chant” and was never shy to show the influence of gospel music and soul in his playing, has worked and recorded steadily ever since. During 1976-1980 he was in peak form when he cut five albums for Pablo: the trio dates “Here’s Ray Bryant,” “All Blues,” and “Potpourri,” and a pair of solo gems in “Solo Flight,” and “Montreux ’77.”
Bryant continued his recording output in the ‘80’s with sessions for Emarcy, and the ‘90’s with “Tribute to his Jazz Piano Friends,” (1997 JVC) and “Ray Bryant meets Ray Brown.” (1999 IMS) He rolled into the new century with a couple of fine live sets for Label M, “North of the Border,” and “Somewhere in France.” These are reviewed here at ‘all about jazz.’
For many years, his trios have been extremely popular. But Bryant’s cult status, not only among jazz listeners but with classical musicians and fans around the world, has been achieved through his solo piano recordings. Standing apart from musical trends and always being his own man, Ray Bryant has long been a unique, distinctive, and very accessible pianist.
Ray’s choice of material again borrows from a wide musical palette and we are treated to fine performances of jazz originals, standard ballads, a folk tune and a recent Rock ‘n Roll hit. The title tune, Lonesome Traveler, is a fitting follow-up to Gotta Travel On of the previous Cadet album.
If someone can be lonesome and happy at the same time, then this condition must apply to Ray; because there’s nothing lonesome sounding about the joyful groove he and his companions achieve on this track. It’s a mover! By E. Herbert

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Traducción Automática
 Ray Bryant (Raphael Homer Bryant) (nacido el 24 de diciembre de 1931 en Filadelfia, Pensilvania) es un pianista y compositor de jazz estadounidense.
Ray Bryant comenzó a tocar el piano a la edad de seis años, también tocando bajo en la escuela secundaria. Bryant se volvió profesional antes de su mayoría de edad, y ha acompañado a muchos otros jugadores importantes como Miles Davis, Sonny Rollins, Melba Liston y Coleman Hawkins, así como a las cantantes Carmen McRae y Aretha Franklin. Desde finales de la década de 1950, dirigió un trío, actuó en todo el mundo y también trabajó en solitario. Además, es un destacado compositor de jazz, con temas bien conocidos como "Cubano Chant", "The Madison Time", "Monkey Business" y "Little Susie" en su haber.
Los músicos Kevin Eubanks, Duane Eubanks y Robin Eubanks son sus sobrinos. Sus hermanos son el bajista Tommy Bryant (21 de mayo de 1930 - 1 de marzo de 1982) y Len Bryant, que toca la batería y también es cantante.
Tanto Tommy como Ray Bryant formaron un trío con Oz Perkins como banda de respaldo para la carrera off-Broadway del show de comedia Cambridge Circus, en Square East en 1964. El espectáculo fue protagonizado por John Cleese, Bill Oddie, Tim Brooke-Taylor, David Hatch, Jo Kendall, Graham Chapman, Jonathan Lynn y Jean Hart.
Cuando Ray Bryant alcanzó la prominencia nacional en la década de 1950, se destacó por su capacidad para satisfacer las sofisticadas demandas armónicas del jazz moderno, al tiempo que conservaba el músculo y el swing de las formas antiguas y el espíritu de la música gospel que lo rodeaba cuando era un niño. . Cualquier actuación de Bryant está impregnada de blues, incluso cuando no está tocando blues.
Nacido en Filadelfia, Bryant (cuyo hermano mayor Tommy era un bajista) adquirió experiencia tocando el rhythm n’ bl blues y el swing con el guitarrista Tiny Grimes a finales de los años cuarenta. Como pianista de la casa en Blue Note de Filadelfia, tuvo la oportunidad de tocar con Charlie Parker, Lester Young y Miles Davis.
Bryant comenzó a llamar la atención durante 1956-1957 cuando trabajó con Carmen McRae y participó en el Festival de Jazz de Newport en 1957 con Coleman Hawkins y Roy Eldridge. Después de grabar con Jo Jones Trio, Bryant se mudó a Nueva York, trabajó con Sonny Rollins, Charlie Shavers y Curtis Fuller, y dirigió su propia serie de tríos. De sus primeras grabaciones, "Django" (grabado para Prestige en 1957) presenta su trabajo de trío en un repertorio orientado a bop, mientras que "Alone with the Blues" es un conjunto magistral de solos no acompañados.
Bryant, quien escribió números tan llamativos como "Little Susie" y "Cubano Chant" y nunca fue tímido para mostrar la influencia de la música gospel y el soul en su forma de tocar, ha trabajado y grabado de manera constante desde entonces. Durante 1976-1980 estuvo en plena forma cuando cortó cinco álbumes para Pablo: el trío data "Here Ray Ray", "All Blues" y "Potpourri", y un par de gemas solistas en "Solo Flight" y " Montreux '77 ".
Bryant continuó su producción de grabación en los años 80 con sesiones para Emarcy, y los 90 con "Tribute to his Jazz Piano Friends" (1997 JVC) y "Ray Bryant conoce a Ray Brown". (1999 IMS). Siglo con un par de excelentes sets en vivo para Label M, "North of the Border" y "Somewhere in France". Estos son revisados ​​aquí en "todo sobre el jazz".
Durante muchos años, sus tríos han sido extremadamente populares. Pero el estatus de culto de Bryant, no solo entre los oyentes de jazz sino también con músicos clásicos y fanáticos de todo el mundo, se ha logrado a través de sus grabaciones para piano solo. Aparte de las tendencias musicales y siendo siempre su propio hombre, Ray Bryant siempre ha sido un pianista único, distintivo y muy accesible.
La elección del material de Ray vuelve a tomarse de una amplia paleta musical y nos ofrecen excelentes interpretaciones de originales de jazz, baladas estándar, una melodía popular y un reciente éxito de Rock 'n Roll. La canción del título, Lonesome Traveler, es un seguimiento apropiado para Gotta Travel On del álbum anterior de Cadet.
Si alguien puede estar solo y feliz al mismo tiempo, entonces esta condición debe aplicarse a Ray; porque no hay nada solitario que suene en el ritmo alegre que él y sus compañeros logran en esta pista. ¡Es un motor! Por E. Herbert

 






Tracks:
01. Lonesome Traveler (Ray Bryant) 3:14
02. ‘Round Midnight (Bernie Hanighen/Thelonious Monk,Cootie Williams) 6:07
03. These Boots Were Made for Walkin’ (Lee Hazlewood) 3:40
04. Willow Weep for Me (Ann Ronell) 5:20
05. The Blue Scimitar (Ray Bryant) 4:23
06. Gettin’ Loose (Ray Bryant) 3:44
07. Wild Is the Wind (Dimitri Tiomkin, Ned Washington) 4:36
08. Cubano Chant (Ray Bryant) 4:12
09. Brother This ‘N’ Sister That (Ray Bryant) 4:45

Personnel:
Ray Bryant- (Piano)
Clark Terry- (Flugelhorn)
Eugene “Snookie” Young- (Flugelhorn)
Richard Davis (Bass)- 1,3,5
Jimmy Rowser (Bass)- 2,4,5,7-9
Freddie Wats- (Drums)


Release Date: 1966
Duration: 39:35
Genre: Jazz
Styles: Soul Jazz
Recording Date: September 1, 1966 & September 8, 1966










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