Review from AllMusic (by Ken Dryden): Roger Kellaway was at the beginning of his professional career when he recorded this album for the long-defunct Regina label in 1963. He had recently taken over as the featured pianist at Filly's, a 52nd Street nightclub in New York City. For these sessions, Kellaway utilizes two separate groups. The trio selections with bassist Ben Tucker and drummer Dave Bailey include Kellaway's forward-thinking uptempo blues "Double Fault," the bittersweet ballad "Here Today, Gone Tomorrow," and a romp through the oldie "Crazy She Calls Me" that proves very playful. His quartet with guitarist Jim Hall, bassist Steve Swallow, and drummer Tony Inzalaco plays his gospel-flavored "Same Old, Same Old" and the easygoing "And Elsewhere," the latter sounding like it could have been written for a '60s television theme. Kellaway may surprise a few fans with his brilliant stride piano interpretation of Sidney Bechet's "Broken Windmill." Long out of print, this rewarding release was finally reissued by Fresh Sound in 1990. https://www.allmusic.com/album/a-jazz-portrait-of-roger-kellaway-mw0000308388
///////
Reseña de AllMusic (por Ken Dryden): Roger Kellaway estaba al comienzo de su carrera profesional cuando grabo este album para el ya desaparecido sello Regina en 1963. Acababa de convertirse en el pianista estrella del Filly's, un club nocturno de la calle 52 en Nueva York. Para estas sesiones, Kellaway utiliza dos grupos distintos. Las selecciones en trio con el bajista Ben Tucker y el baterista Dave Bailey incluyen el blues de tempo rapido y vision de futuro "Double Fault", la balada agridulce "Here Today, Gone Tomorrow" y una version muy juguetona del clasico "Crazy She Calls Me". Su cuarteto con el guitarrista Jim Hall, el bajista Steve Swallow y el baterista Tony Inzalaco interpreta su "Same Old, Same Old" de sabor gospel y el relajado "And Elsewhere", que suena como si hubiera sido escrito para un programa de television de los anos 60. Kellaway puede sorprender a algunos fans con su brillante interpretacion al piano stride de "Broken Windmill" de Sidney Bechet. Agotado por mucho tiempo, este valioso lanzamiento fue finalmente reeditado por Fresh Sound en 1990. https://www.allmusic.com/album/a-jazz-portrait-of-roger-kellaway-mw0000308388
How to activate pass-Gold: Once registered go to https://depositfiles.org/gold/points.php At the bottom of the web page it states: “If you have (purchased) a Gold key and wish to activate it, enter it here and click Activate”.
THE ANSWER TO THE TRIVIA QUESTION IS THE PASSWORD.
Please,
if you already have a DepositFiles pass, refrain from participating to
give other blog visitors the opportunity to benefit.
It is important and I would appreciate that whoever is the lucky one, to comment that they have already succeeded.
///////
Cómo activar pass-Gold: Una vez registrado ira a https://depositfiles.org/gold/points.php Al pie de la página web se indica: "Si usted tiene (ha comprado) una clave Gold y desea activarla, introdúzcala aquí y haga clic en Activar"
LA SOLUCION A LA TRIVIA ES LA CONTRASEÑA.
Por
favor, si ya cuentas con un pase para DepositFiles, abstente de
participar para dar oportunidad a otros visitantes del blog de
beneficiarse.
Es importante y agradecería que quien sea el afortunado, que comente que ya lo han logrado.
Ask
anyone who has played one on the club scene and they'll tell you horror
stories about jacking the B3 up fire escapes or removing doorframes;
not to mention the instrument's sheer weight, alone. No question, the
Hammond is a super heavy organ.
Then there's what's under the
hood. There are two layers of keys, four sets of drawbars, and eighteen
changeable presets, creating a sound that arguably smokes any modern
instrument. You need a virtuoso sitting behind the Hammond or, somehow,
it doesn't erupt in those fat, bubbly tones, or in those long glissandos
that rip the paint off the wall.
"I just love the instrument,"
Robert Walter enthuses. He knows the mantle he wears when he plays the
Hammond and the Leslie. He knows the lineage, which, in no particular
order, includes Jimmy Smith, Brother Jack McDuff, Jimmy McGriff, and
newcomers like Joey DeFrancesco. Walter wasn't born behind an organ; in
fact, he began gigging with a piano and a Fender Rhodes. The story goes
that he wanted something more powerful, wider in
bandwidth-something...heavier.
Robert Walter is the definitive
soul-jazz organist of his generation. His latest project, Super Heavy
Organ, was recorded in his new hometown of New Orleans. One cannot help
but wonder why he waited until recently to relocate from his native West
Coast to the Crescent City, with its musical history rich in both
classic jazz and dirty loose limbed funk. "I had been performing in New
Orleans for years. As a kid I was obsessed with the music coming out of
this city. I made a decision to come here and experience it first hand.
It's the best move I have ever made. I have been lucky enough to record
an album with some of my favorite musicians, people who have influenced
me," remarks Walter. The new release is a collaboration with some of the
city's most respected musicians, including drummers Stanton Moore and
Johnny Vidacovich, bassist James Singleton, tenor saxophonist Tim Green
and guest vocalist Anthony Farrell. They recorded live in the studio
with a decidedly rough edged sound to capture the raw spontaneity of the
performances. The interactions between the young leader and his veteran
band mates are mutually inspired. "My concept was not to imitate New
Orleans music of the past, but to infuse the tradition with my own
ideas," he describes. The resulting music is both exploratory and modern
while maintaining its ties to the heritage of jazz. It is
unquestionably innovative and funky at the same time. https://www.allaboutjazz.com/musicians/robert-walter
///////
Pregunta
a cualquiera que haya tocado uno en un club y te contará historias de
terror sobre cómo subir el B3 por las escaleras de incendios o quitar
los marcos de las puertas, por no mencionar el peso del instrumento. Sin
duda, el Hammond es un órgano superpesado.
Luego está lo que hay
debajo del capó. Hay dos capas de teclas, cuatro juegos de tiradores y
dieciocho preajustes modificables, que crean un sonido que sin duda
supera al de cualquier instrumento moderno. Se necesita un virtuoso
sentado detrás del Hammond o, de alguna manera, no estalla en esos tonos
gordos y burbujeantes, o en esos largos glissandos que arrancan la
pintura de la pared.
"Me encanta el instrumento", afirma
entusiasmado Robert Walter. Conoce el manto que lleva cuando toca el
Hammond y el Leslie. Conoce el linaje, que, sin ningún orden en
particular, incluye a Jimmy Smith, Brother Jack McDuff, Jimmy McGriff y
recién llegados como Joey DeFrancesco. Walter no nació detrás de un
órgano; de hecho, empezó a tocar con un piano y un Fender Rhodes. La
historia cuenta que quería algo más potente, más ancho de banda, algo...
más pesado.
Robert Walter es el organista de soul-jazz
definitivo de su generación. Su último proyecto, Super Heavy Organ, se
grabó en su nueva ciudad natal, Nueva Orleans. Uno no puede dejar de
preguntarse por qué esperó hasta hace poco para trasladarse desde su
Costa Oeste natal a la Ciudad de la Media Luna, con su historia musical
rica tanto en jazz clásico como en funk sucio de extremidades sueltas.
"Llevaba años actuando en Nueva Orleans. De niño estaba obsesionado con
la música que salía de esta ciudad. Decidí venir aquí y vivirla en
primera persona. Es la mejor decisión que he tomado nunca. He tenido la
suerte de grabar un álbum con algunos de mis músicos favoritos, gente
que me ha influido", comenta Walter. El nuevo lanzamiento es una
colaboración con algunos de los músicos más respetados de la ciudad,
como los baterías Stanton Moore y Johnny Vidacovich, el bajista James
Singleton, el saxofonista tenor Tim Green y el vocalista invitado
Anthony Farrell. Grabaron en directo en el estudio con un sonido
decididamente áspero para captar la cruda espontaneidad de las
actuaciones. Las interacciones entre el joven líder y sus veteranos
compañeros de banda se inspiran mutuamente. "Mi idea no era imitar la
música de Nueva Orleans del pasado, sino infundir a la tradición mis
propias ideas", describe. La música resultante es a la vez exploratoria y
moderna, al tiempo que mantiene sus lazos con la herencia del jazz. Es
indudablemente innovadora y funky al mismo tiempo. https://www.allaboutjazz.com/musicians/robert-walter
