An all-strings swing session with a Gallic twist, this trio offering
from three vets is enjoyable enough to make you think the “standards”
concept isn’t entirely played out yet. At least for an hour or so.
Certainly there’s no sign that fiddler Michele Ramo, guitarist Bucky
Pizzarelli and bassist Jerry Bruno have grown tired of playing the tunes
gathered here, though one suspects these cozy performances were more
inspired by chemistry and camaraderie than by repertory. Suffice to say
that there are no surprises here, tunewise. In addition to the title
track, the Gershwins are represented by “They Can’t Take That Away From
Me” (which moves from rubato melody and arpeggiated accompaniment into
4/4 chordal propulsion); Rodgers and Hart by “Have You Met Miss Jones?”
(another out-of-tempo showcase for Ramo’s lyrical fiddle until
Pizzarelli pushes the tune into gear); Hoagy Carmichael by “Stardust”
(mostly slow and soulful but enlivened by Pizzarelli’s strumming); and
Johnny Mandel by “A Time for Love” (the album’s haunting coda).
Django Reinhardt’s legacy, however, looms large. He had a hand in
composing three of the pieces on the CD-“Nuages, “Tears” and “Mélodie au
Crépuscule.” Not surprisingly, all rank among the album’s highlights,
particularly the last, with Ramo and Pizzarelli evoking the Stéphane
Grappelli-Reinhardt pairing with aplomb and affection. All the while,
Bruno underscores the melodies and rhythms with a resonant tone or a
swinging pulse, completing this portrait of pre-war jazz.
///////
Una sesión de swing de todas las cuerdas con un giro galo, esta oferta
de tres veterinarios de tres tríos es lo suficientemente agradable como
para hacerte pensar que el concepto de "estándares" no está
completamente implementado todavía. Al menos por una hora más o menos.
Ciertamente, no hay ninguna señal de que la violinista Michele Ramo, el
guitarrista Bucky Pizzarelli y el bajista Jerry Bruno se hayan cansado
de tocar las melodías reunidas aquí, aunque uno sospecha que estas
actuaciones acogedoras están más inspiradas en la química y la
camaradería que en el repertorio. Basta con decir que aquí no hay
sorpresas, por cierto. Además de la pista del título, los Gershwins
están representados por "No pueden quitar eso de mí" (que se mueve desde
la melodía de rubato y el acompañamiento arpegiado a la propulsión
cordal 4/4); Rodgers y Hart de "¿Has conocido a la señorita Jones?"
(Otro escaparate fuera de ritmo para el violín lírico de Ramo hasta que
Pizzarelli empuja la melodía); Hoagy Carmichael por "Stardust" (en su
mayoría lento y conmovedor, pero animado por el rasgueo de Pizzarelli); y
Johnny Mandel por "A Time for Love" (la coda inquietante del álbum).
El legado de Django Reinhardt, sin embargo, cobra gran importancia.
Participó en la composición de tres de las piezas del CD: “Nuages,“
Tears ”y“ Mélodie au Crépuscule ”. No es sorprendente que todos se
encuentren entre los aspectos más destacados del álbum, particularmente
el último, con Ramo y Pizzarelli evocando a Stéphane Grappelli-
Reinhardt emparejamiento con aplomo y cariño. Al mismo tiempo, Bruno
subraya las melodías y los ritmos con un tono resonante o un pulso
oscilante, completando este retrato del jazz de preguerra.
