Claude Bolling • Concerto For Classic Guitar & Jazz Piano

 

Claude Bolling is a celebrated French jazz pianist known for his "cross-over" music combining jazz and classical music. This album is, as the title suggests, a concerto for classical guitar, piano, bass and drumset.

Stephane Grappelli & Claude Bolling • First Class

Review by Scott Yanow

According to this CD's liner notes (and they seem to be accurate), violinist Stephane Grappelli had never recorded with a jazz big band prior to these 1991 sessions (although he did have a couple of dates with large orchestras). Other soloists are heard from (Bolling on piano, trombonist Andre Paquinet, Carl Schlosser on tenor, Philipe Portejoie on soprano and altoist Claude Tissendier, who sounds a bit like Johnny Hodges on Moon Mist), but the emphasis is on Grappelli and his interplay with the orchestra. There are no real surprises in the repertoire, which is mostly swing standards (including Minor Swing, the haunting Tears, Crazy Rhythm and Lady Be Good), and the two Bolling originals that open the set (including one called Stephane) are in the swing tradition, but, as usual for a Grappelli recording, the results are delightful.

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Reseña de Scott Yanow
Según las notas de presentación de este CD (y parecen ser precisas), el violinista Stephane Grappelli nunca había grabado con una big band de jazz antes de estas sesiones de 1991 (aunque sí tuvo un par de citas con grandes orquestas). Se escuchan otros solistas (Bolling al piano, el trombonista Andre Paquinet, Carl Schlosser al tenor, Philipe Portejoie a la soprano y el contralto Claude Tissendier, que suena un poco como Johnny Hodges en Moon Mist), pero el énfasis está en Grappelli y su interacción con la orquesta. No hay verdaderas sorpresas en el repertorio, que es en su mayoría estándares de swing (incluyendo Minor Swing, la inquietante Tears, Crazy Rhythm y Lady Be Good), y los dos originales de Bolling que abren el conjunto (incluyendo uno llamado Stephane) están en la tradición del swing, pero, como es habitual en una grabación de Grappelli, los resultados son deliciosos.

Jean-Pierre Rampal & Claude Bolling • Suite For Flute And Jazz Piano

Review by Glenn Swan

Jean-Pierre Rampal may never get down and dirty on this album, considered "his first jazz recording," but the music is nonetheless infectious, breezy, playful, and crystal clear. The legendary flutist is so technically accomplished that anything too "swinging" from him seems a bit stiff, but this is where drummer Marcel Sabiani, bassist Mel Young, and legendary jazz pianist (and friend of Duke Ellington) Claude Bolling take over, all making these compositions seem jazzier than they are on paper. As an example, both "Baroque and Blue" and "Sentimentale" flirt with the morning air, with themes that somewhat separate Rampal's fluttering passages from all the hipster riffs. Track for track, note for note, there is nothing substandard about these "clazzical" hybrids. "Fugace" is a great countermelody express elevator, delightful in its energy and polish. "Javanaise" takes it slow enough for Charlie Brown to waltz about on the ice-skating rink. "Versatile" is a bouncy little trapeze act on the bass flute, and "Véloce" is a fantastic race to the wedding altar, a fantastic balance of tension and release, a nail-biter, a Buster Keaton melodrama, a cream pie in the face, and a precise exclamation mark to close the album. Here and there, Bolling and company manage to get Rampal to loosen his tie. Slightly. It's not quite jazz, but it's still spellbinding music.

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Revisión por Glenn Swan

Es posible que Jean-Pierre Rampal nunca se deprima y se ensucie con este álbum, considerado como "su primera grabación de jazz", pero la música es contagiosa, ventosa, juguetona y clara como el cristal. El legendario flautista está tan bien logrado técnicamente que cualquier "balanceo" de él parece un poco rígido, pero aquí es donde el baterista Marcel Sabiani, el bajista Mel Young y el legendario pianista de jazz (y amigo de Duke Ellington) Claude Bolling se hacen cargo de todo. Estas composiciones parecen más jazzísticas que en papel. A modo de ejemplo, tanto "Barroco y Azul" como "Sentimentale" coquetean con el aire de la mañana, con temas que separan de alguna manera los alborotos de Rampal de todos los riffs inconformistas. Pista por pista, nota por nota, no hay nada por debajo de estos híbridos "clazzical". "Fugace" es un gran ascensor expreso de contraloría, encantador en su energía y pulido. "Javanaise" lo toma lo suficientemente lento como para que Charlie Brown camine sobre la pista de patinaje sobre hielo. "Versátil" es un pequeño trapecio hinchable en la flauta del bajo, y "Véloce" es una carrera fantástica hacia el altar de la boda, un equilibrio fantástico de tensión y liberación, un mordedor de uñas, un melodrama de Buster Keaton, un pastel de crema en el Cara, y un signo de exclamación preciso para cerrar el álbum. Aquí y allá, Bolling y la compañía logran que Rampal afloje su corbata. Ligeramente. No es del todo el jazz, pero sigue siendo una música fascinante.

Jean-Pierre Rampal, Claude Bolling ‎• Bolling-Suite Nº 2 For Flute And Jazz Piano Trio

VA • Autour De Minuit - Piano Bar

 

Ahmad Jamal, Bobby Timmons, Claude Bolling, McCoy Tyner, Oscar Peterson, Sonny Clark, The Three Sounds,
 

 

Bolling & Baxtresser • Suite for Flute & Jazz Piano

Claude Bolling • Claude Bolling Big Piano Orchestra Plays Ray Charles

 

 

Claude Bolling-Hubert Laws • California Suite

 

Claude Bolling Sextet • Jazzgang Amadeus Mozart

Review by James Manheim
The reissue of keyboardist Claude Bolling's recordings of the 1960s may prompt a positive reevaluation of his contributions. Bolling has been known, at least outside France, mostly for the flute-and-piano works he composed for Jean-Pierre Rampal; his recordings with Rampal hit a certain popular groove and stuck with the formula. They were undeniably appealing in a simple way, but they became fatally overexposed. Bolling's earlier recordings reveal more imagination in his treatment of the relationship between jazz and classical music. Take for example this 1965 album, recorded in Paris. It's one of the few successful jazz treatments of Mozart, who is notoriously resistant to jazz treatment. The difficulty comes as a result of Mozart's reliance on harmonic rhythm, or the speed of the rate of change of the harmonies in the music. This feature seems impossible to capture in jazz, which heavily relies on regular chord changes, but Bolling's solutions here, making use of a classic jazz sextet, are brilliantly imaginative. There are several different twists on the basic idea, but essentially what he does is begin with the source music, only slightly tinged with jazz and usually played on his own piano. Where the music picks up speed and energy, he turns the sextet loose. The effect of hearing Eine kleine Nachtmusik, K. 525, turned into a sort of New Orleans jam session is charming, but it wouldn't work without very careful structural planning. Cherubini's aria "Voi che sapete," from The Marriage of Figaro, is a variation on the same theme: a nightclub jazz combo is used to move the music along. The Rondo alla Turca and a group of variations from the first movement of the sonata from which it comes provide short sketches of various ideas. Only the final Overture to The Marriage of Figaro doesn't really work; that piece, which is almost pure harmonic rhythm, lacks the melodic material Bolling has to have in order to grab on to the music and turn it in his direction. Nevertheless, this album is quite a revelation, even after many years of experimentation with jazz-classical fusions, and the 1965 sound has been nicely transferred to the digital medium.

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Traducción Automática:

Revisión por James Manheim
La reedición de las grabaciones del tecladista Claude Bolling de la década de 1960 puede provocar una reevaluación positiva de sus contribuciones. Bolling ha sido conocido, al menos fuera de Francia, principalmente por las obras de flauta y piano que compuso para Jean-Pierre Rampal; Sus grabaciones con Rampal alcanzaron cierto ritmo popular y se atascaron con la fórmula. Sin lugar a dudas, eran atractivos de una manera simple, pero se convirtieron en sobreexpuestos fatalmente. Las grabaciones anteriores de Bolling revelan más imaginación en su tratamiento de la relación entre el jazz y la música clásica. Tomemos, por ejemplo, este álbum de 1965, grabado en París. Es uno de los pocos tratamientos de jazz exitosos de Mozart, quien es notoriamente resistente al tratamiento de jazz. La dificultad viene como resultado de la dependencia de Mozart en el ritmo armónico, o la velocidad de la tasa de cambio de las armonías en la música. Esta característica parece imposible de capturar en el jazz, que se basa en gran medida en los cambios de acorde regulares, pero las soluciones de Bolling aquí, haciendo uso de un sexteto de jazz clásico, son brillantemente imaginativas. Hay varios giros diferentes en la idea básica, pero esencialmente lo que hace es comenzar con la música de origen, solo un poco teñida de jazz y generalmente tocada en su propio piano. Donde la música adquiere velocidad y energía, suelta el sexteto. El efecto de escuchar a Eine kleine Nachtmusik, K. 525, convertido en una especie de sesión de New Orleans es encantador, pero no funcionaría sin una planificación estructural muy cuidadosa. El aria de Cherubini "Voi che sapete", de The Marriage of Figaro, es una variación sobre el mismo tema: un club nocturno de jazz se usa para mover la música. El Rondo alla Turca y un grupo de variaciones del primer movimiento de la sonata del que proviene proporcionan breves bocetos de varias ideas. Sólo la obertura final para el matrimonio de Fígaro realmente no funciona; Esa pieza, que es un ritmo armónico casi puro, carece del material melódico que Bolling tiene que tener para agarrar la música y girarla en su dirección. Sin embargo, este álbum es toda una revelación, incluso después de muchos años de experimentación con fusiones de jazz clásico, y el sonido de 1965 ha sido muy bien transferido al medio digital.

Claude Bolling • Madison Twist

 

Gerard Badini, Pierre Dutour, Claude Gousset, Nat Peck, Jean Claude Naude,...

Claude Bolling • Picnic Suite