VA • The Colors Of Latin Jazz Cubop

 

VA • The Colors Of Latin Jazz From Samba To Bomba

 

Review from AllMusic (by Paula Edelstein)
As the fourth release in the Colors of Latin Jazz series, From Samba to Bomba! will appeal to the Latin jazz connoisseur because of its exciting array of compositions that feature the diverse rhythms of a variety of Latin cultures. From the Brazilian samba to the Puerto Rican bomba -- and a number of styles in between, including the ChaChaCha, mambo, soca, charanga, maracatu, and more -- this CD includes the Mambo King himself, Tito Puento, playing his hit Mambo King from the award-winning Mambo of the Times album issued on Concord Picante. He is the full-on mambo master on this ballroom dance of Cuban origin that gained greater notoriety when it was featured in the movie Mambo Kings. Puento's work on this composition rivals much of his work of the '50s and early '60s in what critics have hailed as his most imaginative Latin musical period, a period that spawned Dancemania and Tambo. The Brazilian rush is realized Manhattan Style as Trio Da Paz kicks off this CD with special guests Joanne Brackeen and Claudio Roditi, an energetic composition issued originally on Brasil From the Inside. Tania Maria lends her breezy scats on Sangria. A very special Dutch-German favorite adds his innovative global mix to the Brazilian samba with brilliant jazz harmonica played by none other than the exciting Hendrik Muerkens on his Sambahia. Originally issued on Sambahia by Concord Picante, Hendrik plays with exceptional finesse on an instrument not found often in jazz ensembles. It's a very refreshing blend of harmonic pleasures! Monty Alexander's Ivory & Steel presents the excitement of reggae on Reggae-Later from his popular Jamboree. His mastery of this popular music of Jamaican origin that combines his native styles with elements of rock and soul is performed to reggae perfection with Alexander's very hip piano bop stylings accompanied by steel pans and hand drums. This track is a great jam. Ray Barretto, the highly inventive conguero and percussionist, is amazing as he fuels the bomba Bomba-Riquen. Poncho Sanchez is ablaze on La Familia and continues to work his magic on one of the best solos on the CD even though he is generous about sharing the solo limelight. The popular soca played richly by Mongo Santamaria on Soca Me Nice and the Afro-Cuban charanga is well imagined by Dave Samuels on Charanga, Si, Si with Dave Valentin. They impose no restrictions on your imagination with the sonority of their uncommon Latin flavors. Originally issued on New Horizons, the pair work The Colors of Latin Jazz into an exciting musical palette that is as beautifully vibrant as the rhythms they represent. This exciting CD is a Latin jazz collector's dream.
httpswww.allmusic.comalbumthe-colors-of-latin-jazz-from-samba-to-bomba!-mw0000608324

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Resena de AllMusic (por Paula Edelstein)
Como el cuarto lanzamiento en la serie Colors of Latin Jazz, From Samba to Bomba! apelara a los conocedores del jazz latino por su emocionante variedad de composiciones que presentan los diversos ritmos de una variedad de culturas latinas. Desde la samba brasilena hasta la bomba puertorriquena -- y una serie de estilos intermedios, incluyendo el ChaChaCha, mambo, soca, charanga, maracatu, y mas -- este CD incluye al propio Mambo King, Tito Puento, tocando su exito Mambo King del album ganador del premio Mambo of the Times lanzado en Concord Picante. Es el maestro completo del mambo en este baile de salon de origen cubano que gano mayor notoriedad cuando fue presentado en la pelicula Mambo Kings. El trabajo de Puento en esta composicion rivaliza con gran parte de su trabajo de los anos 50 y principios de los 60 en lo que los criticos han aclamado como su periodo musical latino mas imaginativo, un periodo que dio origen a Dancemania y Tambo. El flujo brasileno se realiza en Manhattan Style cuando Trio Da Paz abre este CD con los invitados especiales Joanne Brackeen y Claudio Roditi, una composicion energetica lanzada originalmente en Brasil From the Inside. Tania Maria presta sus suaves coros escatologicos en Sangria. Un favorito muy especial holandés-aleman anade su mezcla global innovadora a la samba brasilena con brillante armonica de jazz tocada por nada menos que el emocionante Hendrik Muerkens en su Sambahia. Originalmente lanzado en Sambahia por Concord Picante, Hendrik toca con excepcion fineza en un instrumento que no se encuentra frecuentemente en los ensambles de jazz. Es una mezcla muy refrescante de placeres armonicos! Monty Alexander's Ivory & Steel presenta la emocion del reggae en Reggae-Later de su popular Jamboree. Su maestria en esta musica popular de origen jamaicano que combina sus estilos nativos con elementos de rock y soul se interpreta a la perfeccion reggae con los estilos de piano bop muy hip de Alexander acompanados por sartenes de acero y tambores de mano. Esta pista es una gran sesion. Ray Barretto, el ingenioso conguero y percusionista, es asombroso mientras alimenta la bomba Bomba-Riquen. Poncho Sanchez esta en llamas en La Familia y continua trabajando su magia en uno de los mejores solos del CD aunque es generoso al compartir el acaparamiento del solo. La popular soca tocada ricamente por Mongo Santamaria en Soca Me Nice y la charanga Afro-Cubana esta bien imaginada por Dave Samuels en Charanga, Si, Si con Dave Valentin. No imponen restricciones en su imaginacion con la sonoridad de sus sabores latinos poco comunes. Originalmente lanzado en New Horizons, la pareja trabaja The Colors of Latin Jazz en una paleta musical emocionante que es tan vibrante y hermosa como los ritmos que representan. Este CD emocionante es el sueno de un coleccionista de jazz latino.
httpswww.allmusic.comalbumthe-colors-of-latin-jazz-from-samba-to-bomba!-mw0000608324

VA • The Colors of Latin Jazz Cha Cha Soul

 

Poncho Sanchez, Tito Puente, Mongo Santamaria, Cal Tjader, Eddie Palmieri, Ray Barretto, Chick Corea ...

VA • The Colors Of Latin Jazz - Soul Cookin'

 

Review by Thom Jurek

While most of the collections in the Colors of Latin Jazz series of releases are well assembled, this one is especially delightful. Never mind the corny food theme on Soul Cookin', just dig into the sounds because there is a double entendre in the title. This is funky, gritty, steaming soulful jazz of all Latin varieties. There are jams by Mongo Santamaria, Poncho Sanchez, Cal Tjader, Tito Puente, and Pucho & His Latin Soul Brothers, to name a handful. The cuts are well-sequenced and beautifully illustrate the rich and varied tradition of Latin soul-jazz. If one needs any proof at all, just sample "Sweet 'Tater Pie," by Santamaria at any of your local CD emporiums that provide such a service, or check it here. It may be the best cut here, but they are all up to that standard of excellence. Add to this a budget price and you cannot, cannot go wrong!

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Revisión por Thom Jurek

Los olores de las series de estrenos de jazz latino están bien ensamblados, esta es especialmente encantadora. No importa el tema de la comida cursi en Soul Cookin ', simplemente profundiza en los sonidos porque hay un doble sentido en el título. Este es un jazz funky, arenoso y lleno de vapor de todas las variedades latinas. Hay mermeladas de Mongo Santamaria, Poncho Sanchez, Cal Tjader, Tito Puente y Pucho & His Latin Soul Brothers, por nombrar algunos. Los cortes están bien secuenciados e ilustran bellamente la rica y variada tradición del soul-jazz latino. Si necesita alguna prueba, simplemente pruebe "Sweet 'Tater Pie", de Santamaria, en cualquiera de los emporios de CD locales que brindan dicho servicio, o consulte aquí. Puede ser el mejor corte aquí, pero todos están a la altura de ese estándar de excelencia. ¡Agregue a esto un precio económico y no puede, no puede salir mal!

VA • Jazz Moods Cha Cha Party

 

Poncho Sanchez, Ray Barretto, Tito Puente, Mongo Santamaria, Cal Tjader ...

Poncho Sanchez • Papa Gato

 

Review
by Scott Yanow
Percussionist Poncho Sanchez has long led one of the top Latin jazz groups, succeeding his former boss, the late Cal Tjader.
On this enjoyable release, Sanchez features plenty of solos from Justo Almario (on alto, tenor, and flute), trumpeter Sal Cracchiolo, and trombonist Art Velasco, and the three percussionists have many opportunities to romp. The jazz content is pretty high with such songs as "Jumpin' With Symphony Sid," "Senor Blues," and "Manteca" alternating with group originals.
A fine introduction to the accessible Latin jazz of Poncho Sanchez.
https://www.allmusic.com/album/papa-gato-mw0000196943

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Reseña
por Scott Yanow
El percusionista Poncho Sánchez ha liderado durante mucho tiempo uno de los mejores grupos de jazz latino, sucediendo a su antiguo jefe, el difunto Cal Tjader.
En este agradable disco, Sánchez cuenta con numerosos solos de Justo Almario (alto, tenor y flauta), el trompetista Sal Cracchiolo y el trombonista Art Velasco, y los tres percusionistas tienen muchas oportunidades de retozar. El contenido jazzístico es bastante alto, con temas como "Jumpin' With Symphony Sid", "Senor Blues" y "Manteca" alternados con originales del grupo.
Una buena introducción al accesible jazz latino de Poncho Sánchez.
https://www.allmusic.com/album/papa-gato-mw0000196943


www.ponchosanchez.com ...

VA • Exotic Jazz

 

Poncho Sanchez • Cambios

 

Review by Scott Yanow
Poncho Sanchez's many recordings for Concord Picante, going back to 1982, are quite consistent. Boppish solos mix in with an emphasis on Latin percussion to create high-quality, accessible Latin jazz. This particular CD is another delightful and infectious effort highlighted by a group vocal on "El Sabroson," melodic improvisations and the three exciting percussionists. Trombonist Art Velasco (featured on "In a Sentimental Mood") is powerful on "Pique" and emerges as the top soloist of the program, along with pianist David Torres (who is the musical director). Trumpeter Freddie Hubbard makes three guest appearances, but these are disappointments -- he is average on "Yesterdays" and "Sky Dive" and cracks an excess of notes on "My Foolish Heart." Otherwise, this is a rewarding and typically infectious Poncho Sanchez set.
https://www.allmusic.com/album/cambios-mw0000674272

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Reseña de Scott Yanow
Las muchas grabaciones de Poncho Sánchez para Concord Picante, que se remontan a 1982, son bastante consistentes. Los solos boppish se mezclan con énfasis en la percusión latina para crear jazz latino accesible y de alta calidad. Este CD en particular es otro esfuerzo delicioso e infeccioso destacado por una voz grupal en "El Sabroso", improvisaciones melódicas y los tres emocionantes percusionistas. El trombonista Art Velasco (presentado en "In a Sentimental Mood") es poderoso en "Pique" y emerge como el principal solista del programa, junto con el pianista David Torres(quien es el director musical). El trompetista Freddie Hubbard hace tres apariciones especiales , pero estas son decepciones: es promedio en "Yesterdays" y "Sky Dive" y rompe un exceso de notas en " My Foolish Heart."De lo contrario, este es un conjunto de Poncho Sánchez gratificante y típicamente infeccioso.
https://www.allmusic.com/album/cambios-mw0000674272


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Cal Tjader • La Onda Va Bien

Biography by Richard S. Ginell
Cal Tjader was undoubtedly the most famous non-Latino leader of Latin jazz bands, an extraordinary distinction. From the 1950s until his death, he was practically the point man between the worlds of Latin jazz and mainstream bop; his light, rhythmic, joyous vibraphone manner could comfortably embrace both styles. His numerous recordings for Fantasy and Verve and long-standing presence in the San Francisco Bay Area eventually had a profound influence upon Carlos Santana, and thus Latin rock. He also played drums and bongos, the latter most notably on the George Shearing Quintet's puckishly titled "Rap Your Troubles in Drums," and would occasionally sit in on piano as well.

Tjader studied music and education at San Francisco State College before hooking up with fellow Bay Area resident Dave Brubeck as the drummer in the Brubeck Trio from 1949 to 1951. He then worked with Alvino Rey, led his own group, and in 1953, joined George Shearing's then hugely popular quintet as a vibraphonist and percussionist. It was in Shearing's band that Tjader's love affair with Latin music began, ignited by Shearing's bassist Al McKibbon, nurtured by contact with Willie Bobo, Mongo Santamaria, and Armando Peraza, and galvanized by the '50s mambo craze. When he left Shearing the following year, Tjader promptly formed his own band that emphasized the Latin element yet also played mainstream jazz. Bobo and Santamaria eventually joined Tjader's band as sidemen, and Vince Guaraldi served for a while as pianist and contributor to the band's songbook ("Ginza," "Thinking of You, MJQ"). Tjader recorded a long series of mostly Latin jazz albums for Fantasy from the mid-'50s through the early '60s, switching in 1961 to Verve, where under Creed Taylor's aegis he expanded his stylistic palette and was teamed with artists like Lalo Schifrin, Anita O'Day, Kenny Burrell, and Donald Byrd. Along the way, Tjader managed to score a minor hit in 1965 with "Soul Sauce," a reworking of Dizzy Gillespie/Chano Pozo's "Guacha Guaro," which Tjader had previously cut for Fantasy. Tjader returned to Fantasy in the 1970s, then in 1979 moved over to the new Concord Picante label, where he remained until his death.
https://www.allmusic.com/artist/cal-tjader-mn0000643549/biography

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Biografía de Richard S. Ginell
Cal Tjader fue sin duda el líder no latino más famoso de las bandas de jazz latino, una distinción extraordinaria. Desde los años 50 hasta su muerte, fue prácticamente el hombre de referencia entre los mundos del jazz latino y el bop de corriente principal; su manera ligera, rítmica y alegre de vibráfono podía abarcar cómodamente ambos estilos. Sus numerosas grabaciones para Fantasy y Verve y su larga presencia en el área de la bahía de San Francisco tuvieron finalmente una profunda influencia en Carlos Santana, y por lo tanto en el rock latino. También tocaba la batería y los bongos, este último más notablemente en el quinteto de George Shearing titulado "Rap Your Troubles in Drums", y ocasionalmente se sentaba en el piano también.

Tjader estudió música y educación en el San Francisco State College antes de unirse a Dave Brubeck, residente en el área de la bahía, como baterista del Brubeck Trio de 1949 a 1951. Luego trabajó con Alvino Rey, dirigió su propio grupo, y en 1953, se unió al entonces popular quinteto de George Shearing como vibrafonista y percusionista. Fue en la banda de Shearing donde comenzó el amor de Tjader por la música latina, encendido por el bajista de Shearing Al McKibbon, alimentado por el contacto con Willie Bobo, Mongo Santamaría, y Armando Peraza, y galvanizado por la locura del mambo de los 50. Cuando dejó Shearing al año siguiente, Tjader rápidamente formó su propia banda que enfatizó el elemento latino pero también tocó jazz convencional. Bobo y Santamaría eventualmente se unieron a la banda de Tjader como sidemen, y Vince Guaraldi sirvió por un tiempo como pianista y colaborador del libro de canciones de la banda ("Ginza", "Thinking of You, MJQ"). Tjader grabó una larga serie de álbumes de jazz, en su mayoría latinos, para Fantasy desde mediados de los años 50 hasta principios de los 60, y en 1961 cambió a Verve, donde bajo la tutela de Creed Taylor amplió su paleta estilística y se asoció con artistas como Lalo Schifrin, Anita O'Day, Kenny Burrell y Donald Byrd. En el camino, Tjader logró anotar un éxito menor en 1965 con "Soul Sauce", una reelaboración de "Guacha Guaro" de Dizzy Gillespie/Chano Pozo, que Tjader había cortado previamente para Fantasía. Tjader regresó a Fantasía en los años 70, luego en 1979 se trasladó a la nueva discográfica Concord Picante, donde permaneció hasta su muerte.
https://www.allmusic.com/artist/cal-tjader-mn0000643549/biography

 

 

Cal Tjader • Sweeter Than Sweetness - Summer Passion

Biography by Richard S. Ginell
Cal Tjader was undoubtedly the most famous non-Latino leader of Latin jazz bands, an extraordinary distinction. From the 1950s until his death, he was practically the point man between the worlds of Latin jazz and mainstream bop; his light, rhythmic, joyous vibraphone manner could comfortably embrace both styles. His numerous recordings for Fantasy and Verve and long-standing presence in the San Francisco Bay Area eventually had a profound influence upon Carlos Santana, and thus Latin rock. He also played drums and bongos, the latter most notably on the George Shearing Quintet's puckishly titled "Rap Your Troubles in Drums," and would occasionally sit in on piano as well.

Tjader studied music and education at San Francisco State College before hooking up with fellow Bay Area resident Dave Brubeck as the drummer in the Brubeck Trio from 1949 to 1951. He then worked with Alvino Rey, led his own group, and in 1953, joined George Shearing's then hugely popular quintet as a vibraphonist and percussionist. It was in Shearing's band that Tjader's love affair with Latin music began, ignited by Shearing's bassist Al McKibbon, nurtured by contact with Willie Bobo, Mongo Santamaria, and Armando Peraza, and galvanized by the '50s mambo craze. When he left Shearing the following year, Tjader promptly formed his own band that emphasized the Latin element yet also played mainstream jazz. Bobo and Santamaria eventually joined Tjader's band as sidemen, and Vince Guaraldi served for a while as pianist and contributor to the band's songbook ("Ginza," "Thinking of You, MJQ"). Tjader recorded a long series of mostly Latin jazz albums for Fantasy from the mid-'50s through the early '60s, switching in 1961 to Verve, where under Creed Taylor's aegis he expanded his stylistic palette and was teamed with artists like Lalo Schifrin, Anita O'Day, Kenny Burrell, and Donald Byrd. Along the way, Tjader managed to score a minor hit in 1965 with "Soul Sauce," a reworking of Dizzy Gillespie/Chano Pozo's "Guacha Guaro," which Tjader had previously cut for Fantasy. Tjader returned to Fantasy in the 1970s, then in 1979 moved over to the new Concord Picante label, where he remained until his death.
https://www.allmusic.com/artist/cal-tjader-mn0000643549/biography

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Biografía de Richard S. Ginell
Cal Tjader fue sin duda el líder no latino más famoso de las bandas de jazz latino, una distinción extraordinaria. Desde los años 50 hasta su muerte, fue prácticamente el hombre de referencia entre los mundos del jazz latino y el bop de corriente principal; su manera ligera, rítmica y alegre de vibráfono podía abarcar cómodamente ambos estilos. Sus numerosas grabaciones para Fantasy y Verve y su larga presencia en el área de la bahía de San Francisco tuvieron finalmente una profunda influencia en Carlos Santana, y por lo tanto en el rock latino. También tocaba la batería y los bongos, este último más notablemente en el quinteto de George Shearing titulado "Rap Your Troubles in Drums", y ocasionalmente se sentaba en el piano también.

Tjader estudió música y educación en el San Francisco State College antes de unirse a Dave Brubeck, residente en el área de la bahía, como baterista del Brubeck Trio de 1949 a 1951. Luego trabajó con Alvino Rey, dirigió su propio grupo, y en 1953, se unió al entonces popular quinteto de George Shearing como vibrafonista y percusionista. Fue en la banda de Shearing donde comenzó el amor de Tjader por la música latina, encendido por el bajista de Shearing Al McKibbon, alimentado por el contacto con Willie Bobo, Mongo Santamaría, y Armando Peraza, y galvanizado por la locura del mambo de los 50. Cuando dejó Shearing al año siguiente, Tjader rápidamente formó su propia banda que enfatizó el elemento latino pero también tocó jazz convencional. Bobo y Santamaría eventualmente se unieron a la banda de Tjader como sidemen, y Vince Guaraldi sirvió por un tiempo como pianista y colaborador del libro de canciones de la banda ("Ginza", "Thinking of You, MJQ"). Tjader grabó una larga serie de álbumes de jazz, en su mayoría latinos, para Fantasy desde mediados de los años 50 hasta principios de los 60, y en 1961 cambió a Verve, donde bajo la tutela de Creed Taylor amplió su paleta estilística y se asoció con artistas como Lalo Schifrin, Anita O'Day, Kenny Burrell y Donald Byrd. En el camino, Tjader logró anotar un éxito menor en 1965 con "Soul Sauce", una reelaboración de "Guacha Guaro" de Dizzy Gillespie/Chano Pozo, que Tjader había cortado previamente para Fantasía. Tjader regresó a Fantasía en los años 70, luego en 1979 se trasladó a la nueva discográfica Concord Picante, donde permaneció hasta su muerte.
https://www.allmusic.com/artist/cal-tjader-mn0000643549/biography

 

Cal Tjader • Gozame! Pero Ya

 

This album contains the killer classic "Shoshana" which features Poncho Sanchez. Brilliant!

This is truly an outstandingly beautiful recording with musicianship of the the highest form. Play it on a cool summer evening just as the sun sets. . . . . . especially so is the case for the track on this c. d called "This Is Always". This track is the coolest, most relaxing piece of music I have ever heard. But quite frankly, every track is wonderful.

The inclusion of the Fender Rhodes electric piano and flute add a breath takingly stunning musical voyage, and Mundell Lowes guitar work is his best ever. I would give this one ten stars if I could!! ~ P. J. LeFaucheur

Underrated during his life, who was getting some desrved recognition with Concord before his untimely death. This cd, his 2nd for the Jazz Picante label, charted #41 for Billboard's Jazz albums in 1981. This is one of those albums I've finally gotten around to converting from LP record to CD.

St. Louis born, Cal Tjader was equally comfortable with the world of Latin jazz and of mainstream bop. This is certainly one of his best efforts, not because of Cal's cool and gentle melodic touch displayed here as always, but because of the members of this group which really made it cohesive. Everything just seems to fit. . . . Mundell Lowe's mellow toned guitar on the three ballads. . . . . . the complementary sound of Roger Glenn's flute throughout. . . . . . . . the electric piano work of Mark Levine. . . the light melodic touch of Cal's vibes . . . . . and the fantastic percussion work of Vince Lateano and Pancho Sanchez. I really dig the fine timbales work on "Shoshana" and the Latin approach on "Bye Bye Blues". The romantic ballads included in this session are the ultimate for romantic listening enjoyment, in particular "This Couldn't Be The Real Thing" written by Gerry Mulligan and Mel Torme.

This is a cd that is mellow and yet has the spice of Latin music which is appealing and should be a welcome addition to almost anyone's library. ~ Robert J. Ament

No matter what you may think of Latin Jazz, Mood Music or the lush sound of the vibraphone you'll get it in spades with this CD. "This Couldn't Be the Real Thing" will take your breath away from beginning to end. This man had more passion for melody and beat than just about any jazz artist I know. This CD is pure mood! "Close Enough for Love" is as much an enigma as the movie it came from, about a fictional episode in Agatha Christie's lfe. But the song almost won a grammy for it's beautiful tune and lyrics...get the CD for these songs alone and you'll thank me from the first play to the 899th! ~ E. Macomber

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Este álbum contiene el clásico asesino "Shoshana", en el que aparece Poncho Sánchez. ¡Brillante!

Esta es una grabación realmente hermosa con una música de la más alta calidad. Tócala en una fresca tarde de verano justo cuando se pone el sol. ...especialmente en el caso de la canción de este c. d llamada "Esto es siempre". Este tema es la pieza musical más fresca y relajante que he escuchado. Pero francamente, cada pista es maravillosa.

La inclusión del piano eléctrico y la flauta Fender Rhodes añaden un impresionante viaje musical que quita el aliento, y el trabajo de guitarra de Mundell Lowes es el mejor de su vida. ¡¡Le daría a esta diez estrellas si pudiera!! ~ P. J. LeFaucheur

Subestimado durante su vida, que estaba obteniendo algún reconocimiento merecido con Concord antes de su prematura muerte. Este cd, su segundo para el sello Jazz Picante, fue el número 41 de los álbumes de Jazz de Billboard en 1981. Este es uno de esos álbumes que finalmente he conseguido convertir de un LP a un CD.

Nacido en San Luis, Cal Tjader se sentía igualmente cómodo con el mundo del jazz latino y del bop mainstream. Este es sin duda uno de sus mejores esfuerzos, no por el toque melódico fresco y suave de Cal que se muestra aquí como siempre, sino por los miembros de este grupo que realmente lo hizo cohesivo. Todo parece encajar. . . . La guitarra de tono suave de Mundell Lowe en las tres baladas... ...el sonido complementario de la flauta de Roger Glenn en todo... ...la obra de piano eléctrico de Mark Levine. ...el ligero toque melódico de las vibraciones de Cal. ...y el fantástico trabajo de percusión de Vince Lateano y Pancho Sánchez. Me gusta mucho el trabajo de timbales en "Shoshana" y el enfoque latino en "Bye Bye Blues". Las baladas románticas incluidas en esta sesión son lo último para disfrutar de la escucha romántica, en particular "This couldn't be the real thing" escrita por Gerry Mulligan y Mel Torme.

Este es un cd que es suave y sin embargo tiene el sabor de la música latina que es atractivo y debe ser una adición bienvenida a la biblioteca de casi cualquier persona. ~ Robert J. Ament

No importa lo que pienses del jazz latino, la música del humor o el exuberante sonido del vibráfono, con este CD lo tendrás a montones. "This couldn't be the real thing" te dejará sin aliento de principio a fin. Este hombre tenía más pasión por la melodía y el ritmo que cualquier otro artista de jazz que conozco. ¡Este CD es puro humor! "Close Enough for Love" es tan enigma como la película de la que proviene, sobre un episodio ficticio en la vida de Agatha Christie. Pero la canción casi gana un gramo por su hermosa melodía y letra... ¡consigue el CD sólo de estas canciones y me lo agradecerás desde la primera jugada hasta la 899! ~ E. Macomber