Showing posts with label Beegie Adair. Show all posts
Showing posts with label Beegie Adair. Show all posts

Wednesday, August 19, 2026

Beegie Adair • Escape To New York

 

 
 
Biography
Beegie Adair began taking piano lessons at age five. She continued to study piano throughout college, earning a B.S. in Music Education at Western Kentucky State College (later to become Western Kentucky University) in Bowling Green, Kentucky. During and after college, she played in jazz bands, and spent three years teaching music to children before moving to Nashville, where she became a session musician, working at WSM-TV and Radio. After 9 years at the station, she began freelancing studio work, in addition to TV orchestra work. She was rehearsal pianist and utility keyboard on the Johnny Cash Show on ABC from 1969-1971. She has many album credits with musicians all around the world, including John Stewart, John Loudermilk, J.J. Cale, Ronnie Milsap and Mickey Newbury. Her TV credits include shows with Peggy Lee, Mama Cass Elliott, Dinah Shore, Chet Atkins, Dolly Parton, Carol Burnett, Lucille Ball. She has accompanied such artists as Urbie Green, Nat Adderley, Lew Tabackin, Perry Como, Wayne Newton, Steve Allen and Henry Mancini in live concerts.
 She and her husband also started a jingle company to write music for commercials. In 1982, she and saxophonist Denis Solee formed the Adair-Solee Quartet, which evolved into the Be-Bop Co-Op, a jazz sextet. She made her first album under her own name, Escape to New York, with a rhythm section consisting of Bob Cranshaw and Gregory Hutchinson.
Adair has recorded and appeared in over 90 recordings (34 of which are recorded with her trio, the Beegie Adair Trio, which consists of bassist Roger Spencer and percussionist Chris Brown), ranging from Cole Porter standards to Frank Sinatra classics to romantic World War II ballads. Her 6-CD Centennial Composers Collection of tunes by Rodgers, Gershwin, Kern, Ellington, Carmichael and Berlin became an instant collectible classic upon its release. Mrs. Adair cites George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson and Erroll Garner among her influences.
In the late 80s, Beegie hosted Improvised Thoughts, a popular radio talk/music show on the local NPR affiliate, featuring local and international jazz artists including such greats as Tony Bennett, Joe Williams, Marian McPartland, Benny Golson and Helen Merrill. She has guested on McPartland’s internationally-known Piano Jazz show twice. In 2002, Beegie joined one of the most exclusive rosters in the world when she became a Steinway Artist. An honor only bestowed upon 1,600 pianists in the world including Lang Lang, Diana Krall, Harry Connick, Jr., Michael Legrand, Billy Joel and the "immortals" like Irving Berlin, Cole Porter, Sergei Rachmaninoff, and Arthur Rubinstein.
She and her trio continue to play in jazz clubs and festivals around the world and was the top selling jazz artist in Japan in 2010. In January, Beegie received a very warm welcome from her fans in New York, making her debut appearance at Birdland, with Monica Ramey in January 2011. They made a second appearance at the historic jazz venue one year later.
She currently lives in Franklin, Tennessee with her husband, Billy, who is an associate professor of jazz studies at the Blair School in Vanderbilt University. She is a Board & Faculty member of the Nashville Jazz Workshop and performs regularly in Nashville. wiki



Biografía
Beegie Adair comenzó a tomar clases de piano a los cinco años. Continuó estudiando piano durante toda la universidad, obteniendo una licenciatura en Educación Musical en el Western Kentucky State College (que más tarde se convertiría en la Western Kentucky University) en Bowling Green, Kentucky. Durante y después de la universidad, tocó en bandas de jazz y pasó tres años enseñando música a niños antes de mudarse a Nashville, donde se convirtió en músico de sesión, trabajando en WSM-TV y Radio. Después de 9 años en la emisora, comenzó a trabajar como freelance en estudios, además de trabajar en orquestas de televisión. Fue pianista de ensayo y teclado utilitario en el programa Johnny Cash de la ABC de 1969 a 1971. Tiene muchos créditos de álbumes con músicos de todo el mundo, incluyendo John Stewart, John Loudermilk, J.J. Cale, Ronnie Milsap y Mickey Newbury. Sus créditos de televisión incluyen programas con Peggy Lee, Mama Cass Elliott, Dinah Shore, Chet Atkins, Dolly Parton, Carol Burnett, Lucille Ball. Ha acompañado a artistas como Urbie Green, Nat Adderley, Lew Tabackin, Perry Como, Wayne Newton, Steve Allen y Henry Mancini en conciertos en vivo.
 Ella y su marido también fundaron una compañía de jingle para escribir música para anuncios. En 1982, ella y el saxofonista Denis Solee formaron el cuarteto Adair-Solee, que se convirtió en el Be-Bop Co-Op, un sexteto de jazz. Hizo su primer álbum bajo su propio nombre, Escape to New York, con una sección rítmica compuesta por Bob Cranshaw y Gregory Hutchinson.
Adair ha grabado y aparecido en más de 90 grabaciones (34 de las cuales están grabadas con su trío, el Beegie Adair Trio, formado por el bajista Roger Spencer y el percusionista Chris Brown), que van desde los estándares de Cole Porter a los clásicos de Frank Sinatra y las baladas románticas de la Segunda Guerra Mundial. Su 6-CD Centennial Composers Collection de temas de Rodgers, Gershwin, Kern, Ellington, Carmichael y Berlin se convirtió en un clásico de colección instantáneo en el momento de su lanzamiento. La Sra. Adair cita a George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson y Erroll Garner entre sus influencias.
A finales de los años 80, Beegie fue el anfitrión de Improvised Thoughts, un popular programa de música y charlas en la radio de la filial local de NPR, que presentaba a artistas de jazz locales e internacionales, entre los que se encontraban grandes figuras como Tony Bennett, Joe Williams, Marian McPartland, Benny Golson y Helen Merrill. Ha sido invitada dos veces al internacionalmente conocido programa de piano jazz de McPartland. En 2002, Beegie se unió a una de las listas más exclusivas del mundo cuando se convirtió en una artista de Steinway. Un honor que sólo se otorga a 1.600 pianistas en el mundo, incluyendo a Lang Lang, Diana Krall, Harry Connick, Jr., Michael Legrand, Billy Joel y los "inmortales" como Irving Berlin, Cole Porter, Sergei Rachmaninoff y Arthur Rubinstein.
Ella y su trío siguen tocando en clubes y festivales de jazz de todo el mundo y fue la artista de jazz más vendida en Japón en 2010. En enero, Beegie recibió una muy cálida bienvenida de sus fans en Nueva York, haciendo su debut en Birdland, con Monica Ramey en enero de 2011. Un año después, hicieron una segunda aparición en el histórico escenario del jazz.
Actualmente vive en Franklin, Tennessee, con su marido, Billy, que es profesor asociado de estudios de jazz en la Escuela Blair de la Universidad de Vanderbilt. Es miembro de la Junta y de la Facultad del Taller de Jazz de Nashville y actúa regularmente en Nashville. wiki 
 
 
 



Friday, July 24, 2026

VA • Jazz and the Movies



Beegie Adair is a prolific, award-winning jazz pianist and arranger known for her interpretations of jazz and popular standards and show tunes. She has sold over two million recordings globally. Her melodic, fleet-fingered style reflects the sounds of her major influences, including George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson, and Erroll Garner.

Adair grew up in Cave City, Kentucky, where she began taking piano lessons at age five. She continued to study piano throughout college, earning a B.S. in music education at Western Kentucky University in Bowling Green. During and after college, she played in jazz bands, and spent three years teaching music to children before moving to Nashville, where she became a session musician, working at WSM-TV and on The Johnny Cash Show (1969-1971). She and her husband also started a jingle company to write music for commercials.
In 1982, she and saxophonist Denis Solee formed the Adair-Solee Quartet, which evolved into the Be-Bop Co-Op, a jazz sextet. In 1998, she released Escape to New York, her first trio-led date with a rhythm section consisting of Bob Cranshaw and Gregory Hutchinson. She signed to the fledgling Hillsboro label for 2001's Dream Dancing: The Songs of Cole Porter; bassist Roger Spencer and drummer Chris Brown joined her. Dream Dancing was the first of dozens of themed albums devoted to songwriters and singers. In 2002, she was named a Steinway Artist.
Most of Adair's recordings have been issued by the independent jazz label Green Hill Productions. They include 2008's Yesterday: A Solo Piano Tribute to the Music of the Beatles, 2010's Swingin' with Sinatra, and 2012's The Real Thing (which spent 20 weeks on the jazz charts and was chosen one of the year's best 100 jazz albums). In 2015, her trio collaborated with saxophonist Don Aliquo on Too Marvelous for Words.
Since 2011, Adair and her trio have played Birdland in New York. While visiting, they have often collaborated with vocalist Monica Ramey. In the spring of 2016, that partnership bore fruit on the album Some Enchanted Evening. The following year saw Adair issue the compilation By Request, which featured her most requested and personal favorites.
Once in a while a musician comes along with impeccable technique, deep understanding of the jazz repertoire, an innate tendency to swing and the rare ability to communicate the heart and soul of a tune to listeners. That musician is Beegie Adair.
About her music Adair says, “Falling in love with jazz is like falling in love with a person, except with jazz you never get over it.” About Beegie (say B-G) Adair, what do others say?
Jazz great Helen Merrill salutes her “inventive jazz sense, her wonderful sense of time and improvised melody.”
Christopher Louden of Jazz Times magazine says Adair is “an accomplished artist with a delicate touch.”
The Los Angeles Times calls her music “Elegant.”
Entertainment News writes, “Beegie Adair is one of the finest piano players in the world.”
Intrigued? So are thousands of jazz fans, who agree with critics about Adair’s sophisticated and listenable jazz performances, and who have made her recordings among the biggest sellers in the jazz world.
Citing George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson and Erroll Garner among her influences, Adair has recorded 24 CDs, ranging from Cole Porter standards to Frank Sinatra classics to romantic World War II ballads. Her 6-CD Centennial Composers Collection of tunes by Rodgers, Gershwin, Kern, Ellington, Carmichael and Berlin became an instant collectible classic when it was released in 2002.
Kentucky born and raised, Adair lives and records in Nashville ” something of a surprise to people who associate the city solely with country music. In fact Nashville lives up to its “Music City” nickname by hosting a vibrant jazz scene, in which she has been a leading light for decades. A sought-after studio musician in her early days there, Adair accompanied such legendary performers as Chet Atkins, Dolly Parton and Johnny Cash ” and also worked with Lucille Ball, Dinah Shore, Mama Cass Elliott and Peggy Lee.
Her guests on Improvised Thoughts, Beegie’s radio talk/music show on the local NPR affiliate, included such greats as Tony Bennett, Joe Williams, Marian McPartland, Benny Golson and Helen Merrill. She has guested on McPartland’s Piano Jazz show and has performed with Nat Adderley, Bill Watrous, Lew Tabackin, Terry Clarke, Urbie Green and Jim Ferguson, among many others.
When she’s not in the studio or appearing in clubs and concert halls around the country, Adair wears a variety of hats, from adjunct professor at Vanderbilt University to teacher and mentor at the Nashville Jazz Workshop. Recently she co-wrote and scored an innovative theatrical production, Betsy, which in April 2006 premiered off-Broadway in New York.
She has recorded eight projects for Village Square Records in Nashville; her most recent CDs are Sentimental Journey, a popular collection of World War II-era songs, and a solo piano recording, Quiet Romance.
She performs solo and with the Beegie Adair Trio, whose members include drummer Chris Brown, a veteran of the Maynard Ferguson ensemble, and bassist Roger Spencer, who has played with the Les Brown Band, Ray Conniff, the Page Cavanaugh Trio and Pete Jolly. They are, she says, “my main guys. They’re so tuned into the way I visualize music that it’s effortless to play with them.”
In clubs and concert venues from Los Angeles to New York, Beegie and her “main guys” win kudos from audiences and critics alike who appreciate her unique take on classic jazz. She fell in love with the music a long time ago, and indeed she’s never gotten over it — a love affair the jazz world is much the better for.

///////

Beegie Adair es una pianista y arreglista de jazz prolífica y galardonada, conocida por sus interpretaciones del jazz y los estándares populares y las melodías de espectáculo. Ha vendido más de dos millones de grabaciones en todo el mundo. Su estilo melódico, de dedos cortos, refleja los sonidos de sus principales influencias, incluyendo a George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson y Erroll Garner.
Adair creció en Cave City, Kentucky, donde comenzó a tomar clases de piano a los cinco años. Continuó estudiando piano en la universidad, donde obtuvo una licenciatura en educación musical en la Universidad de Western Kentucky en Bowling Green. Durante y después de la universidad, tocó en bandas de jazz y pasó tres años enseñando música a niños antes de mudarse a Nashville, donde se convirtió en músico de sesión, trabajando en WSM-TV y en The Johnny Cash Show (1969-1971). Ella y su esposo también iniciaron una compañía de jingles para escribir música para comerciales.
En 1982, ella y el saxofonista Denis Solee formaron el Cuarteto Adair-Solee, que se convirtió en el Be-Bop Co-Op, un sexteto de jazz. En 1998, lanzó Escape to New York, su primera cita en trío con una sección rítmica compuesta por Bob Cranshaw y Gregory Hutchinson. Ella firmó con la incipiente disquera de Hillsboro para el Dream Dancing del 2001: The Songs of Cole Porter; el bajista Roger Spencer y el baterista Chris Brown se unieron a ella. Dream Dancing fue el primero de las docenas de álbumes temáticos dedicados a compositores y cantantes. En 2002, fue nombrada Artista Steinway.
La mayoría de las grabaciones de Adair han sido emitidas por el sello independiente de jazz Green Hill Productions. Entre ellos, el de ayer de 2008: A Solo Piano Tribute to the Music of the Beatles, 2010's Swingin' with Sinatra, y 2012's The Real Thing (que pasó 20 semanas en las listas de jazz y fue elegido uno de los 100 mejores álbumes de jazz del año). En 2015, su trío colaboró con el saxofonista Don Aliquo en Too Marvelous for Words.
Desde 2011, Adair y su trío han tocado en Birdland en Nueva York. Durante su visita, han colaborado a menudo con la vocalista Monica Ramey. En la primavera de 2016, esa asociación dio sus frutos en el álbum Some Enchanted Evening. Al año siguiente, Adair publicó la compilación By Request, que incluía sus favoritos más solicitados y personales.
De vez en cuando un músico llega con una técnica impecable, un profundo conocimiento del repertorio de jazz, una tendencia innata al swing y la rara habilidad de comunicar el corazón y el alma de una melodía a los oyentes. Ese músico es Beegie Adair.
Sobre su música, Adair dice: "Enamorarse del jazz es como enamorarse de una persona, excepto que con el jazz nunca se supera". Acerca de Beegie Adair, ¿qué dicen los demás?
La gran Helen Merrill del jazz saluda su "inventivo sentido del jazz, su maravilloso sentido del tiempo y su improvisada melodía".
Christopher Louden de la revista Jazz Times dice que Adair es "un artista consumado con un toque delicado".
El Los Angeles Times llama a su música "Elegante".
"Beegie Adair es una de las mejores pianistas del mundo".
¿Intrigado? También lo son los miles de fans del jazz, que están de acuerdo con los críticos sobre las sofisticadas y escuchables actuaciones de jazz de Adair, y que han hecho de sus grabaciones uno de los más vendidos en el mundo del jazz.
Citando a George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson y Erroll Garner entre sus influencias, Adair ha grabado 24 CDs, desde los estándares de Cole Porter hasta los clásicos de Frank Sinatra y las románticas baladas de la Segunda Guerra Mundial. Su colección de canciones de Rodgers, Gershwin, Kern, Ellington, Carmichael y Berlín de 6 CD Centennial Composers se convirtió en un clásico coleccionable instantáneo cuando fue lanzado en 2002.
Nacido y criado en Kentucky, Adair vive y graba en Nashville " algo así como una sorpresa para la gente que asocia la ciudad únicamente con la música country. De hecho, Nashville hace honor a su apodo de "Music City" al albergar una vibrante escena de jazz, en la que ha sido una de las principales figuras durante décadas. Adair acompañó a artistas legendarios como Chet Atkins, Dolly Parton y Johnny Cash" y también trabajó con Lucille Ball, Dinah Shore, Mama Cass Elliott y Peggy Lee.
Sus invitados en Improvised Thoughts, el programa de radio de Beegie sobre la filial local de NPR, incluyó a grandes como Tony Bennett, Joe Williams, Marian McPartland, Benny Golson y Helen Merrill. Ha sido invitada en el espectáculo de Piano Jazz de McPartland y ha actuado con Nat Adderley, Bill Watrous, Lew Tabackin, Terry Clarke, Urbie Green y Jim Ferguson, entre muchos otros.
Cuando no está en el estudio o en clubes y salas de conciertos en todo el país, Adair usa una variedad de sombreros, desde profesor adjunto en la Universidad de Vanderbilt hasta profesor y mentor en el Taller de Jazz de Nashville. Recientemente co-escribió una innovadora producción teatral, Betsy, que en abril de 2006 se estrenó fuera de Broadway en Nueva York.
Ha grabado ocho proyectos para Village Square Records en Nashville; sus CDs más recientes son Sentimental Journey, una colección popular de canciones de la era de la Segunda Guerra Mundial, y una grabación de piano en solitario, Quiet Romance.
Actúa en solitario y con el Beegie Adair Trio, entre cuyos miembros se encuentran el baterista Chris Brown, un veterano del conjunto Maynard Ferguson, y el bajista Roger Spencer, que ha tocado con la Les Brown Band, Ray Conniff, el Page Cavanaugh Trio y Pete Jolly. Ellos son, dice ella, "mis principales hombres. Están tan sintonizados en la forma en que visualizo la música que es fácil tocar con ellos".
En clubes y salas de conciertos desde Los Ángeles hasta Nueva York, Beegie y sus "principales muchachos" ganan elogios tanto del público como de la crítica, que aprecian su visión única del jazz clásico. Ella se enamoró de la música hace mucho tiempo, y de hecho nunca la ha superado - una historia de amor para la que el mundo del jazz es mucho mejor.






Sunday, June 28, 2026

Beegie Adair • The Good Lifeː A Jazz Piano Tribute To Tony Bennett

 

 



A jazz piano tribute to Tony Bennett featuring the Beegie Adair Trio with The Jeff Steinberg Orchestra

For Once In My Life, Because Of You, The Best Is Yet To Come, Smile, Maybe September, The Good Life, I Wanna Be Around, Young And Foolish, Rags To Riches, The Pawnbroker, Steppin’ Out With My Baby, Cold, Cold Heart, I Left My Heart In San

A jazz piano tribute to Tony Bennett featuring the Beegie Adair Trio with The Jeff Steinberg Orchestra

For Once In My Life, Because Of You, The Best Is Yet To Come, Smile, Maybe September, The Good Life, I Wanna Be Around, Young And Foolish, Rags To Riches, The Pawnbroker, Steppin’ Out With My Baby, Cold, Cold Heart, I Left My Heart In San Francisco
https://beegieadair.com/album/336473/the-good-life

///////


Un homenaje a Tony Bennett con el Beegie Adair Trio y la Jeff Steinberg Orchestra.

For Once In My Life, Because Of You, The Best Is Yet To Come, Smile, Maybe September, The Good Life, I Wanna Be Around, Young And Foolish, Rags To Riches, The Pawnbroker, Steppin' Out With My Baby, Cold, Cold Heart, I Left My Heart In San

Un homenaje a Tony Bennett con el Beegie Adair Trio y la Jeff Steinberg Orchestra.

For Once In My Life, Because Of You, The Best Is Yet To Come, Smile, Maybe September, The Good Life, I Wanna Be Around, Young And Foolish, Rags To Riches, The Pawnbroker, Steppin' Out With My Baby, Cold, Cold Heart, I Left My Heart In San Francisco
https://beegieadair.com/album/336473/the-good-life





Thursday, June 18, 2026

Beegie Adair • Sentimental Journey



Beegie Adair is a prolific, award-winning jazz pianist and arranger known for her interpretations of jazz and popular standards and show tunes. She has sold over two million recordings globally. Her melodic, fleet-fingered style reflects the sounds of her major influences, including George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson, and Erroll Garner.
Adair grew up in Cave City, Kentucky, where she began taking piano lessons at age five. She continued to study piano throughout college, earning a B.S. in music education at Western Kentucky University in Bowling Green. During and after college, she played in jazz bands, and spent three years teaching music to children before moving to Nashville, where she became a session musician, working at WSM-TV and on The Johnny Cash Show (1969-1971). She and her husband also started a jingle company to write music for commercials.
In 1982, she and saxophonist Denis Solee formed the Adair-Solee Quartet, which evolved into the Be-Bop Co-Op, a jazz sextet. In 1998, she released Escape to New York, her first trio-led date with a rhythm section consisting of Bob Cranshaw and Gregory Hutchinson. She signed to the fledgling Hillsboro label for 2001's Dream Dancing: The Songs of Cole Porter; bassist Roger Spencer and drummer Chris Brown joined her. Dream Dancing was the first of dozens of themed albums devoted to songwriters and singers. In 2002, she was named a Steinway Artist.
Most of Adair's recordings have been issued by the independent jazz label Green Hill Productions. They include 2008's Yesterday: A Solo Piano Tribute to the Music of the Beatles, 2010's Swingin' with Sinatra, and 2012's The Real Thing (which spent 20 weeks on the jazz charts and was chosen one of the year's best 100 jazz albums). In 2015, her trio collaborated with saxophonist Don Aliquo on Too Marvelous for Words.
Since 2011, Adair and her trio have played Birdland in New York. While visiting, they have often collaborated with vocalist Monica Ramey. In the spring of 2016, that partnership bore fruit on the album Some Enchanted Evening. The following year saw Adair issue the compilation By Request, which featured her most requested and personal favorites.
Once in a while a musician comes along with impeccable technique, deep understanding of the jazz repertoire, an innate tendency to swing and the rare ability to communicate the heart and soul of a tune to listeners. That musician is Beegie Adair.
About her music Adair says, “Falling in love with jazz is like falling in love with a person, except with jazz you never get over it.” About Beegie (say B-G) Adair, what do others say?
Jazz great Helen Merrill salutes her “inventive jazz sense, her wonderful sense of time and improvised melody.”
Christopher Louden of Jazz Times magazine says Adair is “an accomplished artist with a delicate touch.”
The Los Angeles Times calls her music “Elegant.”
Entertainment News writes, “Beegie Adair is one of the finest piano players in the world.”
Intrigued? So are thousands of jazz fans, who agree with critics about Adair’s sophisticated and listenable jazz performances, and who have made her recordings among the biggest sellers in the jazz world.
Citing George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson and Erroll Garner among her influences, Adair has recorded 24 CDs, ranging from Cole Porter standards to Frank Sinatra classics to romantic World War II ballads. Her 6-CD Centennial Composers Collection of tunes by Rodgers, Gershwin, Kern, Ellington, Carmichael and Berlin became an instant collectible classic when it was released in 2002.
Kentucky born and raised, Adair lives and records in Nashville ” something of a surprise to people who associate the city solely with country music. In fact Nashville lives up to its “Music City” nickname by hosting a vibrant jazz scene, in which she has been a leading light for decades. A sought-after studio musician in her early days there, Adair accompanied such legendary performers as Chet Atkins, Dolly Parton and Johnny Cash ” and also worked with Lucille Ball, Dinah Shore, Mama Cass Elliott and Peggy Lee.
Her guests on Improvised Thoughts, Beegie’s radio talk/music show on the local NPR affiliate, included such greats as Tony Bennett, Joe Williams, Marian McPartland, Benny Golson and Helen Merrill. She has guested on McPartland’s Piano Jazz show and has performed with Nat Adderley, Bill Watrous, Lew Tabackin, Terry Clarke, Urbie Green and Jim Ferguson, among many others.
When she’s not in the studio or appearing in clubs and concert halls around the country, Adair wears a variety of hats, from adjunct professor at Vanderbilt University to teacher and mentor at the Nashville Jazz Workshop. Recently she co-wrote and scored an innovative theatrical production, Betsy, which in April 2006 premiered off-Broadway in New York.
She has recorded eight projects for Village Square Records in Nashville; her most recent CDs are Sentimental Journey, a popular collection of World War II-era songs, and a solo piano recording, Quiet Romance.
She performs solo and with the Beegie Adair Trio, whose members include drummer Chris Brown, a veteran of the Maynard Ferguson ensemble, and bassist Roger Spencer, who has played with the Les Brown Band, Ray Conniff, the Page Cavanaugh Trio and Pete Jolly. They are, she says, “my main guys. They’re so tuned into the way I visualize music that it’s effortless to play with them.”
In clubs and concert venues from Los Angeles to New York, Beegie and her “main guys” win kudos from audiences and critics alike who appreciate her unique take on classic jazz. She fell in love with the music a long time ago, and indeed she’s never gotten over it — a love affair the jazz world is much the better for.

///////

Beegie Adair es una pianista y arreglista de jazz prolífica y galardonada, conocida por sus interpretaciones del jazz y los estándares populares y las melodías de espectáculo. Ha vendido más de dos millones de grabaciones en todo el mundo. Su estilo melódico, de dedos cortos, refleja los sonidos de sus principales influencias, incluyendo a George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson y Erroll Garner.
Adair creció en Cave City, Kentucky, donde comenzó a tomar clases de piano a los cinco años. Continuó estudiando piano en la universidad, donde obtuvo una licenciatura en educación musical en la Universidad de Western Kentucky en Bowling Green. Durante y después de la universidad, tocó en bandas de jazz y pasó tres años enseñando música a niños antes de mudarse a Nashville, donde se convirtió en músico de sesión, trabajando en WSM-TV y en The Johnny Cash Show (1969-1971). Ella y su esposo también iniciaron una compañía de jingles para escribir música para comerciales.
En 1982, ella y el saxofonista Denis Solee formaron el Cuarteto Adair-Solee, que se convirtió en el Be-Bop Co-Op, un sexteto de jazz. En 1998, lanzó Escape to New York, su primera cita en trío con una sección rítmica compuesta por Bob Cranshaw y Gregory Hutchinson. Ella firmó con la incipiente disquera de Hillsboro para el Dream Dancing del 2001: The Songs of Cole Porter; el bajista Roger Spencer y el baterista Chris Brown se unieron a ella. Dream Dancing fue el primero de las docenas de álbumes temáticos dedicados a compositores y cantantes. En 2002, fue nombrada Artista Steinway.
La mayoría de las grabaciones de Adair han sido emitidas por el sello independiente de jazz Green Hill Productions. Entre ellos, el de ayer de 2008: A Solo Piano Tribute to the Music of the Beatles, 2010's Swingin' with Sinatra, y 2012's The Real Thing (que pasó 20 semanas en las listas de jazz y fue elegido uno de los 100 mejores álbumes de jazz del año). En 2015, su trío colaboró con el saxofonista Don Aliquo en Too Marvelous for Words.
Desde 2011, Adair y su trío han tocado en Birdland en Nueva York. Durante su visita, han colaborado a menudo con la vocalista Monica Ramey. En la primavera de 2016, esa asociación dio sus frutos en el álbum Some Enchanted Evening. Al año siguiente, Adair publicó la compilación By Request, que incluía sus favoritos más solicitados y personales.
De vez en cuando un músico llega con una técnica impecable, un profundo conocimiento del repertorio de jazz, una tendencia innata al swing y la rara habilidad de comunicar el corazón y el alma de una melodía a los oyentes. Ese músico es Beegie Adair.
Sobre su música, Adair dice: "Enamorarse del jazz es como enamorarse de una persona, excepto que con el jazz nunca se supera". Acerca de Beegie Adair, ¿qué dicen los demás?
La gran Helen Merrill del jazz saluda su "inventivo sentido del jazz, su maravilloso sentido del tiempo y su improvisada melodía".
Christopher Louden de la revista Jazz Times dice que Adair es "un artista consumado con un toque delicado".
El Los Angeles Times llama a su música "Elegante".
"Beegie Adair es una de las mejores pianistas del mundo".
¿Intrigado? También lo son los miles de fans del jazz, que están de acuerdo con los críticos sobre las sofisticadas y escuchables actuaciones de jazz de Adair, y que han hecho de sus grabaciones uno de los más vendidos en el mundo del jazz.
Citando a George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson y Erroll Garner entre sus influencias, Adair ha grabado 24 CDs, desde los estándares de Cole Porter hasta los clásicos de Frank Sinatra y las románticas baladas de la Segunda Guerra Mundial. Su colección de canciones de Rodgers, Gershwin, Kern, Ellington, Carmichael y Berlín de 6 CD Centennial Composers se convirtió en un clásico coleccionable instantáneo cuando fue lanzado en 2002.
Nacido y criado en Kentucky, Adair vive y graba en Nashville " algo así como una sorpresa para la gente que asocia la ciudad únicamente con la música country. De hecho, Nashville hace honor a su apodo de "Music City" al albergar una vibrante escena de jazz, en la que ha sido una de las principales figuras durante décadas. Adair acompañó a artistas legendarios como Chet Atkins, Dolly Parton y Johnny Cash" y también trabajó con Lucille Ball, Dinah Shore, Mama Cass Elliott y Peggy Lee.
Sus invitados en Improvised Thoughts, el programa de radio de Beegie sobre la filial local de NPR, incluyó a grandes como Tony Bennett, Joe Williams, Marian McPartland, Benny Golson y Helen Merrill. Ha sido invitada en el espectáculo de Piano Jazz de McPartland y ha actuado con Nat Adderley, Bill Watrous, Lew Tabackin, Terry Clarke, Urbie Green y Jim Ferguson, entre muchos otros.
Cuando no está en el estudio o en clubes y salas de conciertos en todo el país, Adair usa una variedad de sombreros, desde profesor adjunto en la Universidad de Vanderbilt hasta profesor y mentor en el Taller de Jazz de Nashville. Recientemente co-escribió una innovadora producción teatral, Betsy, que en abril de 2006 se estrenó fuera de Broadway en Nueva York.
Ha grabado ocho proyectos para Village Square Records en Nashville; sus CDs más recientes son Sentimental Journey, una colección popular de canciones de la era de la Segunda Guerra Mundial, y una grabación de piano en solitario, Quiet Romance.
Actúa en solitario y con el Beegie Adair Trio, entre cuyos miembros se encuentran el baterista Chris Brown, un veterano del conjunto Maynard Ferguson, y el bajista Roger Spencer, que ha tocado con la Les Brown Band, Ray Conniff, el Page Cavanaugh Trio y Pete Jolly. Ellos son, dice ella, "mis principales hombres. Están tan sintonizados en la forma en que visualizo la música que es fácil tocar con ellos".
En clubes y salas de conciertos desde Los Ángeles hasta Nueva York, Beegie y sus "principales muchachos" ganan elogios tanto del público como de la crítica, que aprecian su visión única del jazz clásico. Ella se enamoró de la música hace mucho tiempo, y de hecho nunca la ha superado - una historia de amor para la que el mundo del jazz es mucho mejor.


 


Friday, May 29, 2026

Beegie Adair • The Nearness of You



Review by William Ruhlmann
As part of a series of albums devoted to the work of classic pop songwriters, jazz pianist Beegie Adair turns her attention here to the "romantic songs" of Hoagy Carmichael. (It's hard to see how Johnny Mercer's lyrics to "In the Cool, Cool, Cool of the Evening" or "Small Fry" could be considered romantic, but nobody's singing on this album, anyway.) Leading a trio, Adair addresses the melodies of some very familiar tunes in the jazz realm, such as "Stardust" and "Heart and Soul," along with some less-well-known Carmichael compositions such as "Memphis in June" and "One Morning in May." Invariably, she moves into embellishments and note substitutions, but never leaves the melodies for long. Fans of extensive jazz soloing won't find much to engage them here, but this and the other albums in the series could be put in a multiple-disc CD player and serve as the soundtrack to a romantic evening.
https://www.allmusic.com/album/the-nearness-of-you-mw0000475311


Biography by William Ruhlmann
Beegie Adair is a prolific, award-winning jazz pianist and arranger known for her interpretations of jazz and popular standards and show tunes. She has sold over two million recordings globally. Her melodic, fleet-fingered style reflects the sounds of her major influences, including George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson, and Erroll Garner.

Adair grew up in Cave City, Kentucky, where she began taking piano lessons at age five. She continued to study piano throughout college, earning a B.S. in music education at Western Kentucky University in Bowling Green. During and after college, she played in jazz bands, and spent three years teaching music to children before moving to Nashville, where she became a session musician, working at WSM-TV and on The Johnny Cash Show (1969-1971). She and her husband also started a jingle company to write music for commercials.

In 1982, she and saxophonist Denis Solee formed the Adair-Solee Quartet, which evolved into the Be-Bop Co-Op, a jazz sextet. In 1998, she released Escape to New York, her first trio-led date with a rhythm section consisting of Bob Cranshaw and Gregory Hutchinson. She signed to the fledgling Hillsboro label for 2001's Dream Dancing: The Songs of Cole Porter; bassist Roger Spencer and drummer Chris Brown joined her. Dream Dancing was the first of dozens of themed albums devoted to songwriters and singers. In 2002, she was named a Steinway Artist.

Most of Adair's recordings have been issued by the independent jazz label Green Hill Productions. They include 2008's Yesterday: A Solo Piano Tribute to the Music of the Beatles, 2010's Swingin' with Sinatra, and 2012's The Real Thing (which spent 20 weeks on the jazz charts and was chosen one of the year's best 100 jazz albums). In 2015, her trio collaborated with saxophonist Don Aliquo on Too Marvelous for Words.

Since 2011, Adair and her trio have played Birdland in New York. While visiting, they have often collaborated with vocalist Monica Ramey. In the spring of 2016, that partnership bore fruit on the album Some Enchanted Evening. The following year saw Adair issue the compilation By Request, which featured her most requested and personal favorites.
https://www.allmusic.com/artist/beegie-adair-mn0000149265/biography



Once in a while a musician comes along with impeccable technique, deep understanding of the jazz repertoire, an innate tendency to swing and the rare ability to communicate the heart and soul of a tune to listeners. That musician is Beegie Adair.

About her music Adair says, “Falling in love with jazz is like falling in love with a person, except with jazz you never get over it.” About Beegie (say B-G) Adair, what do others say?

Jazz great Helen Merrill salutes her “inventive jazz sense, her wonderful sense of time and improvised melody.”

Christopher Louden of Jazz Times magazine says Adair is “an accomplished artist with a delicate touch.”

The Los Angeles Times calls her music “Elegant.”

Entertainment News writes, “Beegie Adair is one of the finest piano players in the world.”

Intrigued? So are thousands of jazz fans, who agree with critics about Adair’s sophisticated and listenable jazz performances, and who have made her recordings among the biggest sellers in the jazz world.

Citing George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson and Erroll Garner among her influences, Adair has recorded 24 CDs, ranging from Cole Porter standards to Frank Sinatra classics to romantic World War II ballads. Her 6-CD Centennial Composers Collection of tunes by Rodgers, Gershwin, Kern, Ellington, Carmichael and Berlin became an instant collectible classic when it was released in 2002.

Kentucky born and raised, Adair lives and records in Nashville ” something of a surprise to people who associate the city solely with country music. In fact Nashville lives up to its “Music City” nickname by hosting a vibrant jazz scene, in which she has been a leading light for decades. A sought-after studio musician in her early days there, Adair accompanied such legendary performers as Chet Atkins, Dolly Parton and Johnny Cash ” and also worked with Lucille Ball, Dinah Shore, Mama Cass Elliott and Peggy Lee.

Her guests on Improvised Thoughts, Beegie’s radio talk/music show on the local NPR affiliate, included such greats as Tony Bennett, Joe Williams, Marian McPartland, Benny Golson and Helen Merrill. She has guested on McPartland’s Piano Jazz show and has performed with Nat Adderley, Bill Watrous, Lew Tabackin, Terry Clarke, Urbie Green and Jim Ferguson, among many others.

When she’s not in the studio or appearing in clubs and concert halls around the country, Adair wears a variety of hats, from adjunct professor at Vanderbilt University to teacher and mentor at the Nashville Jazz Workshop. Recently she co-wrote and scored an innovative theatrical production, Betsy, which in April 2006 premiered off-Broadway in New York.

She has recorded eight projects for Village Square Records in Nashville; her most recent CDs are Sentimental Journey, a popular collection of World War II-era songs, and a solo piano recording, Quiet Romance.

She performs solo and with the Beegie Adair Trio, whose members include drummer Chris Brown, a veteran of the Maynard Ferguson ensemble, and bassist Roger Spencer, who has played with the Les Brown Band, Ray Conniff, the Page Cavanaugh Trio and Pete Jolly. They are, she says, “my main guys. They’re so tuned into the way I visualize music that it’s effortless to play with them.”

In clubs and concert venues from Los Angeles to New York, Beegie and her “main guys” win kudos from audiences and critics alike who appreciate her unique take on classic jazz. She fell in love with the music a long time ago, and indeed she’s never gotten over it — a love affair the jazz world is much the better for.
https://musicians.allaboutjazz.com/beegieadair

///////

Reseña de William Ruhlmann
Como parte de una serie de álbumes dedicados al trabajo de los compositores clásicos del pop, la pianista de jazz Beegie Adair centra su atención en las "canciones románticas" de Hoagy Carmichael. (Es difícil ver cómo las letras de Johnny Mercer para "In the Cool, Cool, Cool of the Evening" o "Small Fry" pueden considerarse románticas, pero nadie canta en este álbum, de todos modos.) Al frente de un trío, Adair aborda las melodías de algunas melodías muy conocidas en el mundo del jazz, como "Stardust" y "Heart and Soul", junto con algunas composiciones menos conocidas de Carmichael, como "Memphis in June" y "One Morning in May". Invariablemente, se dedica a los adornos y a las sustituciones de notas, pero nunca deja las melodías por mucho tiempo. Los aficionados a los solos de jazz no encontrarán mucho que les atraiga aquí, pero éste y los otros álbumes de la serie se podrían poner en un reproductor de CD de discos múltiples y servir como banda sonora para una velada romántica.
https://www.allmusic.com/album/the-nearness-of-you-mw0000475311


Biografía de William Ruhlmann
Beegie Adair es una pianista y arreglista de jazz prolífica y galardonada, conocida por sus interpretaciones del jazz y los estándares populares y las melodías de espectáculo. Ha vendido más de dos millones de grabaciones en todo el mundo. Su estilo melódico, de dedos cortos, refleja los sonidos de sus principales influencias, incluyendo a George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson y Erroll Garner.

Adair creció en Cave City, Kentucky, donde comenzó a tomar clases de piano a los cinco años. Continuó estudiando piano en la universidad, donde obtuvo una licenciatura en educación musical en la Universidad de Western Kentucky en Bowling Green. Durante y después de la universidad, tocó en bandas de jazz y pasó tres años enseñando música a niños antes de mudarse a Nashville, donde se convirtió en músico de sesión, trabajando en WSM-TV y en The Johnny Cash Show (1969-1971). Ella y su esposo también iniciaron una compañía de jingles para escribir música para comerciales.

En 1982, ella y el saxofonista Denis Solee formaron el Cuarteto Adair-Solee, que se convirtió en el Be-Bop Co-Op, un sexteto de jazz. En 1998, lanzó Escape to New York, su primera cita en trío con una sección rítmica compuesta por Bob Cranshaw y Gregory Hutchinson. Ella firmó con la incipiente disquera de Hillsboro para el Dream Dancing del 2001: The Songs of Cole Porter; el bajista Roger Spencer y el baterista Chris Brown se unieron a ella. Dream Dancing fue el primero de las docenas de álbumes temáticos dedicados a compositores y cantantes. En 2002, fue nombrada Artista Steinway.

La mayoría de las grabaciones de Adair han sido emitidas por el sello independiente de jazz Green Hill Productions. Entre ellos, el de ayer de 2008: A Solo Piano Tribute to the Music of the Beatles, 2010's Swingin' with Sinatra, y 2012's The Real Thing (que pasó 20 semanas en las listas de jazz y fue elegido uno de los 100 mejores álbumes de jazz del año). En 2015, su trío colaboró con el saxofonista Don Aliquo en Too Marvelous for Words.

Desde 2011, Adair y su trío han tocado en Birdland en Nueva York. Durante su visita, han colaborado a menudo con la vocalista Monica Ramey. En la primavera de 2016, esa asociación dio sus frutos en el álbum Some Enchanted Evening. Al año siguiente, Adair publicó la compilación By Request, que incluía sus favoritos más solicitados y personales.
https://www.allmusic.com/artist/beegie-adair-mn0000149265/biography



De vez en cuando un músico llega con una técnica impecable, un profundo conocimiento del repertorio de jazz, una tendencia innata al swing y la rara habilidad de comunicar el corazón y el alma de una melodía a los oyentes. Ese músico es Beegie Adair.

Sobre su música, Adair dice: "Enamorarse del jazz es como enamorarse de una persona, excepto que con el jazz nunca se supera". Acerca de Beegie Adair, ¿qué dicen los demás?

La gran Helen Merrill del jazz saluda su "inventivo sentido del jazz, su maravilloso sentido del tiempo y su improvisada melodía".

Christopher Louden de la revista Jazz Times dice que Adair es "un artista consumado con un toque delicado".

El Los Angeles Times llama a su música "Elegante".

"Beegie Adair es una de las mejores pianistas del mundo".

¿Intrigado? También lo son los miles de fans del jazz, que están de acuerdo con los críticos sobre las sofisticadas y escuchables actuaciones de jazz de Adair, y que han hecho de sus grabaciones uno de los más vendidos en el mundo del jazz.

Citando a George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson y Erroll Garner entre sus influencias, Adair ha grabado 24 CDs, desde los estándares de Cole Porter hasta los clásicos de Frank Sinatra y las románticas baladas de la Segunda Guerra Mundial. Su colección de canciones de Rodgers, Gershwin, Kern, Ellington, Carmichael y Berlín de 6 CD Centennial Composers se convirtió en un clásico coleccionable instantáneo cuando fue lanzado en 2002.

Nacido y criado en Kentucky, Adair vive y graba en Nashville " algo así como una sorpresa para la gente que asocia la ciudad únicamente con la música country. De hecho, Nashville hace honor a su apodo de "Music City" al albergar una vibrante escena de jazz, en la que ha sido una de las principales figuras durante décadas. Adair acompañó a artistas legendarios como Chet Atkins, Dolly Parton y Johnny Cash" y también trabajó con Lucille Ball, Dinah Shore, Mama Cass Elliott y Peggy Lee.

Sus invitados en Improvised Thoughts, el programa de radio de Beegie sobre la filial local de NPR, incluyó a grandes como Tony Bennett, Joe Williams, Marian McPartland, Benny Golson y Helen Merrill. Ha sido invitada en el espectáculo de Piano Jazz de McPartland y ha actuado con Nat Adderley, Bill Watrous, Lew Tabackin, Terry Clarke, Urbie Green y Jim Ferguson, entre muchos otros.

Cuando no está en el estudio o en clubes y salas de conciertos en todo el país, Adair usa una variedad de sombreros, desde profesor adjunto en la Universidad de Vanderbilt hasta profesor y mentor en el Taller de Jazz de Nashville. Recientemente co-escribió una innovadora producción teatral, Betsy, que en abril de 2006 se estrenó fuera de Broadway en Nueva York.

Ha grabado ocho proyectos para Village Square Records en Nashville; sus CDs más recientes son Sentimental Journey, una colección popular de canciones de la era de la Segunda Guerra Mundial, y una grabación de piano en solitario, Quiet Romance.

Actúa en solitario y con el Beegie Adair Trio, entre cuyos miembros se encuentran el baterista Chris Brown, un veterano del conjunto Maynard Ferguson, y el bajista Roger Spencer, que ha tocado con la Les Brown Band, Ray Conniff, el Page Cavanaugh Trio y Pete Jolly. Ellos son, dice ella, "mis principales hombres. Están tan sintonizados en la forma en que visualizo la música que es fácil tocar con ellos".

En clubes y salas de conciertos desde Los Ángeles hasta Nueva York, Beegie y sus "principales muchachos" ganan elogios tanto del público como de la crítica, que aprecian su visión única del jazz clásico. Ella se enamoró de la música hace mucho tiempo, y de hecho nunca la ha superado - una historia de amor para la que el mundo del jazz es mucho mejor.
https://musicians.allaboutjazz.com/beegieadair
Traducción realizada con el traductor www.DeepL.com/Translator









Sunday, April 12, 2026

The Beegie Adair Trio • Love, Elvis

 



Beegie Adair (December 11, 1937 – January 23, 2022) is a prolific, award-winning jazz pianist and arranger known for her interpretations of jazz and popular standards and show tunes. She has sold over two million recordings globally. Her melodic, fleet-fingered style reflects the sounds of her major influences, including George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson, and Erroll Garner.
Adair grew up in Cave City, Kentucky, where she began taking piano lessons at age five. She continued to study piano throughout college, earning a B.S. in music education at Western Kentucky University in Bowling Green. During and after college, she played in jazz bands, and spent three years teaching music to children before moving to Nashville, where she became a session musician, working at WSM-TV and on The Johnny Cash Show (1969-1971). She and her husband also started a jingle company to write music for commercials.
In 1982, she and saxophonist Denis Solee formed the Adair-Solee Quartet, which evolved into the Be-Bop Co-Op, a jazz sextet. In 1998, she released Escape to New York, her first trio-led date with a rhythm section consisting of Bob Cranshaw and Gregory Hutchinson. She signed to the fledgling Hillsboro label for 2001's Dream Dancing: The Songs of Cole Porter; bassist Roger Spencer and drummer Chris Brown joined her. Dream Dancing was the first of dozens of themed albums devoted to songwriters and singers. In 2002, she was named a Steinway Artist.
Most of Adair's recordings have been issued by the independent jazz label Green Hill Productions. They include 2008's Yesterday: A Solo Piano Tribute to the Music of the Beatles, 2010's Swingin' with Sinatra, and 2012's The Real Thing (which spent 20 weeks on the jazz charts and was chosen one of the year's best 100 jazz albums). In 2015, her trio collaborated with saxophonist Don Aliquo on Too Marvelous for Words.
Since 2011, Adair and her trio have played Birdland in New York. While visiting, they have often collaborated with vocalist Monica Ramey. In the spring of 2016, that partnership bore fruit on the album Some Enchanted Evening. The following year saw Adair issue the compilation By Request, which featured her most requested and personal favorites.
Once in a while a musician comes along with impeccable technique, deep understanding of the jazz repertoire, an innate tendency to swing and the rare ability to communicate the heart and soul of a tune to listeners. That musician is Beegie Adair.
About her music Adair says, “Falling in love with jazz is like falling in love with a person, except with jazz you never get over it.” About Beegie (say B-G) Adair, what do others say?
Jazz great Helen Merrill salutes her “inventive jazz sense, her wonderful sense of time and improvised melody.”
Christopher Louden of Jazz Times magazine says Adair is “an accomplished artist with a delicate touch.”
The Los Angeles Times calls her music “Elegant.”
Entertainment News writes, “Beegie Adair is one of the finest piano players in the world.”
Intrigued? So are thousands of jazz fans, who agree with critics about Adair’s sophisticated and listenable jazz performances, and who have made her recordings among the biggest sellers in the jazz world.
Citing George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson and Erroll Garner among her influences, Adair has recorded 24 CDs, ranging from Cole Porter standards to Frank Sinatra classics to romantic World War II ballads. Her 6-CD Centennial Composers Collection of tunes by Rodgers, Gershwin, Kern, Ellington, Carmichael and Berlin became an instant collectible classic when it was released in 2002.
Kentucky born and raised, Adair lives and records in Nashville ” something of a surprise to people who associate the city solely with country music. In fact Nashville lives up to its “Music City” nickname by hosting a vibrant jazz scene, in which she has been a leading light for decades. A sought-after studio musician in her early days there, Adair accompanied such legendary performers as Chet Atkins, Dolly Parton and Johnny Cash ” and also worked with Lucille Ball, Dinah Shore, Mama Cass Elliott and Peggy Lee.
Her guests on Improvised Thoughts, Beegie’s radio talk/music show on the local NPR affiliate, included such greats as Tony Bennett, Joe Williams, Marian McPartland, Benny Golson and Helen Merrill. She has guested on McPartland’s Piano Jazz show and has performed with Nat Adderley, Bill Watrous, Lew Tabackin, Terry Clarke, Urbie Green and Jim Ferguson, among many others.
When she’s not in the studio or appearing in clubs and concert halls around the country, Adair wears a variety of hats, from adjunct professor at Vanderbilt University to teacher and mentor at the Nashville Jazz Workshop. Recently she co-wrote and scored an innovative theatrical production, Betsy, which in April 2006 premiered off-Broadway in New York.
She has recorded eight projects for Village Square Records in Nashville; her most recent CDs are Sentimental Journey, a popular collection of World War II-era songs, and a solo piano recording, Quiet Romance.
She performs solo and with the Beegie Adair Trio, whose members include drummer Chris Brown, a veteran of the Maynard Ferguson ensemble, and bassist Roger Spencer, who has played with the Les Brown Band, Ray Conniff, the Page Cavanaugh Trio and Pete Jolly. They are, she says, “my main guys. They’re so tuned into the way I visualize music that it’s effortless to play with them.”
In clubs and concert venues from Los Angeles to New York, Beegie and her “main guys” win kudos from audiences and critics alike who appreciate her unique take on classic jazz. She fell in love with the music a long time ago, and indeed she’s never gotten over it — a love affair the jazz world is much the better for.

///////

Beegie Adair (11 de diciembre de 1937 - 23 de enero de 2022) es una pianista y arreglista de jazz prolífica y galardonada, conocida por sus interpretaciones del jazz y los estándares populares y las melodías de espectáculo. Ha vendido más de dos millones de grabaciones en todo el mundo. Su estilo melódico, de dedos cortos, refleja los sonidos de sus principales influencias, incluyendo a George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson y Erroll Garner.
 
Adair creció en Cave City, Kentucky, donde comenzó a tomar clases de piano a los cinco años. Continuó estudiando piano en la universidad, donde obtuvo una licenciatura en educación musical en la Universidad de Western Kentucky en Bowling Green. Durante y después de la universidad, tocó en bandas de jazz y pasó tres años enseñando música a niños antes de mudarse a Nashville, donde se convirtió en músico de sesión, trabajando en WSM-TV y en The Johnny Cash Show (1969-1971). Ella y su esposo también iniciaron una compañía de jingles para escribir música para comerciales.
En 1982, ella y el saxofonista Denis Solee formaron el Cuarteto Adair-Solee, que se convirtió en el Be-Bop Co-Op, un sexteto de jazz. En 1998, lanzó Escape to New York, su primera cita en trío con una sección rítmica compuesta por Bob Cranshaw y Gregory Hutchinson. Ella firmó con la incipiente disquera de Hillsboro para el Dream Dancing del 2001: The Songs of Cole Porter; el bajista Roger Spencer y el baterista Chris Brown se unieron a ella. Dream Dancing fue el primero de las docenas de álbumes temáticos dedicados a compositores y cantantes. En 2002, fue nombrada Artista Steinway.
La mayoría de las grabaciones de Adair han sido emitidas por el sello independiente de jazz Green Hill Productions. Entre ellos, el de ayer de 2008: A Solo Piano Tribute to the Music of the Beatles, 2010's Swingin' with Sinatra, y 2012's The Real Thing (que pasó 20 semanas en las listas de jazz y fue elegido uno de los 100 mejores álbumes de jazz del año). En 2015, su trío colaboró con el saxofonista Don Aliquo en Too Marvelous for Words.
Desde 2011, Adair y su trío han tocado en Birdland en Nueva York. Durante su visita, han colaborado a menudo con la vocalista Monica Ramey. En la primavera de 2016, esa asociación dio sus frutos en el álbum Some Enchanted Evening. Al año siguiente, Adair publicó la compilación By Request, que incluía sus favoritos más solicitados y personales.
De vez en cuando un músico llega con una técnica impecable, un profundo conocimiento del repertorio de jazz, una tendencia innata al swing y la rara habilidad de comunicar el corazón y el alma de una melodía a los oyentes. Ese músico es Beegie Adair.
Sobre su música, Adair dice: "Enamorarse del jazz es como enamorarse de una persona, excepto que con el jazz nunca se supera". Acerca de Beegie Adair, ¿qué dicen los demás?
La gran Helen Merrill del jazz saluda su "inventivo sentido del jazz, su maravilloso sentido del tiempo y su improvisada melodía".
Christopher Louden de la revista Jazz Times dice que Adair es "un artista consumado con un toque delicado".
El Los Angeles Times llama a su música "Elegante".
"Beegie Adair es una de las mejores pianistas del mundo".
¿Intrigado? También lo son los miles de fans del jazz, que están de acuerdo con los críticos sobre las sofisticadas y escuchables actuaciones de jazz de Adair, y que han hecho de sus grabaciones uno de los más vendidos en el mundo del jazz.
Citando a George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson y Erroll Garner entre sus influencias, Adair ha grabado 24 CDs, desde los estándares de Cole Porter hasta los clásicos de Frank Sinatra y las románticas baladas de la Segunda Guerra Mundial. Su colección de canciones de Rodgers, Gershwin, Kern, Ellington, Carmichael y Berlín de 6 CD Centennial Composers se convirtió en un clásico coleccionable instantáneo cuando fue lanzado en 2002.
Nacido y criado en Kentucky, Adair vive y graba en Nashville " algo así como una sorpresa para la gente que asocia la ciudad únicamente con la música country. De hecho, Nashville hace honor a su apodo de "Music City" al albergar una vibrante escena de jazz, en la que ha sido una de las principales figuras durante décadas. Adair acompañó a artistas legendarios como Chet Atkins, Dolly Parton y Johnny Cash" y también trabajó con Lucille Ball, Dinah Shore, Mama Cass Elliott y Peggy Lee.
Sus invitados en Improvised Thoughts, el programa de radio de Beegie sobre la filial local de NPR, incluyó a grandes como Tony Bennett, Joe Williams, Marian McPartland, Benny Golson y Helen Merrill. Ha sido invitada en el espectáculo de Piano Jazz de McPartland y ha actuado con Nat Adderley, Bill Watrous, Lew Tabackin, Terry Clarke, Urbie Green y Jim Ferguson, entre muchos otros.
Cuando no está en el estudio o en clubes y salas de conciertos en todo el país, Adair usa una variedad de sombreros, desde profesor adjunto en la Universidad de Vanderbilt hasta profesor y mentor en el Taller de Jazz de Nashville. Recientemente co-escribió una innovadora producción teatral, Betsy, que en abril de 2006 se estrenó fuera de Broadway en Nueva York.
Ha grabado ocho proyectos para Village Square Records en Nashville; sus CDs más recientes son Sentimental Journey, una colección popular de canciones de la era de la Segunda Guerra Mundial, y una grabación de piano en solitario, Quiet Romance.
Actúa en solitario y con el Beegie Adair Trio, entre cuyos miembros se encuentran el baterista Chris Brown, un veterano del conjunto Maynard Ferguson, y el bajista Roger Spencer, que ha tocado con la Les Brown Band, Ray Conniff, el Page Cavanaugh Trio y Pete Jolly. Ellos son, dice ella, "mis principales hombres. Están tan sintonizados en la forma en que visualizo la música que es fácil tocar con ellos".

En clubes y salas de conciertos desde Los Ángeles hasta Nueva York, Beegie y sus "principales muchachos" ganan elogios tanto del público como de la crítica, que aprecian su visión única del jazz clásico. Ella se enamoró de la música hace mucho tiempo, y de hecho nunca la ha superado - una historia de amor para la que el mundo del jazz es mucho mejor.




 

Saturday, December 6, 2025

Beegie Adair • The Ultimate Christmas Playlist



Beegie Adair is a prolific, award-winning jazz pianist and arranger known for her interpretations of jazz and popular standards and show tunes. She has sold over two-million recordings globally. Her melodic, fleet-fingered style reflects the sounds of her major influences, including George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson, and Erroll Garner.
Adair grew up in Cave City, Kentucky, where she began taking piano lessons at age five. She continued to study piano throughout college, earning a B.S. in Music Education at Western Kentucky University in Bowling Green. During and after college, she played in jazz bands, and spent three years teaching music to children before moving to Nashville, where she became a session musician, working at WSM-TV and on The Johnny Cash Show (1969-1971). She and her husband also started a jingle company to write music for commercials.
In 1982, she and saxophonist Denis Solee formed the Adair-Solee Quartet, which evolved into the Be-Bop Co-Op, a jazz sextet. In 1998, she released Escape to New York, her first trio-led date with a rhythm section consisting of Bob Cranshaw and Gregory Hutchinson.
She signed to the fledgling Hillsboro label for 2001's Dream Dancing: The Songs of Cole Porter; bassist Roger Spencer and drummer Chris Brown joined her. Dream Dancing was the first of dozens of themed albums devoted to songwriters and singers. In 2002, she was named a Steinway Artist.
Most of Adair's recordings have been issued by the independent jazz label Green Hill Productions. They include 2008's Yesterday: A Solo Piano Tribute to the Music of the Beatles, 2010's Swingin' with Sinatra, and 2012's The Real Thing (which spent 20 weeks on the jazz charts and was chosen one of the year's best 100 jazz albums). In 2015, her trio collaborated with saxophonist Don Aliquo on Too Marvelous for Words.
Since 2011, Adair and her trio have played Birdland in New York. While visiting, they have often collaborated with vocalist Monica Ramey. In the spring of 2016, that partnership bore fruit on the album Some Enchanted Evening. ~by William Ruhlmann
 
///////
 
Beegie Adair es una prolífica y premiada pianista y arreglista de jazz conocida por sus interpretaciones de jazz y de estándares populares y melodías de espectáculos. Ha vendido más de dos millones de grabaciones en todo el mundo. Su estilo melódico y de dedos veloces refleja los sonidos de sus principales influencias, como George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson y Erroll Garner.
Adair creció en Cave City, Kentucky, donde comenzó a tomar clases de piano a los cinco años. Continuó estudiando piano durante toda la universidad, obteniendo una licenciatura en Educación Musical en la Western Kentucky University en Bowling Green. Durante y después de la universidad, tocó en bandas de jazz y pasó tres años enseñando música a niños antes de mudarse a Nashville, donde se convirtió en músico de sesión, trabajando en WSM-TV y en The Johnny Cash Show (1969-1971). Ella y su esposo también iniciaron una compañía de jingle para escribir música para comerciales.
En 1982, ella y el saxofonista Denis Solee formaron el cuarteto Adair-Solee, que se convirtió en el Be-Bop Co-Op, un sexteto de jazz. En 1998, lanzó Escape to New York, su primera cita en trío con una sección rítmica compuesta por Bob Cranshaw y Gregory Hutchinson.
Firmó con la incipiente discográfica de Hillsboro para el Dream Dancing de 2001: The Songs of Cole Porter; el bajista Roger Spencer y el baterista Chris Brown se unieron a ella. Dream Dancing fue el primero de docenas de álbumes temáticos dedicados a compositores y cantantes. En 2002, fue nombrada Artista Steinway.
La mayoría de las grabaciones de Adair han sido editadas por el sello de jazz independiente Green Hill Productions. Incluyen Yesterday de 2008: A Solo Piano Tribute to the Music of the Beatles, Swingin' with Sinatra de 2010, y The Real Thing de 2012 (que pasó 20 semanas en las listas de jazz y fue elegido uno de los 100 mejores álbumes de jazz del año). En 2015, su trío colaboró con el saxofonista Don Aliquo en Too Marvelous for Words.
Desde 2011, Adair y su trío han tocado en Birdland en Nueva York. Durante sus visitas, han colaborado a menudo con la vocalista Mónica Ramey. En la primavera de 2016, esa colaboración dio sus frutos en el álbum Some Enchanted Evening. ~por William Ruhlmann
 
 

Friday, April 11, 2025

Beegie Adair Trio • The Real Thing



 
 
Beegie Adair (December 11, 1937 – January 23, 2022) is a prolific, award-winning jazz pianist and arranger known for her interpretations of jazz and popular standards and show tunes. She has sold over two million recordings globally. Her melodic, fleet-fingered style reflects the sounds of her major influences, including George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson, and Erroll Garner.
Adair grew up in Cave City, Kentucky, where she began taking piano lessons at age five. She continued to study piano throughout college, earning a B.S. in music education at Western Kentucky University in Bowling Green. During and after college, she played in jazz bands, and spent three years teaching music to children before moving to Nashville, where she became a session musician, working at WSM-TV and on The Johnny Cash Show (1969-1971). She and her husband also started a jingle company to write music for commercials.
In 1982, she and saxophonist Denis Solee formed the Adair-Solee Quartet, which evolved into the Be-Bop Co-Op, a jazz sextet. In 1998, she released Escape to New York, her first trio-led date with a rhythm section consisting of Bob Cranshaw and Gregory Hutchinson. She signed to the fledgling Hillsboro label for 2001's Dream Dancing: The Songs of Cole Porter; bassist Roger Spencer and drummer Chris Brown joined her. Dream Dancing was the first of dozens of themed albums devoted to songwriters and singers. In 2002, she was named a Steinway Artist.
Most of Adair's recordings have been issued by the independent jazz label Green Hill Productions. They include 2008's Yesterday: A Solo Piano Tribute to the Music of the Beatles, 2010's Swingin' with Sinatra, and 2012's The Real Thing (which spent 20 weeks on the jazz charts and was chosen one of the year's best 100 jazz albums). In 2015, her trio collaborated with saxophonist Don Aliquo on Too Marvelous for Words.
Since 2011, Adair and her trio have played Birdland in New York. While visiting, they have often collaborated with vocalist Monica Ramey. In the spring of 2016, that partnership bore fruit on the album Some Enchanted Evening. The following year saw Adair issue the compilation By Request, which featured her most requested and personal favorites.
Once in a while a musician comes along with impeccable technique, deep understanding of the jazz repertoire, an innate tendency to swing and the rare ability to communicate the heart and soul of a tune to listeners. That musician is Beegie Adair.
About her music Adair says, “Falling in love with jazz is like falling in love with a person, except with jazz you never get over it.” About Beegie (say B-G) Adair, what do others say?
Jazz great Helen Merrill salutes her “inventive jazz sense, her wonderful sense of time and improvised melody.”
Christopher Louden of Jazz Times magazine says Adair is “an accomplished artist with a delicate touch.”
The Los Angeles Times calls her music “Elegant.”
Entertainment News writes, “Beegie Adair is one of the finest piano players in the world.”
Intrigued? So are thousands of jazz fans, who agree with critics about Adair’s sophisticated and listenable jazz performances, and who have made her recordings among the biggest sellers in the jazz world.
Citing George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson and Erroll Garner among her influences, Adair has recorded 24 CDs, ranging from Cole Porter standards to Frank Sinatra classics to romantic World War II ballads. Her 6-CD Centennial Composers Collection of tunes by Rodgers, Gershwin, Kern, Ellington, Carmichael and Berlin became an instant collectible classic when it was released in 2002.
Kentucky born and raised, Adair lives and records in Nashville ” something of a surprise to people who associate the city solely with country music. In fact Nashville lives up to its “Music City” nickname by hosting a vibrant jazz scene, in which she has been a leading light for decades. A sought-after studio musician in her early days there, Adair accompanied such legendary performers as Chet Atkins, Dolly Parton and Johnny Cash ” and also worked with Lucille Ball, Dinah Shore, Mama Cass Elliott and Peggy Lee.
Her guests on Improvised Thoughts, Beegie’s radio talk/music show on the local NPR affiliate, included such greats as Tony Bennett, Joe Williams, Marian McPartland, Benny Golson and Helen Merrill. She has guested on McPartland’s Piano Jazz show and has performed with Nat Adderley, Bill Watrous, Lew Tabackin, Terry Clarke, Urbie Green and Jim Ferguson, among many others.
When she’s not in the studio or appearing in clubs and concert halls around the country, Adair wears a variety of hats, from adjunct professor at Vanderbilt University to teacher and mentor at the Nashville Jazz Workshop. Recently she co-wrote and scored an innovative theatrical production, Betsy, which in April 2006 premiered off-Broadway in New York.
She has recorded eight projects for Village Square Records in Nashville; her most recent CDs are Sentimental Journey, a popular collection of World War II-era songs, and a solo piano recording, Quiet Romance.
She performs solo and with the Beegie Adair Trio, whose members include drummer Chris Brown, a veteran of the Maynard Ferguson ensemble, and bassist Roger Spencer, who has played with the Les Brown Band, Ray Conniff, the Page Cavanaugh Trio and Pete Jolly. They are, she says, “my main guys. They’re so tuned into the way I visualize music that it’s effortless to play with them.”
In clubs and concert venues from Los Angeles to New York, Beegie and her “main guys” win kudos from audiences and critics alike who appreciate her unique take on classic jazz. She fell in love with the music a long time ago, and indeed she’s never gotten over it — a love affair the jazz world is much the better for.

///////

Beegie Adair (11 de diciembre de 1937 - 23 de enero de 2022) es una pianista y arreglista de jazz prolífica y galardonada, conocida por sus interpretaciones del jazz y los estándares populares y las melodías de espectáculo. Ha vendido más de dos millones de grabaciones en todo el mundo. Su estilo melódico, de dedos cortos, refleja los sonidos de sus principales influencias, incluyendo a George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson y Erroll Garner.
 
Adair creció en Cave City, Kentucky, donde comenzó a tomar clases de piano a los cinco años. Continuó estudiando piano en la universidad, donde obtuvo una licenciatura en educación musical en la Universidad de Western Kentucky en Bowling Green. Durante y después de la universidad, tocó en bandas de jazz y pasó tres años enseñando música a niños antes de mudarse a Nashville, donde se convirtió en músico de sesión, trabajando en WSM-TV y en The Johnny Cash Show (1969-1971). Ella y su esposo también iniciaron una compañía de jingles para escribir música para comerciales.
En 1982, ella y el saxofonista Denis Solee formaron el Cuarteto Adair-Solee, que se convirtió en el Be-Bop Co-Op, un sexteto de jazz. En 1998, lanzó Escape to New York, su primera cita en trío con una sección rítmica compuesta por Bob Cranshaw y Gregory Hutchinson. Ella firmó con la incipiente disquera de Hillsboro para el Dream Dancing del 2001: The Songs of Cole Porter; el bajista Roger Spencer y el baterista Chris Brown se unieron a ella. Dream Dancing fue el primero de las docenas de álbumes temáticos dedicados a compositores y cantantes. En 2002, fue nombrada Artista Steinway.
La mayoría de las grabaciones de Adair han sido emitidas por el sello independiente de jazz Green Hill Productions. Entre ellos, el de ayer de 2008: A Solo Piano Tribute to the Music of the Beatles, 2010's Swingin' with Sinatra, y 2012's The Real Thing (que pasó 20 semanas en las listas de jazz y fue elegido uno de los 100 mejores álbumes de jazz del año). En 2015, su trío colaboró con el saxofonista Don Aliquo en Too Marvelous for Words.
Desde 2011, Adair y su trío han tocado en Birdland en Nueva York. Durante su visita, han colaborado a menudo con la vocalista Monica Ramey. En la primavera de 2016, esa asociación dio sus frutos en el álbum Some Enchanted Evening. Al año siguiente, Adair publicó la compilación By Request, que incluía sus favoritos más solicitados y personales.
De vez en cuando un músico llega con una técnica impecable, un profundo conocimiento del repertorio de jazz, una tendencia innata al swing y la rara habilidad de comunicar el corazón y el alma de una melodía a los oyentes. Ese músico es Beegie Adair.
Sobre su música, Adair dice: "Enamorarse del jazz es como enamorarse de una persona, excepto que con el jazz nunca se supera". Acerca de Beegie Adair, ¿qué dicen los demás?
La gran Helen Merrill del jazz saluda su "inventivo sentido del jazz, su maravilloso sentido del tiempo y su improvisada melodía".
Christopher Louden de la revista Jazz Times dice que Adair es "un artista consumado con un toque delicado".
El Los Angeles Times llama a su música "Elegante".
"Beegie Adair es una de las mejores pianistas del mundo".
¿Intrigado? También lo son los miles de fans del jazz, que están de acuerdo con los críticos sobre las sofisticadas y escuchables actuaciones de jazz de Adair, y que han hecho de sus grabaciones uno de los más vendidos en el mundo del jazz.
Citando a George Shearing, Bill Evans, Oscar Peterson y Erroll Garner entre sus influencias, Adair ha grabado 24 CDs, desde los estándares de Cole Porter hasta los clásicos de Frank Sinatra y las románticas baladas de la Segunda Guerra Mundial. Su colección de canciones de Rodgers, Gershwin, Kern, Ellington, Carmichael y Berlín de 6 CD Centennial Composers se convirtió en un clásico coleccionable instantáneo cuando fue lanzado en 2002.
Nacido y criado en Kentucky, Adair vive y graba en Nashville " algo así como una sorpresa para la gente que asocia la ciudad únicamente con la música country. De hecho, Nashville hace honor a su apodo de "Music City" al albergar una vibrante escena de jazz, en la que ha sido una de las principales figuras durante décadas. Adair acompañó a artistas legendarios como Chet Atkins, Dolly Parton y Johnny Cash" y también trabajó con Lucille Ball, Dinah Shore, Mama Cass Elliott y Peggy Lee.
Sus invitados en Improvised Thoughts, el programa de radio de Beegie sobre la filial local de NPR, incluyó a grandes como Tony Bennett, Joe Williams, Marian McPartland, Benny Golson y Helen Merrill. Ha sido invitada en el espectáculo de Piano Jazz de McPartland y ha actuado con Nat Adderley, Bill Watrous, Lew Tabackin, Terry Clarke, Urbie Green y Jim Ferguson, entre muchos otros.
Cuando no está en el estudio o en clubes y salas de conciertos en todo el país, Adair usa una variedad de sombreros, desde profesor adjunto en la Universidad de Vanderbilt hasta profesor y mentor en el Taller de Jazz de Nashville. Recientemente co-escribió una innovadora producción teatral, Betsy, que en abril de 2006 se estrenó fuera de Broadway en Nueva York.
Ha grabado ocho proyectos para Village Square Records en Nashville; sus CDs más recientes son Sentimental Journey, una colección popular de canciones de la era de la Segunda Guerra Mundial, y una grabación de piano en solitario, Quiet Romance.
Actúa en solitario y con el Beegie Adair Trio, entre cuyos miembros se encuentran el baterista Chris Brown, un veterano del conjunto Maynard Ferguson, y el bajista Roger Spencer, que ha tocado con la Les Brown Band, Ray Conniff, el Page Cavanaugh Trio y Pete Jolly. Ellos son, dice ella, "mis principales hombres. Están tan sintonizados en la forma en que visualizo la música que es fácil tocar con ellos".

En clubes y salas de conciertos desde Los Ángeles hasta Nueva York, Beegie y sus "principales muchachos" ganan elogios tanto del público como de la crítica, que aprecian su visión única del jazz clásico. Ella se enamoró de la música hace mucho tiempo, y de hecho nunca la ha superado - una historia de amor para la que el mundo del jazz es mucho mejor.