Most Blue Note soul-jazz albums from the late '60s went one of three ways: it either was a straight-ahead commercial session, a slightly psychedelic outing, or a funky workout with a vague "Black Power" theme. Dr. Lonnie Smith had followed the latter path with Think!, the predecessor to Turning Point, and there are still remnants of that style on this session, particularly in the opening cover of Don Covay's "See Saw." Nevertheless, Turning Point is a more adventurous affair than Think!, finding Smith -- as well as trumpeter Lee Morgan, trombonist Julian Priester, guitarist Melvin Sparks, tenor saxophonist Bennie Maupin and drummer Leo Morris -- exploring territory that isn't quite free, but is certainly more "out there" than the average soul-jazz session. In particular, Smith's originals "Slow High" and "Turning Point" reach the outer edges of the style, playing with dissonance, complex melodies and expansive sound structures. Despite all these free flourishes, Turning Point remains a soul-jazz record and it has all the trappings of its era -- the take on "Eleanor Rigby" finds the group approximating psychedelia. While the more adventurous elements of Turning Point make for an intriguing listen, the album isn't quite as enjoyable as the harder grooving sessions or the spacier soul-jazz records from the same era. Nevertheless, it's a worthwhile listen.
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Álbum de antes que se diplomara de "Dr" :D
Traducción Automática:
Revisión por Stephen Thomas ErlewineLa
mayoría de los álbumes de soul-jazz de Blue Note de finales de los años
60 fueron una de tres maneras: fue una sesión comercial directa, una
salida un poco psicodélica o un ejercicio de moda con un vago tema
"Black Power". El
Dr. Lonnie Smith había seguido este último camino con Think !, el
predecesor de Turning Point, y todavía hay restos de ese estilo en esta
sesión, particularmente en la portada de apertura de "See Saw" de Don
Covay. Sin
embargo, Turning Point es un asunto más aventurero que Think !, el
hallazgo de Smith, así como el trompetista Lee Morgan, el trombonista
Julian Priester, el guitarrista Melvin Sparks, el saxofonista Bennie
Maupin y el baterista Leo Morris, explorando un territorio que no es del
todo libre. , pero ciertamente es más "por ahí" que la sesión promedio de soul-jazz. En
particular, los originales de Smith "Slow High" y "Turning Point"
alcanzan los bordes exteriores del estilo, tocando con disonancia,
melodías complejas y estructuras de sonido expansivas. A
pesar de todos estos éxitos libres, Turning Point sigue siendo un disco
de soul-jazz y tiene todas las características de su época: la versión
de "Eleanor Rigby" encuentra al grupo que se aproxima a la psicodelia. Mientras
que los elementos más aventureros de Turning Point hacen una escucha
intrigante, el álbum no es tan agradable como las sesiones de grooving
más duras o los discos más espaciosos del soul-jazz de la misma época. Sin embargo, vale la pena escuchar.


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