After a series of sugary soul-jazz dates for Blue Note, Reuben Wilson resurfaced on Groove Merchant with The Sweet Life. The title notwithstanding, the session is his darkest and hardest-edged to date, complete with a physicality missing from previous efforts. Credit tenor saxophonist Ramon Morris, trumpeter Bill Hardman, guitarist Lloyd Davis, bassist Mickey Bass, and drummer Thomas Derrick, whose skin-tight grooves sand away the polished contours of Wilson's organ solos to reveal their diamond-sharp corners. The material, while predictable (i.e., standbys like "Inner City Blues" and "Never Can Say Goodbye"), is nevertheless well suited to the set's righteous funk sound. ~ Jason Ankeny Personnel: Reuben Wilson (organ); Lloyd Davis (guitar); Bill Hardman (trumpet). Recording information: 1972.
Artist Biography by Stephen Thomas Erlewine
Reuben Wilson was one of many soul-jazz organists to emerge in the late '60s, but he was one of only a handful of new organists from that era to be signed to Blue Note. By that point in the label's history, most of their artists were concentrating on accessible soul-jazz, and while he occasionally strayed outside of the conventions of the genre, Wilson more or less followed their rule. Between 1968 and 1971, he recorded five sessions for the label. None of his records received much acknowledgment at the time, but they were later rediscovered by a new generation of soul-jazz fans, becoming collector's items within acid jazz and soul-jazz revivalist circles.
Wilson began performing professionally in 1962. A native of Mounds, OK, he moved to Pasadena, CA, as a child, where he attended school with such future jazz musicians as Bobby Hutcherson and Herb Lewis. As a teenager, Wilson began to teach himself to play piano, but his attention was diverted by boxing. When he was 17, he moved to Los Angeles and married a nightclub singer, through whom he met a number of professional musicians. Associating with musicians conviced Wilson to return to music. Instead of pursuing the piano, he decided to take up the organ, and it wasn't long before he became a regular at the Caribbean club, where he played with drummer Eddie Williams, guitarist George Freeman, and, eventually, Clifford Scott. He played the L.A. circuit for several years before deciding to try his luck in Las Vegas. That venture proved unsuccessful, so he moved back to L.A., where he struck up a friendship with Richard "Groove" Holmes, an organist who would greatly influence his own style.
In December 1966, Wilson relocated to New York, where he formed the soul-jazz trio the Wildare Express with drummer Tommy Derrick. The Wildare Express lasted about six months, playing venues throughout the East Coast and Detroit, and then Wilson decided to concentrate on more complex variations of hard bop and soul-jazz. Eventually, such respected musicians as Grant Green, Roy Haynes, and Sam Rivers began playing with Wilson. Around the same time, Blue Note offered the organist a contract based on a demo he had sent the label.
On Broadway, Wilson's first album for Blue Note, was a quartet session featuring his old bandmate Derrick and was recorded in October of 1968. It was followed in March of 1969 by Love Bug, which featured contributions from trumpeter Lee Morgan and guitarist Grant Green. His third album, Blue Mode, was cut in December 1969 and offered some of his hottest playing. With his fourth album, 1970's A Groovy Situation, Wilson moved in a commercial direction, much like many of his Blue Note peers. In July of 1971, he recorded Set Us Free, his final album for the label.
Wilson's contract with Blue Note expired after Set Us Free and he moved to Groove Merchant, where he released three albums -- Cisco Kid, Bad Stuff, and The Sweet Life -- during the mid-'70s. Throughout the decade, he also played on sessions by funk, soul, and jazz artists, including a record by the Fatback Band. During the late '70s, he recorded sporadically, eventually retiring from music in the early '80s.
By the late '80s, Wilson's music had been rediscovered by a new generation, listeners who didn't dismiss his records as commercial fluff. Like several of his peers, his late-'60s and '70s records, through sampling, became cornerstones in the newly emerging acid jazz and jazz-rap genres. Soon, his out of print records became collector's items, and his sampled licks were appearing on dancefloors throughout England and parts of New York. Eventually, samples of his records were included on hit albums by A Tribe Called Quest, Us3, Brand New Heavies, and Nas. In light of all this new attention, Wilson decided to return to performing, and he toured with Guru's Jazzamatazz revue in 1995. He also began writing new material and performing in new groups, including combos he led himself. In 1996, he signed to Hip Bop and released two albums, Live at SOB's and Organ Donor. The following year, he recorded Organic Grooves with Dr. Lonnie Smith and Doug Carn.
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Después de una serie de citas de soul-jazz para Blue Note, Reuben Wilson resurgió en Groove Merchant con The Sweet Life. A pesar del título, la sesión es la más oscura y dura hasta la fecha, completa con un aspecto físico que falta en los esfuerzos anteriores. El saxofonista del tenor de crédito Ramon Morris, el trompetista Bill Hardman, el guitarrista Lloyd Davis, el bajista Mickey Bass y el baterista Thomas Derrick, cuyas estrechas arrugas pulen los contornos pulidos de los solos de órgano de Wilson para revelar sus esquinas afiladas como un diamante. El material, aunque es predecible (es decir, recursos como "Inner City Blues" y "Never Can Say Goodbye"), sin embargo, se adapta bien al sonido de funk correcto del conjunto. ~ Jason Ankeny Personnel: Reuben Wilson (órgano); Lloyd Davis (guitarra); Bill Hardman (trompeta). Información de la grabación: 1972.
Biografía del artista por Stephen Thomas Erlewine
Reuben Wilson fue uno de los muchos organistas de soul-jazz que surgieron a fines de los años 60, pero fue uno de los pocos nuevos organistas de esa época que firmaron con Blue Note. Para ese momento en la historia del sello, la mayoría de sus artistas se concentraban en el soul-jazz accesible, y aunque ocasionalmente se desviaba de las convenciones del género, Wilson seguía más o menos su regla. Entre 1968 y 1971, grabó cinco sesiones para el sello. Ninguno de sus discos recibió mucho reconocimiento en ese momento, pero más tarde fueron redescubiertos por una nueva generación de fanáticos del soul-jazz, convirtiéndose en artículos de coleccionista dentro de círculos de acid jazz y soul-jazz revivalist.
Wilson comenzó a actuar profesionalmente en 1962. Nacido en Mounds, OK, se mudó a Pasadena, California, de niño, donde asistió a la escuela con futuros músicos de jazz como Bobby Hutcherson y Herb Lewis. En su adolescencia, Wilson comenzó a aprender a tocar el piano, pero su atención fue desviada por el boxeo. Cuando tenía 17 años, se mudó a Los Ángeles y se casó con un cantante de un club nocturno, a través del cual conoció a varios músicos profesionales. La asociación con músicos convenció a Wilson para volver a la música. En lugar de seguir con el piano, decidió tomar el órgano, y no pasó mucho tiempo antes de convertirse en miembro habitual del club caribeño, donde tocaba con el baterista Eddie Williams, el guitarrista George Freeman y, eventualmente, con Clifford Scott. Jugó en el circuito de L.A. durante varios años antes de decidir probar suerte en Las Vegas. Esa aventura no tuvo éxito, por lo que regresó a L.A., donde entabló una amistad con Richard "Groove" Holmes, un organista que influiría enormemente en su propio estilo.
En diciembre de 1966, Wilson se mudó a Nueva York, donde formó el trío de soul-jazz Wildare Express con el baterista Tommy Derrick. El Wildare Express duró aproximadamente seis meses, tocando en lugares de la Costa Este y Detroit, y luego Wilson decidió concentrarse en variaciones más complejas del hard bop y el soul-jazz. Finalmente, músicos respetados como Grant Green, Roy Haynes y Sam Rivers comenzaron a tocar con Wilson. Casi al mismo tiempo, Blue Note le ofreció al organista un contrato basado en una demostración que le había enviado a la etiqueta.
En Broadway, el primer álbum de Wilson para Blue Note, fue una sesión de cuarteto con su antiguo compañero de banda Derrick y se grabó en octubre de 1968. Fue seguido en marzo de 1969 por Love Bug, que contó con las contribuciones del trompetista Lee Morgan y el guitarrista Grant Green. Su tercer álbum, Blue Mode, fue cortado en diciembre de 1969 y ofreció algunas de sus mejores jugadas. Con su cuarto álbum, A Groovy Situation (1970), Wilson se movió en una dirección comercial, al igual que muchos de sus compañeros de Blue Note. En julio de 1971, grabó Set Us Free, su último álbum para el sello.
El contrato de Wilson con Blue Note expiró después de Set Us Free y se mudó a Groove Merchant, donde lanzó tres álbumes, Cisco Kid, Bad Stuff y The Sweet Life, a mediados de los '70. A lo largo de la década, también tocó en sesiones de artistas de funk, soul y jazz, incluido un disco de Fatback Band. A finales de los 70, grabó esporádicamente, y finalmente se retiró de la música a principios de los 80.
A finales de los años 80, la música de Wilson había sido redescubierta por una nueva generación, oyentes que no descartaban sus discos como pelusa comercial. Al igual que varios de sus compañeros, sus registros de finales de los años 60 y 70, a través del muestreo, se convirtieron en piedras angulares en los nuevos géneros de jazz ácido y jazz-rap emergentes. Pronto, sus discos agotados se convirtieron en artículos de colección, y sus licks muestreados aparecían en pistas de baile en toda Inglaterra y partes de Nueva York. Finalmente, se incluyeron muestras de sus discos en álbumes exitosos de A Tribe Called Quest, Us3, Brand New Heavies y Nas. A la luz de toda esta nueva atención, Wilson decidió volver a actuar, y realizó una gira con la revista Jazzamatazz de Guru en 1995. También comenzó a escribir nuevo material y actuar en nuevos grupos, incluidos los combos que él mismo dirigió. En 1996, firmó con Hip Bop y lanzó dos álbumes, Live at SOB's y Organ Donor. Al año siguiente, grabó Organic Grooves con el Dr. Lonnie Smith y Doug Carn.
Tracks:
1.Inner City Blues (4:45)
2.Creampuff (5:30)
3.Sugar (6:09)
4.I'll Take You There (6:25)
5.The Sweet Life (6:11)
6.Never Can Say Goodbye (4:15)
January 01, 1972
Personnel:
Reuben Wilson - organ
Ramon Morris - tenor sax
Bill Hardman - trumpet
Lloyd Davis - guitar
Mickey Bass - bass
Thomas Derrick - drums
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¡Infinitas gracias, Egroj! :)
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