Well a what a surprise this was. I thought it would be good having already heard the live offering from a few years before but honestly never expected it to be as good as this. Right from the very first note of Jon Lord’s swirling hammond organ you get top quality blues played by some highly experienced musicians at the top of their game.
Opening track ‘The Blues Just Got Sadder’ is a perfect start with the swirling Lord organ leading into a peice of solid blues rock. My only complaint is that it is too short. The second cut ‘Gotta Find Me Some Fire’ is almost Deep Purple meets Thunder in a bluesy kind of way and features a great guitar solo from Tim Gaze who also delivers another excellent vocal. (I am now more than a little concerned as to why I have never heard of him before by the way).
‘Twisted System’ sees the first guest vocalist in the shape of Jeff Duff who does not sound unlike David Clayton-Thomas. This and the fact that the song is very reminiscent of ‘Spinning Wheel’ gives it a real ‘Blood Sweat & Tears’ feel. But nonetheless it’s a cracking track. Jon Lord’s old Deep Purple cohort Ian Gillan takes the mike for the next track ‘Over and Over’. This would not have been out of place on one of the more recent Deep Purple albums and Gillan delivers one of his trademark vocals. The track veers between soft acoustic and hard hitting rock with a great explosive guitar before drifting back into a soft piano ending. A song which would surely have been a classic had it been recorded by Purple in their heyday. In fact the early Purple sound is all over this album just with a little more hint of the blues. ‘Let It Go’ sees Tim Gaze, who does not sound unlike Elmer Gantry (Velvet Opera/Stretch etc) at times, return to the mike and deliver another great vocal over a riff not unlike Purple’s early instrumental classic ‘Wring That Neck(Hard Road). The fourth vocalist on the album Jimmy Barnes takes his first song next on the cover of The Rolling Stones ‘Heart of Stone’. More great organ and guitar interplay and a class vocal make this another great track. Gillan is up again next for ‘If This Ain’t The Blues’ and although this is a more standard blues type song, with that Lord organ in the background it is hard not to think of Deep Purple.
The title track is up next and is a nice foot tapping instrumental with the obligatory organ and guitar solos and more great interplay between the soloists. This is as good a time as any to extole the virtues of bass player Bob Daisley, a figure well known to rock fans from his time with Rainbow, Uriah Heep, Ozzy Osbourne etc and drummer Rob Grosser who provide a good solid rhythm section throughout. ‘Dead Presidents’ follows and is a great peice of swingtime blues with a clever lyric and more swirling Lord organ. It is a song I had not previously heard but was co-written by Willie Dixon so there are probably numerous other versions about. Jimmy Barnes is back for the next track a hard hitting version of the Muddy Waters classic ‘Hoochie Coochie Man’. It may have been a predictable choice of cover but is, you have to admit, certainly appropriate and the performance is good if hardly original. ‘Bottle O’Wine has a really great groove to it and the vocal is delivered by Jeff Duff again in his David Clayton-Thomas Blood Sweat & Tears style. It really is uncanny how similar they sound. The best track on the album though is the penultimate one, the Don Nix penned ‘Everybody Wants To Go To Heaven’. It is just perfect blues with a great vocal, great guitar, meaningful lyrics that are easy to identify with …… “everybody wants the truth but everybody wants to tell a lie” …….. “everybody wants to go to heaven but nobody wants to die”…. and of course that classic Lord organ. The final track is actually the weakest on the album but is still pretty good without living up to the quality of earlier tracks. Maybe it suffers from following ‘Everybody Wants To Go To Heaven’ which for me would have been a better closer.
To summarise then this is a great blues album, it’s a great blues rock album and it is probably the best rock style organ playing Jon Lord has come up with since ‘Burn’. Seriously, it is that good. If you are a fan of blues rock and more specifically pre 1975 Deep Purple you simply cannot afford not to hear this album.
Martin Leedham. Originally published on RYM January 2010
https://martinleedham.wordpress.com/2010/11/23/album-review-the-hoochie-coochie-men-featuring-jon-lord-danger-white-men-dancing-2007/
Opening track ‘The Blues Just Got Sadder’ is a perfect start with the swirling Lord organ leading into a peice of solid blues rock. My only complaint is that it is too short. The second cut ‘Gotta Find Me Some Fire’ is almost Deep Purple meets Thunder in a bluesy kind of way and features a great guitar solo from Tim Gaze who also delivers another excellent vocal. (I am now more than a little concerned as to why I have never heard of him before by the way).
‘Twisted System’ sees the first guest vocalist in the shape of Jeff Duff who does not sound unlike David Clayton-Thomas. This and the fact that the song is very reminiscent of ‘Spinning Wheel’ gives it a real ‘Blood Sweat & Tears’ feel. But nonetheless it’s a cracking track. Jon Lord’s old Deep Purple cohort Ian Gillan takes the mike for the next track ‘Over and Over’. This would not have been out of place on one of the more recent Deep Purple albums and Gillan delivers one of his trademark vocals. The track veers between soft acoustic and hard hitting rock with a great explosive guitar before drifting back into a soft piano ending. A song which would surely have been a classic had it been recorded by Purple in their heyday. In fact the early Purple sound is all over this album just with a little more hint of the blues. ‘Let It Go’ sees Tim Gaze, who does not sound unlike Elmer Gantry (Velvet Opera/Stretch etc) at times, return to the mike and deliver another great vocal over a riff not unlike Purple’s early instrumental classic ‘Wring That Neck(Hard Road). The fourth vocalist on the album Jimmy Barnes takes his first song next on the cover of The Rolling Stones ‘Heart of Stone’. More great organ and guitar interplay and a class vocal make this another great track. Gillan is up again next for ‘If This Ain’t The Blues’ and although this is a more standard blues type song, with that Lord organ in the background it is hard not to think of Deep Purple.
The title track is up next and is a nice foot tapping instrumental with the obligatory organ and guitar solos and more great interplay between the soloists. This is as good a time as any to extole the virtues of bass player Bob Daisley, a figure well known to rock fans from his time with Rainbow, Uriah Heep, Ozzy Osbourne etc and drummer Rob Grosser who provide a good solid rhythm section throughout. ‘Dead Presidents’ follows and is a great peice of swingtime blues with a clever lyric and more swirling Lord organ. It is a song I had not previously heard but was co-written by Willie Dixon so there are probably numerous other versions about. Jimmy Barnes is back for the next track a hard hitting version of the Muddy Waters classic ‘Hoochie Coochie Man’. It may have been a predictable choice of cover but is, you have to admit, certainly appropriate and the performance is good if hardly original. ‘Bottle O’Wine has a really great groove to it and the vocal is delivered by Jeff Duff again in his David Clayton-Thomas Blood Sweat & Tears style. It really is uncanny how similar they sound. The best track on the album though is the penultimate one, the Don Nix penned ‘Everybody Wants To Go To Heaven’. It is just perfect blues with a great vocal, great guitar, meaningful lyrics that are easy to identify with …… “everybody wants the truth but everybody wants to tell a lie” …….. “everybody wants to go to heaven but nobody wants to die”…. and of course that classic Lord organ. The final track is actually the weakest on the album but is still pretty good without living up to the quality of earlier tracks. Maybe it suffers from following ‘Everybody Wants To Go To Heaven’ which for me would have been a better closer.
To summarise then this is a great blues album, it’s a great blues rock album and it is probably the best rock style organ playing Jon Lord has come up with since ‘Burn’. Seriously, it is that good. If you are a fan of blues rock and more specifically pre 1975 Deep Purple you simply cannot afford not to hear this album.
Martin Leedham. Originally published on RYM January 2010
https://martinleedham.wordpress.com/2010/11/23/album-review-the-hoochie-coochie-men-featuring-jon-lord-danger-white-men-dancing-2007/
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Bueno, qué sorpresa fue esto. Pensé que sería bueno haber escuchado la oferta en vivo de unos años antes, pero honestamente nunca esperé que fuera tan buena como esta. Desde la primera nota del órgano hammond giratorio de Jon Lord, obtienes blues de alta calidad interpretados por músicos altamente experimentados en la cima de su juego.
La pista de apertura 'The Blues Just Got Sadder' es un comienzo perfecto con el arremolinado órgano Lord que conduce a una pizca de blues rock sólido. Mi única queja es que es demasiado corto. El segundo corte, 'Gotta Find Me Some Fire', es casi Deep Purple se encuentra con Thunder de una manera blues y presenta un gran solo de guitarra de Tim Gaze, quien también ofrece otra excelente voz. (Por cierto, ahora estoy más que un poco preocupado por qué nunca antes había oído hablar de él).
'Twisted System' ve al primer vocalista invitado en la forma de Jeff Duff, que no suena diferente a David Clayton-Thomas. Esto y el hecho de que la canción recuerde mucho a 'Spinning Wheel' le da una sensación real de 'Blood Sweat & Tears'. Pero, sin embargo, es una pista de craqueo. Ian Gillan, antiguo compañero de Deep Purple de Jon Lord, toma el micrófono para la próxima canción 'Over and Over'. Esto no habría estado fuera de lugar en uno de los álbumes más recientes de Deep Purple y Gillan ofrece una de sus voces características. La pista se desvía entre la acústica suave y el rock contundente con una gran guitarra explosiva antes de volver a caer en un final de piano suave. Una canción que seguramente habría sido un clásico si hubiera sido grabada por Purple en su apogeo. De hecho, el sonido púrpura temprano está en todo este álbum solo con un poco más de blues. 'Let It Go' ve a Tim Gaze, que no suena a diferencia de Elmer Gantry (Velvet Opera/Stretch, etc.) a veces, regresar al micrófono y ofrecer otra gran voz sobre un riff no muy diferente al clásico instrumental temprano de Purple 'Wring That Neck(Hard Road). El cuarto vocalista del álbum Jimmy Barnes toma su primera canción a continuación en la portada de The Rolling Stones 'Heart of Stone'. Más excelente interacción de órgano y guitarra y una voz de clase hacen de esta otra gran pista. Gillan vuelve a ser el siguiente en 'If This Ain't The Blues' y aunque se trata de una canción de blues más estándar, con ese órgano de Lord de fondo es difícil no pensar en Deep Purple.
La pista principal es la siguiente y es un buen instrumental de golpeteo de pies con los solos obligatorios de órgano y guitarra y una interacción más grandiosa entre los solistas. Este es un buen momento para ensalzar las virtudes del bajista Bob Daisley, una figura bien conocida por los fanáticos del rock de su época con Rainbow, Uriah Heep, Ozzy Osbourne, etc. y el baterista Rob Grosser, quienes brindan una buena sección rítmica sólida en todo momento. 'Dead Presidents' sigue y es una gran muestra de blues de swingtime con una letra inteligente y un órgano de señor más arremolinado. Es una canción que no había escuchado anteriormente, pero fue coescrita por Willie Dixon, por lo que probablemente haya muchas otras versiones al respecto. Jimmy Barnes está de regreso para la próxima canción, una versión contundente del clásico de Muddy Waters 'Hoochie Coochie Man'. Puede que haya sido una elección predecible de portada, pero es, tienes que admitirlo, ciertamente apropiada y el rendimiento es bueno, aunque apenas original. 'Bottle O'Wine tiene un ritmo realmente genial y Jeff Duff vuelve a interpretar la voz en su estilo David Clayton-Thomas Blood Sweat & Tears. Realmente es extraño lo similares que suenan. Sin embargo, la mejor pista del álbum es la penúltima, The Don Nix escribió 'Everybody Wants To Go To Heaven'. Es un blues perfecto con una gran voz, una gran guitarra, letras significativas con las que es fácil identificarse ""todo el mundo quiere la verdad, pero todo el mundo quiere decir una mentira"". "todo el mundo quiere ir al cielo, pero nadie quiere morir".... y, por supuesto, ese clásico órgano Señor. La pista final es en realidad la más débil del álbum, pero sigue siendo bastante buena sin estar a la altura de la calidad de las pistas anteriores. Tal vez sufre de seguir 'Todo el mundo Quiere Ir Al Cielo', que para mí hubiera sido un mejor cierre.
Para resumir, entonces, este es un gran álbum de blues, es un gran álbum de blues rock y probablemente sea el mejor órgano de estilo rock que Jon Lord ha creado desde 'Burn'. En serio, es así de bueno. Si eres fanático del blues rock y más específicamente de Deep Purple anterior a 1975, simplemente no puedes permitirte no escuchar este álbum.
Martin Leedham. Publicado originalmente en RYM enero de 2010
https://martinleedham.wordpress.com/2010/11/23/album-review-the-hoochie-coochie-men-featuring-jon-lord-danger-white-men-dancing-2007/
La pista de apertura 'The Blues Just Got Sadder' es un comienzo perfecto con el arremolinado órgano Lord que conduce a una pizca de blues rock sólido. Mi única queja es que es demasiado corto. El segundo corte, 'Gotta Find Me Some Fire', es casi Deep Purple se encuentra con Thunder de una manera blues y presenta un gran solo de guitarra de Tim Gaze, quien también ofrece otra excelente voz. (Por cierto, ahora estoy más que un poco preocupado por qué nunca antes había oído hablar de él).
'Twisted System' ve al primer vocalista invitado en la forma de Jeff Duff, que no suena diferente a David Clayton-Thomas. Esto y el hecho de que la canción recuerde mucho a 'Spinning Wheel' le da una sensación real de 'Blood Sweat & Tears'. Pero, sin embargo, es una pista de craqueo. Ian Gillan, antiguo compañero de Deep Purple de Jon Lord, toma el micrófono para la próxima canción 'Over and Over'. Esto no habría estado fuera de lugar en uno de los álbumes más recientes de Deep Purple y Gillan ofrece una de sus voces características. La pista se desvía entre la acústica suave y el rock contundente con una gran guitarra explosiva antes de volver a caer en un final de piano suave. Una canción que seguramente habría sido un clásico si hubiera sido grabada por Purple en su apogeo. De hecho, el sonido púrpura temprano está en todo este álbum solo con un poco más de blues. 'Let It Go' ve a Tim Gaze, que no suena a diferencia de Elmer Gantry (Velvet Opera/Stretch, etc.) a veces, regresar al micrófono y ofrecer otra gran voz sobre un riff no muy diferente al clásico instrumental temprano de Purple 'Wring That Neck(Hard Road). El cuarto vocalista del álbum Jimmy Barnes toma su primera canción a continuación en la portada de The Rolling Stones 'Heart of Stone'. Más excelente interacción de órgano y guitarra y una voz de clase hacen de esta otra gran pista. Gillan vuelve a ser el siguiente en 'If This Ain't The Blues' y aunque se trata de una canción de blues más estándar, con ese órgano de Lord de fondo es difícil no pensar en Deep Purple.
La pista principal es la siguiente y es un buen instrumental de golpeteo de pies con los solos obligatorios de órgano y guitarra y una interacción más grandiosa entre los solistas. Este es un buen momento para ensalzar las virtudes del bajista Bob Daisley, una figura bien conocida por los fanáticos del rock de su época con Rainbow, Uriah Heep, Ozzy Osbourne, etc. y el baterista Rob Grosser, quienes brindan una buena sección rítmica sólida en todo momento. 'Dead Presidents' sigue y es una gran muestra de blues de swingtime con una letra inteligente y un órgano de señor más arremolinado. Es una canción que no había escuchado anteriormente, pero fue coescrita por Willie Dixon, por lo que probablemente haya muchas otras versiones al respecto. Jimmy Barnes está de regreso para la próxima canción, una versión contundente del clásico de Muddy Waters 'Hoochie Coochie Man'. Puede que haya sido una elección predecible de portada, pero es, tienes que admitirlo, ciertamente apropiada y el rendimiento es bueno, aunque apenas original. 'Bottle O'Wine tiene un ritmo realmente genial y Jeff Duff vuelve a interpretar la voz en su estilo David Clayton-Thomas Blood Sweat & Tears. Realmente es extraño lo similares que suenan. Sin embargo, la mejor pista del álbum es la penúltima, The Don Nix escribió 'Everybody Wants To Go To Heaven'. Es un blues perfecto con una gran voz, una gran guitarra, letras significativas con las que es fácil identificarse ""todo el mundo quiere la verdad, pero todo el mundo quiere decir una mentira"". "todo el mundo quiere ir al cielo, pero nadie quiere morir".... y, por supuesto, ese clásico órgano Señor. La pista final es en realidad la más débil del álbum, pero sigue siendo bastante buena sin estar a la altura de la calidad de las pistas anteriores. Tal vez sufre de seguir 'Todo el mundo Quiere Ir Al Cielo', que para mí hubiera sido un mejor cierre.
Para resumir, entonces, este es un gran álbum de blues, es un gran álbum de blues rock y probablemente sea el mejor órgano de estilo rock que Jon Lord ha creado desde 'Burn'. En serio, es así de bueno. Si eres fanático del blues rock y más específicamente de Deep Purple anterior a 1975, simplemente no puedes permitirte no escuchar este álbum.
Martin Leedham. Publicado originalmente en RYM enero de 2010
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