egroj world: Shirley Scott • On A Clear Day

Thursday, October 3, 2024

Shirley Scott • On A Clear Day

 



Review by Scott Yanow
Most of organist Shirley Scott's records in the 1960s featured her husband, tenor saxophonist Stanley Turrentine, so this trio effort with bassist Ron Carter and drummer Jimmy Cobb was a change of pace. As usual, Scott features an off-the-wall tune ("What The World Needs Now Is Love") in her repertoire, along with standards (including "On A Clear Day" and selections by Henry Mancini, Antonio Carlos Jobim and Irving Berlin) and a couple of basic originals. The music grooves and Scott shows that she did not need a competing horn in order to come up with soulful and swinging ideas.

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Reseña de Scott Yanow
La mayoría de los discos de la organista Shirley Scott en los años 60 incluían a su marido, el saxofonista tenor Stanley Turrentine, así que este esfuerzo de trío con el bajista Ron Carter y el baterista Jimmy Cobb fue un cambio de ritmo. Como de costumbre, Scott incluye en su repertorio una melodía off-the-wall ("What The World Needs Now Is Love"), junto con estándares (incluyendo "On A Clear Day" y selecciones de Henry Mancini, Antonio Carlos Jobim e Irving Berlin) y un par de originales básicos. Los ritmos de la música y Scott muestran que ella no necesitaba una trompa competidora para poder llegar a ideas conmovedoras y swingers.


Tracklist
1 On A Clear Day You Can See Forever 4:42
2 What’ll I Do? 4:30
3 Cold Winter Blues 3:43
4 All Alone 4:41
5 What The World Needs Now Is Love 3:54
6 Corcovado 5:17
7 Days Of Wine And Roses 5:15
8 Instant Blues 6:11


Credits:
Organ – Shirley Scott
Bass – Ron Carter
Drums – Jimmy Cobb


Recorded January 6, 1966.
 
 
 
 



 

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3 comments:

  1. Scott Yanow hizo más de 20000 reseñas de Lps y qué mal trabajo hizo. Cantidad no es calidad. Suelen ir en proporción inversa.
    La parte positiva de este Lp es que al no haber bronces, Van Gelder extrae el mejor sonido posible al hammond y al bajo. La negativa es que Cobb hasta bien entrados los años 90 (concretamente hasta “Only for the Pure of Heart”) no demostró tener demasiados recursos (habría que saber qué lo motivo en los años 90 para comenzar a tocar como si fuera otro) y Ron Carter, que tocó con todo el mundo, no necesariamente tocaba siempre bien. No es NOPH precisamente. Por haber estado casado con la Fitzgerald conocía a todo el mundillo, era un diplomático de cuidado y estaba lo suficientemente bien conectado para grabar constantemente, pero en este Lp, al igual que Cobb, parece empeñado en tocar constantemente lo mismo, de manera que más que un Lp es un medley.
    El Lp hubiera ganado muchísimo si hubieran dejado a Shirley tocar sola. No los necesitaba y aquí van a remolque. Si hubieran optado por llamar a Jimmy Ponder (que este sí que tenía talla y hay que ver qué poca fortuna tuvo y las huellas de calidad que dejó), muchísimo mejor.

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