With his collection of recordings over the last decade, guitarist Corey Christiansen reflected heavily on the great vistas of his Utah home, the West, and traditional melodies, while still fully imbuing his music with a modern jazz aesthetic. With that same penchant for exploring 'roots,' Christiansen's 6th Origin release borrows inspiration from the music that influenced him from Africa, through Cuba and into the States. While not an Afro-Cuban album per se, the more specifically explored rhythms & grooves that have always informed his playing, and that of his bandmates here - bassist David Belove, drummer Colin Douglas, and percussionist/co-producer Michael Spiro - add new layers of perspective, dance and feel.
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En su colección de grabaciones de la última década, el guitarrista Corey Christiansen ha reflexionado mucho sobre las grandes vistas de su hogar en Utah, el Oeste y las melodías tradicionales, sin dejar de impregnar su música con una estética de jazz moderno. Con esa misma inclinación por la exploración de las "raíces", el sexto disco de Christiansen, Origin, se inspira en la música que le ha influido desde África, pasando por Cuba, hasta llegar a Estados Unidos. Aunque no se trata de un álbum afrocubano propiamente dicho, los ritmos y surcos más específicamente explorados que siempre han informado su forma de tocar, y la de sus compañeros de banda aquí -el bajista David Belove, el baterista Colin Douglas y el percusionista y coproductor Michael Spiro- añaden nuevas capas de perspectiva, baile y sensación.
1 - Meraki
2 - Street Cred
3 - With You
4 - Ambedo
5 - My Sofia
6 - I'll Just Wait
7 - Awakening
Bass – David Belove
Drums, Percussion – Colin Douglas
Percussion, Producer – Michael Spiro
Written-By, Electric Guitar, Acoustic Guitar, Producer – Corey Christiansen
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thank for the original uploader
Hay tres cosas interesantes en el primer corte, que es en el que me he centro y comento.
ReplyDeleteEn primer lugar, que es danzable. A mi entender es un plus. La música que invita al baile tiene su peculiar alegría. La danza es la expresión vertical de un deseo horizontal. Hasta los clásicos saben que la pista de baile era un objetivo a conquistar. Chopin a sus 23 años compuso el Gran Vals Brillante op. 18, para arrasar en los salones de baile. Sí, damas y caballeros, probablemente no hubiera música, si no hubiera baile, ni niños, pero dejemos el tema antes de terminar hablando de Freud y el porno.
En segundo lugar, que cuando entra la guitarra, sorpresa. Vaya. No se porqué no se me viene a la mente exclamar “¡Meraki!”, sino… ¿sabéis el qué?:
https://www.youtube.com/watch?v=q3sJVbHlcdQ
Ocasión para recordar el temazo de The Champs. Por cierto, Dave Burguess y “Dash” Crofts (guitarra rítmica y batería respectivamente) aún siguen vivos. Alguna gente no debería envejecer.
Y en tercer lugar, el lugar de la percusión en el CD. El percusionista y baterista son impresionantes, sobre todo en ese primer corte. Lo que hacen es marcar el ostinato de la guitarra. Y cuando hablamos de ostinato en el jazz, toca hablar de Keith Jarret. Si alguno no sabe lo que es un ostinato que aprecie la mano izquierda de Jarret en Tokyo, en 1984:
https://www.youtube.com/watch?v=swZAvn_-dig
Sí, qué barbaridad. El ostinato en sí mismo ahí es de lo más complejo.
Llevaba tocando ese tema desde hacía 11 años antes. Lo mismo se aprecia mejor atendiendo a la partitura:
https://www.youtube.com/watch?v=YSem1fKvgCM
Está tocando un fa3 en semicorchea y salta a un sol4-la4, cosa que sólo se puede hacer si el dedo cae justo en el intermedio de dos teclas. Lo hace durante todo el curso de la pieza. Si el motivo es complejo (por no citar lo que hace con la mano derecha) esa precisión para que el dedo caiga siempre en la intersección con la pulsación justa es impresionante. Parece como si en Jarret se hubieran dado cita una pareja de músicos, porque lo que realiza con la mano derecha no es menos complejo que lo que mantiene con la izquierda.
Alguien que no ande en el negocio no tendrá idea de lo complejísimo que es hacer eso. Al alcance de muy pocos guitarristas o pianistas. Implica un esfuerzo mental y un desgaste físico brutal.
En este CD el percusionista y el baterista hacen de mano izquierda de la guitarra.
No creo que circule hoy en día guitarrista alguno capaz de hacer su propio ostinato -a excepción de Kazuhito Yamashita, que está volcado en el registro clásico; hizo una incursión en versionear a los Beatles, porque le pagaban un pastón, pero se aplicó lo justo; lo peor de su producción de lejos-.
Por cierto, “With You” es un bolero, el tema para marcarse un baile agarrado. Lucho Gatica al acecho.
Curioso el título del trabajo “la próxima (la pago yo)” y la portada, que supongo que pudiera aludir al segundo tema.
Gracias maestro y gracias Mich58. Aprovechando que aprieta el calor, aconsejaros lo mejor para combatirlo: helado de chocolate. El aire acondicionado es para débiles ;D
¡𝙃𝙤𝙡𝙖 𝙂𝙖𝙡𝙡𝙚𝙜𝙤! 𝙊𝙥𝙞𝙣𝙖𝙧 𝙮 𝙘𝙤𝙢𝙚𝙣𝙩𝙖𝙧 𝙮 𝙤𝙩𝙧𝙖 𝙫𝙚𝙯 𝙘𝙤𝙣 𝙚𝙡 "𝙨𝙖𝙗𝙚𝙧𝙝𝙖𝙘𝙚𝙧" 𝙦𝙪𝙚 𝙥𝙧𝙖𝙘𝙩𝙞𝙘𝙖𝙨, 𝙚𝙨 𝙚𝙡 𝙢𝙚𝙟𝙤𝙧 𝙝𝙚𝙡𝙖𝙙𝙤 𝙙𝙚 𝙘𝙝𝙤𝙘𝙤𝙡𝙖𝙩𝙚 𝙦𝙪𝙚 𝙨𝙚 𝙡𝙚 𝙥𝙪𝙚𝙙𝙚 𝙧𝙚𝙜𝙖𝙡𝙖𝙧 𝙖 𝙚𝙨𝙩𝙚 𝙖𝙥𝙤𝙧𝙩𝙚.
Delete𝙔 𝙡𝙪𝙚𝙜𝙤 𝙙𝙪𝙙𝙖𝙣 𝙖𝙡𝙜𝙪𝙣@𝙨 𝙙𝙚 𝙘𝙤𝙢𝙤 𝙥𝙪𝙚𝙙𝙚𝙨 𝙚𝙣𝙧𝙞𝙦𝙪𝙚𝙘𝙚𝙧 𝙮 𝙚𝙣𝙨𝙚𝙣̃𝙖𝙧.
𝙋𝙤𝙧 𝙢𝙞 𝙥𝙖𝙧𝙩𝙚, 𝙗𝙖𝙨𝙩𝙖𝙣𝙩𝙚 𝙣𝙚𝙤́𝙛𝙞𝙩𝙤 𝙚𝙣 𝙩𝙚́𝙘𝙣𝙞𝙘𝙖, 𝙩𝙚𝙤𝙧𝙞́𝙖 𝙮 𝙝𝙞𝙨𝙩𝙤𝙧𝙞𝙖 𝙢𝙪𝙨𝙞𝙘𝙖𝙡 (𝙨𝙤𝙡𝙤 𝙛𝙪𝙣𝙘𝙞𝙤𝙣𝙤 𝙖 𝙣𝙞𝙫𝙚𝙡 𝙙𝙚 𝙨𝙚𝙣𝙩𝙞𝙢𝙞𝙚𝙣𝙩𝙤𝙨, 𝙨𝙚𝙣𝙨𝙖𝙘𝙞𝙤𝙣𝙚𝙨 𝙮 𝙜𝙪𝙨𝙩𝙤𝙨), 𝙨𝙤𝙡𝙤 𝙥𝙪𝙚𝙙𝙤 "𝙈𝙞𝙘𝙝"𝙖𝙢𝙚𝙣𝙩𝙚 𝙖𝙜𝙧𝙖𝙙𝙚𝙘𝙚𝙧 𝙚𝙨𝙩𝙚 𝙘𝙤𝙢𝙚𝙣𝙩𝙖𝙧𝙞𝙤 𝙮 𝙘𝙤𝙢𝙤 𝙣𝙤 𝙙𝙚𝙫𝙤𝙡𝙫𝙚𝙧𝙩𝙚 "𝙥𝙖𝙧𝙖 𝙜𝙧𝙖𝙘𝙞𝙖𝙨 𝙡𝙖𝙨 𝙩𝙪𝙮𝙖𝙨"... 😱
𝘼𝙥𝙧𝙤𝙫𝙚𝙘𝙝𝙖𝙣𝙙𝙤 𝙥𝙖𝙧𝙖 ♪♫ 𝙨𝙖𝙡𝙪𝙙𝙖𝙧 𝙖 𝙅𝙤𝙧𝙜𝙚, ♪♫ 𝙎𝙖𝙡𝙪𝟮, 𝙎𝙖𝙡𝙪𝙙 & 𝙍𝙚𝙨𝙥𝙚𝙩𝙤, 𝙈𝙞𝙘𝙝𝙚𝙡. 🖖😎
𝙐𝙣 𝙘𝙤𝙢𝙚𝙣𝙩𝙖𝙧𝙞𝙤 𝙦𝙪𝙚 𝙩𝙚 𝙘𝙤𝙣𝙘𝙞𝙚𝙧𝙣𝙚 𝙘𝙤𝙢𝙥𝙖𝙧𝙩𝙞𝙙𝙤 𝙚𝙣 𝙤𝙩𝙧𝙤 𝙗𝙡𝙤𝙜:
Delete"Por lo demás, veo que andas defendiendo el fuerte. Sobre EGROJ, sigo entrando a diario y aprendiendo con las reseñas publicadas y sobre todo, con los más que cojonudos e instructivos aportes de el "gallego". Hay que joderse lo que sabe ese tío y las cosas tan interesantes que publica y que no se leen en reseñas serias, cuando lo serio es lo que él publica, hechos y datos que dejan en pelotas al mismísimo Scott Yanow. En serio, prefiero al gallego con toda su crudeza."
𝙋𝙖𝙧𝙖 𝙦𝙪𝙚 𝙫𝙚𝙖𝙨 (𝙮 𝙡𝙚𝙖𝙨) 𝙦𝙪𝙚 𝙝𝙖𝙮 𝙢𝙖́𝙨 𝙜𝙚𝙣𝙩𝙚 𝙦𝙪𝙚 𝙖𝙥𝙧𝙚𝙘𝙞𝙖 𝙩𝙪𝙨 "𝙩𝙧𝙖𝙫𝙚𝙨𝙪𝙧𝙖𝙨", "𝙗𝙧𝙖𝙫𝙪𝙘𝙤𝙣𝙖𝙙𝙖𝙨" 𝙤 "𝙘𝙝𝙖𝙗𝙖𝙘𝙖𝙣𝙚𝙧𝙞́𝙖𝙨" 𝙘𝙤𝙢𝙤 𝙦𝙪𝙞𝙚𝙧𝙖𝙣 𝙡𝙡𝙖𝙢𝙖𝙧𝙡𝙚𝙨 𝙖𝙡𝙜𝙪𝙣@𝙨, 𝙖𝙪𝙣𝙦𝙪𝙚 𝙣𝙤 𝙨𝙚𝙖 𝙗𝙪𝙚𝙣𝙤 𝙥𝙖𝙧 𝙚𝙡 𝙚𝙜😛. 𝙈𝙞𝙘𝙝𝙚𝙡. 🖖😎👌.
Pues muchas gracias. Esto me recuerda a una escena en el último capítulo de la serie “John Adams” (HBO) en la que el viejo Adams, 2º presidente de USA, visita al pintor Trumbull. Éste le presenta el cuadro a propósito de la declaración de independencia estadounidense que encontrarás aquí:
Deletehttps://n9.cl/wu4us
El pintor, un gilipollas tirando a altanero, pide a Adams (que ocupa un lugar protagonista en primer plano del cuadro) que dé su opinión a propósito de la belleza y fidelidad de la obra. Adams le espeta:
- El cuadro no es para nada fiel a la historia.
- Todo ha sido investigado cuidadosamente.
- Nunca tuvo lugar una escena como la que usted representa. No hubo un solo momento, un solo día, en el que todos los delegados del Congreso se reunieran para firmar.
- Pero eso es un mero… detalle.
- ¿Me permite recordarle, señor, que ya estábamos en guerra? Al contrario de su escena apacible sus personajes no hacían más que ir y venir de Philadelphia añadiendo sus nombres al pergamino de Jefferson cuando por casualidad coincidía que estaban en aquella ciudad.
- Pero no va a negarle al artista ciertas licencias.
- No puedo permitirle engañar a la posteridad de esta forma con ficciones pictóricas disfrazadas de licencias poéticas o gráficas. ¿Sabe usted?, es bastante común observar en Europa señor Trumbull que nada es tan falso como la reciente historia moderna. Bien, me apresuro a añadir que nada es tan falso como la historia europea moderna excepto la historia americana moderna. Hablando claro señor creo que la verdadera historia de la revolución americana se ha perdido… para siempre.
Eso ocurre con la historia del jazz. Probablemente con cualquier historia. Peor aún con la del flamenco o la clásica, que es la que me toca más de cerca. Si alguno piensa que un menda como yo tiene auténtica idea de lo que sucedió, va listo. Hay un montón de recursos, enciclopedias, grabaciones en youtube, análisis músicales al respecto, GPT y qué se yo… ¿Qué quedan? Montañas de rumores, un puñado de fotografías y muchas grabaciones, que es lo único que importa, aunque en realidad apenas si escucha ya alguien. Pero la historia auténtica se ha perdido para siempre.
Así que parafraseando a un clásico sólo me resta añadir: “Damas y caballeros, estos son mis historias. Si no les gustan, tengo otras”.
No hay una sola historia.
DeleteSaludos.
d(￣◇￣)b
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