Cory Weeds Quartet • Day By Day

A saxophonist with an expressive sound rooted in Jazz tradition, a label owner tirelessly documenting unsung Jazz heroes, one of Canada’s most important Jazz impresarios, the hardest-working man in Jazz business – Cory Weeds is all of these things, and much more.

Weeds may be best known as the founder and owner of Cory Weeds’ Cellar Jazz Club in Vancouver, which he successfully ran for more than 14 years. Weeds built the Cellar to become one of North America’s best Jazz clubs, where masters such as George Coleman, Jeff Hamilton, Louis Hayes, David “Fathead” Newman, Dr. Lonnie Smith, and the finest Jazz musicians from Vancouver and across Canada performed before it closed in February 2014.

But he wasn’t just the club owner. As a saxophonist who studied at the University of North Texas and Capilano University, Weeds spent many nights on the Cellar bandstand as a leader and sideman. He held his own when performing with icons like Joey DeFrancesco and Christian McBride. Weeds has also recorded fifteen albums as a leader, including: Live at Frankie’s (with Terell Stafford and Harold Mabern) Explosion (with Gary Smulyan, PJ Perry, Steve Davis and Joe Magnarelli), Let’s Groove (with Mike Ledonne), Dreamsville (with The Jeff Hamilton Trio), It’s Easy To Remember (with David Hazeltine, Joe Magnarelli, Paul Gill and Jason Tiemann, reached #1 on the Jazz Week Charts)  This Happy Madness, (with The Jeff Hamilton Trio, reached #1 on the Jazz Week Charts),  Condition Blue, The Music Of Jackie McLean (with Peter Bernstein, Mike LeDonne, and Joe Farnsworth)., As Of Now (with the Harold Mabern Trio), Let’s Go (with Steve Davis), the Juno-nominated Up A Step (Cory Weeds Quartet), With Benefits (with Lewis Nash and Peter Washington), Just Like That (with the Tilden Webb Trio), The Many Deeds of Cory Weeds (with Joey DeFrancesco), Everything’s Coming Up Weeds (with Jim Rotondi), and Big Weeds (with Peter Bernstein, Mike LeDonne, and Joe Farnsworth).

While the Cellar is now a happy memory, the record label Weeds established in 2001 is alive and well. Rebranded in 2018, The Cellar Music Group has put out over 160 recordings, including many that have spent extensive time on the JazzWeek charts, with many more releases planned. In addition to playing on numerous sessions, Weeds has also served as producer on more than 120 recordings. In 2017 Weeds celebrated a win at the 2017 Juno Awards when Metalwood won for Jazz Album Of The Year: Group.

On the presentation front, Weeds has booked Frankie’s Jazz Club in downtown Vancouver since 2016.  In addition to Frankie’s, Weeds presents music all over the city at various venues including The Italian Cultural Center, Hycroft at The University Women’s Club, Club 45 in North Vancouver and The Emerald.

Beyond Vancouver, Weeds has a strong affinity with New York City. He’s brought so many of the Jazz mecca’s top players to Vancouver, and has performed, toured, and recorded with many of them. Tapping into his insider knowledge of the New York scene, he has led the annual New York With Weeds tour ten times and counting. He leads about 35 Jazz lovers to Jazz clubs off the beaten track, private recording sessions and more.

Finally, Weeds has also worked as an educator, leading the BC Music Educators Association’s Honour Ensemble, giving clinics on saxophone as well as the business of music, and teaching privately. He can also be heard on the airwaves on his show Condition Blue that airs on www.jazzcast.ca and www.saveonradio.com

https://coryweeds.com/bio/

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Un saxofonista con un sonido expresivo arraigado en la tradición del Jazz, un dueño de sello discográfico que documenta incansablemente a los héroes del Jazz no reconocidos, uno de los empresarios de Jazz más importantes de Canadá, el hombre más trabajador en el negocio del Jazz - Cory Weeds es todas estas cosas, y mucho más.

Weeds puede ser mejor conocido como el fundador y propietario del Club de Jazz Cellar de Cory Weeds en Vancouver, que dirigió con éxito durante más de 14 años. Weeds construyó el Cellar para convertirse en uno de los mejores clubes de Jazz de Norteamérica, donde maestros como George Coleman, Jeff Hamilton, Louis Hayes, David "Fathead" Newman, el Dr. Lonnie Smith, y los mejores músicos de Jazz de Vancouver y de todo Canadá actuaron antes de que cerrara en febrero de 2014.

Pero no era sólo el dueño del club. Como saxofonista que estudió en la Universidad del Norte de Texas y en la Universidad de Capilano, Weeds pasó muchas noches en el quiosco de la bodega como líder y acompañante. Se mantuvo firme cuando actuó con iconos como Joey DeFrancesco y Christian McBride. Weeds también ha grabado quince álbumes como líder, incluyendo: Live at Frankie's (con Terell Stafford y Harold Mabern) Explosion (con Gary Smulyan, PJ Perry, Steve Davis y Joe Magnarelli), Let's Groove (con Mike Ledonne), Dreamsville (con The Jeff Hamilton Trio), It's Easy To Remember (con David Hazeltine, Joe Magnarelli, Paul Gill y Jason Tiemann, alcanzaron el #1 en las listas de la Semana de Jazz) Esta Locura Feliz, (con The Jeff Hamilton Trio, alcanzó el #1 en las listas de la Semana de Jazz), Condition Blue, La Música de Jackie McLean (con Peter Bernstein, Mike LeDonne, y Joe Farnsworth). (con el Harold Mabern Trio), Let's Go (con Steve Davis), el nominado por los Juno Up A Step (Cory Weeds Quartet), With Benefits (con Lewis Nash y Peter Washington), Just Like That (con el Tilden Webb Trio), The Many Deeds of Cory Weeds (con Joey DeFrancesco), Everything's Coming Up Weeds (con Jim Rotondi), y Big Weeds (con Peter Bernstein, Mike LeDonne, y Joe Farnsworth).

Mientras que la bodega es ahora un recuerdo feliz, el sello discográfico Weeds establecido en 2001 está vivo y bien. Reconocido en 2018, The Cellar Music Group ha publicado más de 160 grabaciones, incluyendo muchas que han pasado mucho tiempo en las listas de JazzWeek, con muchos más lanzamientos planeados. Además de tocar en numerosas sesiones, Weeds también ha sido productor en más de 120 grabaciones. En 2017 Weeds celebró su victoria en los Premios Juno 2017 cuando Metalwood ganó el Álbum de Jazz del año: Grupo.

En el frente de la presentación, Weeds ha reservado el Club de Jazz de Frankie en el centro de Vancouver desde 2016.  Además del Frankie's, Weeds presenta música por toda la ciudad en varios lugares, incluyendo el Centro Cultural Italiano, Hycroft en el Club de Mujeres de la Universidad, el Club 45 en North Vancouver y The Emerald.

Más allá de Vancouver, Weeds tiene una fuerte afinidad con la ciudad de Nueva York. Ha traído a muchos de los mejores músicos de la Meca del Jazz a Vancouver, y ha actuado, hecho giras y grabado con muchos de ellos. Aprovechando su conocimiento interno de la escena neoyorquina, ha dirigido la gira anual New York With Weeds diez veces y contando. Lleva a unos 35 amantes del jazz a clubes de jazz fuera de los circuitos habituales, sesiones de grabación privadas y más.

Finalmente, Weeds también ha trabajado como educador, dirigiendo el Conjunto de Honor de la Asociación de Educadores de Música de BC, dando clínicas de saxofón así como el negocio de la música, y enseñando en privado. También se le puede escuchar en las ondas de su programa Condition Blue que se emite en www.jazzcast.ca y www.saveonradio.com

https://coryweeds.com/bio/

 

 

coryweeds.com ...

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Gene Harris • Alley Cats Concord Record

Review by Alex Henderson:

Too many artists have gone their entire careers without providing any live albums, but that hasn't been a problem for Gene Harris whose live recordings from the 1980s and 1990s ranged from unaccompanied solo piano to big-band dates. Arguably, the best live album he gave listeners in the 1990s was Alley Cats; recorded live at Jazz Alley in Seattle on December 11-12, 1998, this CD finds Harris' working quintet (Harris on piano, Frank Potenza on guitar, Luther Hughes on bass, and Paul Kreibich on drums) joined by such accomplished soloists as Red Holloway (tenor sax), Ernie Watts (alto and tenor sax), and Jack McDuff (organ). Many inspired moments occur, and a 65-year-old Harris really goes that extra mile on gems ranging from Nat Adderley's "Jive Samba" and Benny Golson's "Blues March" to Joe Sample's "Put It Where You Want It" (which, in the 1970s, was introduced by the Crusaders before being covered by the Average White Band). A talented but underexposed singer (underexposed in the 1990s, anyway) who has recorded R&B albums but is quite capable of handling jazz, Harris' daughter Niki Harris is featured on earthy performances of "You've Changed," "Please Send Me Someone to Love," and "Guess Who." McDuff, meanwhile, brings his gritty, down-home Hammond B-3 to two songs: Eddie Harris' "Listen Here" and Gene Harris' "Walkin' With Zach." Soul-jazz enthusiasts will definitely want this excellent CD.

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Traducción Automática:

Reseña por Alex Henderson:Demasiados artistas han pasado toda su carrera sin proporcionar ningún álbum en vivo, pero eso no ha sido un problema para Gene Harris cuyas grabaciones en vivo de los años 80 y 90 variaron desde el solo de piano sin acompañante hasta las fechas de la gran banda. Podría decirse que el mejor álbum en vivo que dio a los oyentes en la década de 1990 fue Alley Cats; grabado en vivo en Jazz Alley en Seattle del 11 al 12 de diciembre de 1998, este CD encuentra al quinteto de Harris (Harris al piano, Frank Potenza a la guitarra, Luther Hughes al bajo y Paul Kreibich a la batería) junto a solistas tan talentosos como Red Holloway (saxo tenor), Ernie Watts (saxo alto y tenor) y Jack McDuff (órgano). Muchos momentos inspirados ocurren, y Harris, de 65 años, realmente hace un esfuerzo adicional en gemas que van desde "Jive Samba" de Nat Adderley y "Blues March" de Benny Golson hasta "Put It Where You Want It" de Joe Sample (que, en la década de 1970, fue introducida por los Cruzados antes de ser cubierta por la Banda Blanca Promedio). Un cantante talentoso pero poco expuesto (subexpuesto en la década de 1990, de todos modos) que ha grabado discos de R & B pero es bastante capaz de tocar jazz, la hija de Harris, Niki Harris, aparece en las actuaciones terrenales de "You've Changed", "Please Send Me Someone to Amor, "y" Adivina quién ". Mientras tanto, McDuff trae a Hammond B-3, su áspero y casero, a dos canciones: "Listen Here" de Eddie Harris y "Walkin 'With Zach" de Gene Harris. Los entusiastas del soul-jazz definitivamente querrán este excelente CD.

Gene Harris Quartet: Gene Harris (piano); Frank Potenza (guitar); Luther Hughes (bass); Paul Kreibich (drums).Additional personnel: Niki Harris (vocals); Ernie Watts (alto saxophone); Red Holloway (tenor saxophone); Brother Jack McDuff (Hammond B-3 organ).Recorded live at Jazz Alley, Seattle, Washington on December 11 & 12, 1998.

Esbjörn Svensson Trio • 301

 

 

BBC Review
One of e.s.t.’s greatest albums, and even arguably their ultimate work.
Martin Longley 2012

Following the posthumous release of Leucocyte in 2008, only months after the untimely death of pianist Esbjörn Svensson, it seemed as though that album would represent e.s.t.’s final studio statement. Now, nearly four years later, 301 has emerged. It was recorded during the same sessions, whilst the Swedish trio were touring around Asia and Australia. The disc is named after the 301 Studios in Sydney.

This is no sweeping-up of studio off-cuts. This is one of e.s.t.’s greatest albums, and even arguably their ultimate work, in every sense of the word. It represents a colossal achievement, as they take their final bow. The 2007 material might be extremely varied in tone and approach, partly out of necessity, doubtless governed by the available recordings, but this circumstance works to the album’s advantage. It’s a summation of where the trio had been, and also of where these perpetually evolving players were heading next.

Before his death, Svensson was actually involved in the editing down of the sessions into what might have been a double album. In the end, surviving members Magnus Öström and Dan Berglund elected to delay the release of 301. Regular sound engineer Åke Linton was also a key presence in the recording, editing and mixing process.

A sombre, portentous opener, Behind the Stars, has lone piano, merging into the extended Inner City, City Lights, one of the album’s two staggering epics. Delicately haunting bass enters almost unnoticed, Berglund bowing sparse traces as Öström’s drum brushes follow. It’s a stalking, brooding slow-builder, hovering at length, as Svensson’s piano becomes increasingly flecked with distortion effects, a sinuous bassline unthreading. The drums slink, and a massed choir-like effect develops, adding to the sustained tone of urgency.

The Left Lane operates with a more conventional jazz pianism, all the more striking when it follows on from its scuzzed predecessor. Svensson’s spirited, bluesy virtuosity is buoyed by springily tensed bass and drums. Suddenly, the threesome is venturing into the industrial loading bay, as Houston, the 5th heads towards electro-acoustic abstraction, bathed with sonic distress.

Once more, there’s a cut to pure piano grace with Part I of Three Falling Free. The lengthy Part II is the album’s other sheer classic ripper, amassing a percussive density that approaches an Afro-Latin feel, the bass distortion growing, a driving rhythm set up for Svensson’s epic gestures, propelling towards a gargantuan climax. Not surprisingly, this is followed by the tender ballad of The Childhood Dream, as all facets of e.s.t. are continually revealed.
https://www.bbc.co.uk/music/reviews/3f4z/

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La publicación de 301 (ACT/Karonte) es un motivo de alegría para todos los aficionados al jazz, ya que se trata de un nuevo disco del ya mítico trío E.S.T. , una de las mejores formaciones de toda la historia del jazz europeo.

La desaparición de E.S.T., por el fallecimiento de Esbjorn Svensson en un accidente mientras buceaba en el año 2008, ha dejado un boquete en el jazz mundial que todavía nadie ha sido capaz de llenar, y eso que para ello se han postulado un buen número de formaciones. Pero no hay manera.

Los álbumes publicados a título póstumo suelen tener, en general, mucho de oportunistas, pero, felizmente este no es el caso. Aquí está el trío en su pura esencia tocando lo que estaban haciendo en su último año de existencia.

Los temas que aparecen en ‘301’ se grabaron en las mismas sesiones donde se registró su último álbum, ‘Leucocyte’. Fueron un total nueve horas de grabación, y es de aquí de donde salen los temas que componen este disco.

El título del álbum hace referencia al estudio australiano donde se grabó el álbum. Los numerólogos y semióticos varios podrían hacer cábalas con ‘3 como 1’ o ‘3 menos 1’ o con el resultado de su suma, 4. Pero lo verdaderamente importante es la música, y ésta sigue siendo grande, e incluso a ratos muy grande.

‘301’ es una mezcla de electrónica y jazz con un importante elemento conceptual de rock progresivo. No todo en él es un acierto pero cuando dan en el clavo su música es de lo mejor que se puede escuchar en cualquier estilo musical. Y pueden llegar a ser memorables.

Resulta una pequeña maravilla sentir como van creciendo los temas, como se van desarrollando y de esta manera comprobar el grado de unidad al que había llegado estos tres suecos que están magníficos a lo largo de todo el disco.

Destacar algún tema de los siete que componen este ‘301’ podría acaso resultar un tanto injusto, pero ‘Three falling free part II’ y ‘The childhood dream’, una auténtica joya, un pedazo de balada monumental, podrían ser dos buenas candidatas para comprobar de lo que era capaz este trío.

Hay que disfrutar este disco, que acaso haga llorar a muchos por lo que se ha perdido, pero que va a llenar de alegría a todos los que alguna vez, ya fuese en disco o en directo, han disfrutado con la música de esta grandioso trío.

Desconozco si habrá más discos de E.S.T. (grabaciones en directo, tomas alternativas,…. lo habitual en estos casos), pero si tal cosa no sucediese ‘301’ es un magnífico colofón.

Y ya sólo queda dar las gracias a Esbjorn Svensson, Dan Berglund y Magnus Ostrom por los buenos momentos que han hecho pasar a los miles de aficionados al jazz.

José Manuel Pérez Rey
http://www.distritojazz.com/discos-jazz/e-s-t-esbjorn-svensson-trio-esplendidos-en-%E2%80%98301%E2%80%99

esbjornsvensson.se ...

Steve Houben • Meet Lundy