Wednesday, August 5, 2026

VA • I Love To See You Strut More 60s Mod, R&B, Brit Soul & Freakbeat Nuggets [full version]

  



Review by Fred Thomas
With 85 tracks spread out over three discs, Love to See You Strut offers hours of mod-adjacent sounds from the 1960s, with inclusions from some of the best-known bands of the time and far more obscure acts alike. The compilation is divided into three areas of specific focus. The first disc collects 29 tracks from R&B/beat bands who got steady airplay in the early-to-mid-'60s club scene. This includes a pre-prog version of the Moody Blues, Dusty Springfield, Midwestern soul sensation Geno Washington, an instrumental organ workout on "Turn On Your Lovelight" by Wynder K Frog, tunes from Manfred Mann, previously unreleased tracks from beat acts the SW4 and the Trendbender Band, and many other songs designed for dancing and swinging. Disc two progresses more into the mod era, with familiar names like the Who, the Kinks, Small Faces, and the Zombies showing up alongside less celebrated mod artists like the Profile and the Uprooted. Things get more fiery as the compilation goes on, with the third segment showcasing increasingly psychedelic and far-out tracks from the Action, pre-T. Rex act John's Children, Spooky Tooth, the Creation, and so much more. Love to See You Strut offers a more-than-adequate starting point for anyone looking for an overview of how early beat music got freakier and freakier as the beat went on, with enough rarities for the well-versed and enough all-time classics for beginners.
https://www.allmusic.com/album/love-to-see-you-strut-more-60s-mod-r-b-brit-soul-freakbeat-nuggets-mw0003636405

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Reseña de Fred Thomas
Con 85 pistas repartidas en tres discos, Love to See You Strut ofrece horas de sonidos adyacentes a mods de la década de 1960, con inclusiones de algunas de las bandas más conocidas de la época y actos mucho más oscuros por igual. La compilación se divide en tres áreas de enfoque específico. El primer disco recopila 29 pistas de bandas de R&B/beat que obtuvieron una difusión constante en la escena de clubes de principios y mediados de los 60. Esto incluye una versión preprogresiva de Moody Blues, Dusty Springfield, la sensación del soul del Medio Oeste Geno Washington, un entrenamiento instrumental de órgano en "Turn On Your Lovelight" de Wynder K Frog, melodías de Manfred Mann, pistas inéditas de los artistas de beat SW4 y Trendbender Band, y muchas otras canciones diseñadas para bailar y balancearse. El disco dos avanza más hacia la era mod, con nombres familiares como The Who, the Kinks, Small Faces y the Zombies apareciendo junto a artistas mod menos famosos como the Profile y the Uprooted. Las cosas se ponen más ardientes a medida que avanza la compilación, con el tercer segmento mostrando pistas cada vez más psicodélicas y lejanas de la Acción, el acto anterior al T. Rex John's Children, Spooky Tooth, the Creation y mucho más. Love to See You Strut ofrece un punto de partida más que adecuado para cualquiera que busque una visión general de cómo la música beat temprana se volvió cada vez más extraña a medida que avanzaba el ritmo, con suficientes rarezas para los versados y suficientes clásicos de todos los tiempos para principiantes.
https://www.allmusic.com/album/love-to-see-you-strut-more-60s-mod-r-b-brit-soul-freakbeat-nuggets-mw0003636405


Ben Webster • Ben Webster Meets Don Byas

 



Review
by Ken Dryden  
This early-'70s meeting between two giants of the tenor sax (both of whom by this time were living in Europe on a permanent basis) is full of memorable moments. The styles of Ben Webster and Don Byas provide a distinct contrast (though Byas was also a swing-influenced saxophonist, he was heavily into bop as well), yet they mesh very well together. On their opening improvised "Blues for Dottie Mae," Webster's big-toned swing tends to dominate, though Byas' boppish lines dart around at lightning speeds; Tete Montoliu's bluesy piano provides the perfect support. The roles are evened out a bit more on a swinging take of "Sunday." The evenly matched tenor battle continues with a rousing "Perdido" and very swinging "Caravan." Bassist Peter Trunk introduces Byas' "Lullaby to Dottie Mae," an easygoing reworking of the timeless ballad "Body and Soul," which features a rapid-fire solo by Byas. Webster's turn in the solo spotlight is his own ballad "When Ash Meets Henry," in which he is accompanied only by Trunk's well-chosen basslines. Also present on the date is drummer Albert "Tootie" Heath. Sadly, this LP was a bit of a swan song for both tenor saxophonists; Byas died in the year prior to its 1973 release, while Webster died the following year, though he taped at least one more album following this one.
https://www.allmusic.com/album/ben-meets-don-byas-mw0000188808

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Revisión
por Ken Dryden  
Este encuentro de principios de los 70 entre dos gigantes del saxo tenor (ambos en ese momento vivían en Europa de forma permanente) está lleno de momentos memorables. Los estilos de Ben Webster y Don Byas proporcionan un contraste distinto (aunque Byas también era un saxofonista influenciado por el swing, también estaba muy interesado en el bop), sin embargo, encajan muy bien juntos. En su improvisado "Blues for Dottie Mae" de apertura, el swing de tonos grandes de Webster tiende a dominar, aunque las líneas boppish de Byas se lanzan a la velocidad del rayo; el piano blues de Tete Montoliu proporciona el soporte perfecto. Los papeles se igualan un poco más en una toma oscilante de " Sunday."La batalla de tenor igualada continúa con una entusiasta caravana de" Perdido "y muy oscilante". El bajista Peter Trunk presenta "Lullaby to Dottie Mae" de Byas, una reelaboración tranquila de la balada atemporal "Body and Soul", que presenta un solo rápido de Byas.  El turno de Webster en el centro de atención en solitario es su propia balada "When Ash Meets Henry", en la que está acompañado solo por las líneas de bajo bien elegidas de Trunk. También está presente en la fecha el baterista Albert "Tootie" Heath. Lamentablemente, este LP fue un canto de cisne para ambos saxofonistas tenores; Byas murió el año anterior a su lanzamiento en 1973, mientras que Webster murió al año siguiente, aunque grabó al menos un álbum más después de este.
https://www.allmusic.com/album/ben-meets-don-byas-mw0000188808


Key Depositfiles for 24hs

 

 


How to activate pass-Gold:
Once registered go to
https://depositfiles.org/gold/points.php
At the bottom of the web page it states:
“If you have (purchased) a Gold key and wish to activate it, enter it here and click Activate”.

Please, if you already have a DepositFiles pass, refrain from participating to give other blog visitors the opportunity to benefit. 

It is important, and I would appreciate it if whoever is fortunate enough to achieve this would comment that they have done so.

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Cómo activar pass-Gold:
Una vez registrado ira a
https://depositfiles.org/gold/points.php
Al pie de la página web se indica:
"Si usted tiene (ha comprado) una clave Gold y desea activarla, introdúzcala aquí y haga clic en Activar"

Por favor, si ya cuentas con un pase para DepositFiles, abstente de participar para dar oportunidad a otros visitantes del blog de beneficiarse. 

Es importante y agradecería que quien sea el afortunado, que comente que ya lo ha logrado.

 

Franco Cerri • E Venia Da Campi Che Di Cerri Sentia

 



Cerri was born in Milan and learned to play guitar when he was 17. In 1945 he became a member of the group led by Gorni Kramer and joined the orchestra of the television show Buone vacanze. He played double bass in addition to guitar starting in the 1950s, such as with Chet Baker and Buddy Collette. He has also played with Dizzy Gillespie, Johnny Griffin, Stéphane Grappelli, Lars Gullin, Billie Holiday, Lee Konitz, Gerry Mulligan, Lou Bennett, Bud Shank, Tony Scott, Django Reinhardt, Phil Woods, and the Modern Jazz Quartet. He cited as influences Django Reinhardt, Barney Kessell, and René Thomas.

Cerri has led quartets and quintets with Tullio De Piscopo, Pino Presti, Gianluigi Trovesi, Flavio Ambrosetti, and Jean-Luc Ponty.

In 1980 he formed a duo with pianist Enrico Intra, with whom he founded the “Civica Scuola di Jazz” in Milan.

On 1 January 2006, he was knighted by President Carlo Azeglio Ciampi.
https://www.allaboutjazz.com/musicians/franco-cerri

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Cerri nació en Milán y aprendió a tocar la guitarra a los 17 años. En 1945 pasó a formar parte del grupo dirigido por Gorni Kramer y se incorporó a la orquesta del programa de televisión Buone vacanze. A partir de los años 50 tocó el contrabajo además de la guitarra, por ejemplo con Chet Baker y Buddy Collette. También ha tocado con Dizzy Gillespie, Johnny Griffin, Stéphane Grappelli, Lars Gullin, Billie Holiday, Lee Konitz, Gerry Mulligan, Lou Bennett, Bud Shank, Tony Scott, Django Reinhardt, Phil Woods y el Modern Jazz Quartet. Ha citado como influencias a Django Reinhardt, Barney Kessell y René Thomas.

Cerri ha dirigido cuartetos y quintetos con Tullio De Piscopo, Pino Presti, Gianluigi Trovesi, Flavio Ambrosetti y Jean-Luc Ponty.

En 1980 formó un dúo con el pianista Enrico Intra, con quien fundó la "Civica Scuola di Jazz" de Milán.

El 1 de enero de 2006 fue nombrado caballero por el Presidente Carlo Azeglio Ciampi.
https://www.allaboutjazz.com/musicians/franco-cerri


www.francocerri.com ...


Christian Bleiming • Piano-Blues & Boogie-Woogie

 

 



German blues and boogie pianist from Münster, born in 1960.


http://www.bleiming.de/