Eddie ''Lockjaw Davis'' - Buddy Tate - Coleman Hawkins - Arnett Cobb • Very Saxy

 

Review by Scott Yanow
Tenor saxophonist Eddie "Lockjaw" Davis and his quartet (which includes organist Shirley Scott, bassist George Duvivier and drummer Arthur Edgehill) welcome three immortal tenors (Coleman Hawkins, Arnett Cobb and Buddy Tate) to what became a historic and hard-swinging jam session. On three blues, an original based on the chord changes of "Sweet Georgia Brown" and "Lester Leaps In," the four tenors battle it out and the results are quite exciting. The spirited music on this memorable LP will hopefully be reissued on CD eventually, for the performances live up to their great potential.
https://www.allmusic.com/album/release/very-saxy-mr0003688263

///////

Reseña de Scott Yanow
El saxofonista tenor Eddie "Lockjaw" Davis y su cuarteto (que incluye a la organista Shirley Scott, el bajista George Duvivier y el baterista Arthur Edgehill) dan la bienvenida a tres tenores inmortales (Coleman Hawkins, Arnett Cobb y Buddy Tate) en lo que se convirtió en una jam session histórica y llena de fuerza. En tres blues, uno original basado en los cambios de acordes de "Sweet Georgia Brown" y "Lester Leaps In", los cuatro tenores se enfrentan y los resultados son bastante emocionantes. Es de esperar que la animada música de este memorable LP se reedite en CD, ya que las interpretaciones están a la altura de su gran potencial.
https://www.allmusic.com/album/release/very-saxy-mr0003688263

Vic Dickenson • Ding Dong

 

Review by Scott Yanow
This 1999 CD reissue brings back an earlier LP (simply titled Vic Dickenson Quintet), adding three previously unheard alternate takes to the original eight-song program. A sideman during most of his career, the great trombonist Dickenson had several opportunities to record as a leader during 1974-76. Dickenson, tenor-saxophonist Buddy Tate (who plays baritone on "Penthouse Serenade"), pianist Red Richards, bassist George Duvivier and drummer Oliver Jackson perform seven standards (which include such offbeat choices as "Isle of Golden Dreams," "Black Bottom" and "Five O'Clock Whistle") plus Vic's "Ding Dong." Dickenson's sly wit is very much in evidence on this strong set, the trombone/tenor blend is quite appealing and the date is easily recommended to small group swing collectors.
https://www.allmusic.com/album/ding-dong-mw0000033777

///////

Reseña de Scott Yanow
Esta reedición en CD de 1999 recupera un LP anterior (titulado simplemente Vic Dickenson Quintet), añadiendo tres tomas alternativas inéditas al programa original de ocho canciones. Acompañante durante la mayor parte de su carrera, el gran trombonista Dickenson tuvo varias oportunidades de grabar como líder durante 1974-76. Dickenson, el tenor-saxofonista Buddy Tate (que toca el barítono en "Penthouse Serenade"), el pianista Red Richards, el bajista George Duvivier y el baterista Oliver Jackson interpretan siete estándares (que incluyen opciones tan poco convencionales como "Isle of Golden Dreams", "Black Bottom" y "Five O'Clock Whistle") más "Ding Dong" de Vic. El ingenio astuto de Dickenson está muy presente en este sólido conjunto, la mezcla de trombón y tenor es bastante atractiva y la fecha es fácilmente recomendable para los coleccionistas de swing de grupos pequeños.
https://www.allmusic.com/album/ding-dong-mw0000033777

Bob Berg, Randy Brecker, Dennis Chambers, Joey DeFrancesco • The JazzTimes Superband

 

Review by Brian Bartolini
Marking its 30th anniversary, JazzTimes magazine convened an all-star band to play an energetic and entertaining set of soul jazz. Bob Berg, Randy Brecker, Dennis Chambers, Joey DeFrancesco, and guest guitarist Paul Bollenback aptly form this superband, each bringing his unique talents to the musical table. Berg is at his intense, wailing best on the self-composed "Silverado" and groovy, party maker "Friday Night at the Cadillac Club." Brecker is bright and playful on his own "Dirty Dogs" and "Jones Street." Chambers and DeFrancesco provide their customary and exemplary support, whirling, swinging, and effectively carrying tunes like the Latin-tinged "The Ada Strut" and the blistering cover of Sonny Rollins' "Oleo." Although this album does not represent the deep musical communication and emotional story telling that characterizes the best, most cohesive working bands, it is a clean, enjoyable jam session conceived by great jazzmen. The most interesting track is the finale, a cover of Eddie Harris' "Freedom Jazz Dance." The superband clearly respects the "free" portion of this dance, indicating a direction in which they might successfully explore as they clock more musical miles together as a functioning unit.
https://www.allmusic.com/album/jazz-times-superband-mw0000066896

///////

Reseña de Brian Bartolini
Con motivo de su 30º aniversario, la revista JazzTimes convocó a una banda de estrellas para tocar un enérgico y entretenido set de soul jazz. Bob Berg, Randy Brecker, Dennis Chambers, Joey DeFrancesco, y el guitarrista invitado Paul Bollenback forman esta superbanda, cada uno aportando su talento único a la mesa musical. Berg está en su mejor momento de intensidad y de lamentos en la autocompuesta "Silverado" y en la groovy y fiestera "Friday Night at the Cadillac Club". Brecker es brillante y juguetón en su propia "Dirty Dogs" y "Jones Street". Chambers y DeFrancesco aportan su habitual y ejemplar apoyo, girando, balanceándose y llevando con eficacia temas como el de tinte latino "The Ada Strut" y la contundente versión de "Oleo" de Sonny Rollins. Aunque este álbum no representa la profunda comunicación musical y la narración emocional que caracteriza a las mejores y más cohesionadas bandas de trabajo, es una limpia y agradable jam session concebida por grandes jazzistas. El tema más interesante es el final, una versión de "Freedom Jazz Dance" de Eddie Harris. La superbanda respeta claramente la parte "libre" de este baile, lo que indica una dirección que podrían explorar con éxito a medida que recorran más kilómetros musicales juntos como una unidad que funciona.
https://www.allmusic.com/album/jazz-times-superband-mw0000066896

 

Tal Farlow ‎• The Return Of Tal Farlow

  

Colaborador / Contributor:  Michel

Rico & The Rudies • Blow Your Horn & Brixton Cat

 

Artist Biography by Jason Ankeny

One of the most prolific session players of Jamaica's pre-ska era, trombonist Rico Rodriguez later emerged as a catalyst behind the UK's 2-Tone movement of the late 1970s, recording both as a solo artist and as a member of the legendary Specials. While attending Kingston's Alpha Cottage School, an institution for wayward boys, he studied trombone under the legendary Don Drummond. In the years to follow, Rodriguez emerged as one of Jamaica's most highly regarded session musicians, often working under the direction of the renowned producer Duke Reid. While his forte remained jazz, he adapted brilliantly to any environment, and applied his improvisational skills to productions from notables including Sly & Robbie. In 1977, Rodriguez also cut a solo LP, Man from Wareika, credited to simply "Rico; " it was followed a year later by Midnight in Ethiopia. In 1979, he appeared on the Specials' cover of "A Message to You Rudy," and soon joined the band as a full-time member; for the group's 2-Tone label, Rodriguez also helmed his own outfit, Rico and the Rudies, to yield the albums Blow Your Horn and Brixton Cat.

https://www.allmusic.com/artist/rico-rodriguez-mn0000215140/biography

///////

Biografía del artista por Jason Ankeny

Uno de los músicos de sesión más prolíficos de la era pre-ska de Jamaica, el trombonista Rico Rodríguez se convirtió más tarde en un catalizador del movimiento de los 2-Tonos del Reino Unido a finales de la década de 1970, grabando tanto como solista como miembro de los legendarios Specials. Mientras asistía a la Alpha Cottage School de Kingston, una institución para niños rebeldes, estudió trombón con el legendario Don Drummond. En los años siguientes, Rodríguez emergió como uno de los músicos de estudio más respetados de Jamaica, a menudo trabajando bajo la dirección del renombrado productor Duke Reid. Mientras su fuerte seguía siendo el jazz, se adaptó brillantemente a cualquier ambiente, y aplicó sus habilidades de improvisación a producciones de notables como Sly & Robbie. En 1977, Rodríguez también grabó un LP en solitario, Man from Wareika, al que se le atribuye simplemente "Rico", al que siguió un año más tarde Midnight en Etiopía. En 1979, apareció en la portada de los Specials de "A Message to You Rudy", y pronto se unió a la banda como miembro de tiempo completo; para el sello 2-Tone del grupo, Rodríguez también dirigió su propio equipo, Rico and the Rudies, para producir los álbumes Blow Your Horn y Brixton Cat.

https://www.allmusic.com/artist/rico-rodriguez-mn0000215140/biography