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THE ANSWER TO THE TRIVIA QUESTION IS THE PASSWORD.
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give other blog visitors the opportunity to benefit.
It is important and I would appreciate that whoever is the lucky one, to comment that they have already succeeded.
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Cómo activar pass-Gold: Una vez registrado ira a https://depositfiles.org/gold/points.php Al pie de la página web se indica: "Si usted tiene (ha comprado) una clave Gold y desea activarla, introdúzcala aquí y haga clic en Activar"
LA SOLUCION A LA TRIVIA ES LA CONTRASEÑA.
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Es importante y agradecería que quien sea el afortunado, que comente que ya lo han logrado.
André Charlier Born in VERVIERS ( Belgium) on June 13th, 1962. André began the battery in 1978. He has study in Musician Institute of Los Angeles in 1985-1986. In 1988-1989, he began a series of tours with the singer Maurane (Belgian singer). At the end of this year of 1989 he was Prize-winner of the competition of the Defense. In 1991, he sees itself awarded the Price of the best soloist to the international competition of French-speaking jazz. André Charlier turns since 1993 on the stages of the whole world beside Didier Lockwood (quintet, quartet and trio), accompanies the harmonica player Jean-Jacques Milteau within various training courses (quartet, quintet, seven), drummer of the group of rhythm' blues Captain Mercier, Pierre-Jean Gaucher (Zappa project), Marc-Michel Le Bévillon seven, Romane Quartet. He notably played beside John Scofield, Michel Petrucciani, Scott Henderson, Michel Portal, Toots Thielemans, Mike Stern on the occasion of exceptional concerts. For some years, he develops his own music within the duet " CHARLIER-SOURISSE ". With which he recorded four CD with in guest Jerry Bergonzi (saxophone), Kenny Garrett (saxophone), Kurt Rosenwinkel (guitar) and Alex Sipiagin (Trumpet). André Charlier is co-director and responsible for the department battery (drum kit) in the CMDL (center of the music Didier LOCKWOOD). Sponsored by batteries TAMA and cymbals PAISTE.
Benoît Sourisse Born in 1964, this French pianist / organist has already revealed his improviser's talents as soloist, but also beside inescapable personality of the jazz. In 1994, Didier Lockwood suggests him participating in his various projects: in the piano, quintet and quartet (" Round About Silence ", on 1998) as well as in the organ Hammond (D. Lockwood Trio and " New Quartet " on 2003). Didier also confides him the musical direction of his albums: "Storyboard" recorded in 1996 in New York (Steve Gadd, James Genius, J.Di Francesco) - " Newspaper of a User of the Space 2 " (in 1999, Opera of D. Lockwood and Charlotte Nessi on a notebook of G.Perec). Sanctimonious realize orchestrations. "Tribute to Stéphane Grappelli" (in 2000 with Bireli Lagrène and N.H.O.P). These numerous tours give him the occasion to share the stage with Michel Petrucciani, Martial Solal, John Scofield, Michel Portal, Mike Stern, Toots Thielemans... And this mostly with his "alter ego"; André Charlier (to the battery) with whom he works for more than fifteen years. They dedicate both a big energy to their duet " Charlier / Sourisse ". Their album " Gemini " (where Sanctimonious mix the tones of the organ Hammond to those of the piano) taken out in April, 2001 presents, besides talented guests of the new French generation such as Stéphane Guillaume (soprano sax) and Olivier Ker Ourio (harmonica), one of the most appreciated of the saxophonists current tenors, Jerry Bergonzi. Big passionate person of Blues, co-founder in 1989 of the group " CAPTAIN haberdasher "; with which he gave more than 900 concerts, Sanctimonious also work today on Jean - Jacques Milteau's highly-rated within his various training courses (of the duet in seven). Fascinated by pedagogy, Benoît Sourisse teaches the improvisation to the Superior National Music academy of Lyon since 1988, as well as through of numerous "Masterclass" in all France. from http://charliersourisse.free.fr
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André Charlier Nació en VERVIERS (Bélgica) el 13 de junio de 1962. André comenzó la batería en 1978. Estudió en el Musician Institute de Los Ángeles en 1985-1986. En 1988-1989, inició una serie de giras con la cantante Maurane (cantante belga). A finales de este año de 1989 fue premiado del concurso de la Defensa. En 1991, se ve premiado con el Premio al mejor solista al concurso internacional de jazz francófono. André Charlier gira desde 1993 por los escenarios de todo el mundo al lado de Didier Lockwood( quinteto, cuarteto y trío), acompaña al armonicista Jean-Jacques Milteau en varios cursos de formación (cuarteto, quinteto, seven), baterista del grupo de rhythm' blues Captain Mercier, Pierre-Jean Gaucher (Zappa project), Marc-Michel Le Bévillon seven, Romane Quartet. Tocó notablemente al lado de John Scofield, Michel Petrucciani, Scott Henderson, Michel Portal, Toots Thielemans, Mike Stern con motivo de conciertos excepcionales. Durante algunos años, desarrolla su propia música dentro del dúo "CHARLIER-SOURISSE". Con el que grabó cuatro CD con los invitados Jerry Bergonzi (saxofón), Kenny Garrett( saxofón), Kurt Rosenwinkel (guitarra) y Alex Sipiagin (Trompeta). André Charlier es codirector y responsable del departamento de batería (batería) en el CMDL (centro de la música Didier LOCKWOOD). Patrocinado por batteries TAMA y platillos PAISTE.
Benoît Sourisse Nacido en 1964, este pianista / organista francés ya ha revelado los talentos de su improvisador como solista, pero también junto a la personalidad ineludible del jazz. En 1994, Didier Lockwood le propone participar en sus diversos proyectos: en piano, quinteto y cuarteto (" Round About Silence ", en 1998) así como en el órgano Hammond (D. Lockwood Trio y "New Quartet" en 2003). Didier también le confía la dirección musical de sus álbumes: "Storyboard" grabado en 1996 en Nueva York (Steve Gadd, James Genius, J. Di Francesco) - " Periódico de un usuario del Espacio 2 "(en 1999, Ópera de D. Lockwood y Charlotte Nessi en un cuaderno de G. Perec). Los santurrones realizan orquestaciones. "Homenaje a Stéphane Grappelli "(en 2000 con Bireli Lagrène y N. H. O. P). Estas numerosas giras le dan la oportunidad de compartir escenario con Michel Petrucciani, Martial Solal, John Scofield, Michel Portal, Mike Stern, Toots Thielemans... Y esto sobre todo con su "alter ego"; André Charlier (a la batería) con quien trabaja desde hace más de quince años. Ambos dedican una gran energía a su dueto " Charlier / Sourisse ". Su álbum "Gemini" (donde Santurrones mezclan los tonos del órgano Hammond con los del piano) sacado en abril de 2001 presenta, además de talentosos invitados de la nueva generación francesa como Stéphane Guillaume (saxo soprano) y Olivier Ker Ourio (armónica), a uno de los tenores actuales más apreciados de los saxofonistas, Jerry Bergonzi. Gran apasionado del Blues, cofundador en 1989 del grupo " CAPTAIN haberdasher "; con el que dio más de 900 conciertos, Santurrón también trabaja hoy en Jean-Jacques Milteau altamente calificado dentro de sus diversos cursos de formación (del dúo en siete). Fascinado por la pedagogía, Benoît Sourisse enseña improvisación en la Academia Nacional Superior de Música de Lyon desde 1988, así como a través de numerosas "Masterclass" en toda Francia. desde http://charliersourisse.free.fr
Biography by Jason Ankeny West Coast jazz arranger and composer Russ Garcia was born April 12, 1916, in Oakland, CA. A product of San Francisco State University, he later studied composition under Mario Castelnuovo-Tedesco before mounting a professional career as an arranger, collaborating with bandleaders Horace Heidt and Al Donahue. After settling in Los Angeles, Garcia worked as a composer and conductor on the Ronald Reagan-hosted radio show This Is America. After the program ended, he tenured for two years as a staff arranger with NBC Radio, followed by a stint teaching at Hollywood's Westlake School of Music, where his students included jazzmen Bill Holman, Bob Graettinger, and Gene Puerling. (Garcia later transformed his curriculum into a book, The Professional Arranger.) With 1946's My Dog Shep, Garcia began composing and arranging for feature films. Henry Mancini later tapped him to work on The Glenn Miller Story, resulting in a 15-year tenure at Universal Pictures alongside Pete Rugolo and Benny Carter. In later years Garcia also toiled for Warner Bros. and Disney, working on projects including George Pal's sci-fi classic The Time Machine as well as television series like Rawhide and The Virginian; he also freelanced behind vocalists Anita O'Day and Frances Faye, and by the mid-'50s was also a regular on West Coast jazz dates, eventually forming his own combo, the Wigville Band, featuring Charlie Mariano, Jimmy Giuffre, and brothers Pete and Conte Candoli. In 1957 Garcia also served as arranger and musical director on Louis Armstrong and Ella Fitzgerald's classic Porgy and Bess sessions. However, his most memorable work falls outside the jazz sphere altogether: while the AAMCO release Sounds in the Night remains one of the most beautiful and mysterious vocal ensemble recordings ever released, 1959's Fantastica is Garcia's masterpiece, a quintessential space age pop LP that brilliantly imagines the music of other planets and realms. After arranging for Stan Kenton's Neophonic Orchestra, in 1966 Garcia turned his back on his career, selling his home and possessions and with wife Gina setting sail for the Pacific Ocean, determined to bring the message of the Baha'i faith to the remote islands of the Pacific Rim. The Garcias ultimately settled in New Zealand, and he returned to music infrequently in the years to follow. https://www.allmusic.com/artist/russell-garcia-mn0000808436/biography
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Biografía por Jason Ankeny El arreglista y compositor de jazz de la costa oeste Russ Garcia nació el 12 de abril de 1916 en Oakland, California. Estudió composición en la Universidad Estatal de San Francisco con Mario Castelnuovo-Tedesco antes de iniciar una carrera profesional como arreglista, colaborando con los directores de orquesta Horace Heidt y Al Donahue. Tras establecerse en Los Ángeles, García trabajó como compositor y director de orquesta en el programa de radio This Is America, presentado por Ronald Reagan. Una vez finalizado el programa, trabajó durante dos años como arreglista en la NBC Radio, a lo que siguió una temporada como profesor en la Westlake School of Music de Hollywood, donde tuvo como alumnos a los jazzistas Bill Holman, Bob Graettinger y Gene Puerling. (García transformó más tarde su plan de estudios en un libro, The Professional Arranger). Con My Dog Shep (1946), García empezó a componer y arreglar para largometrajes. Henry Mancini le contrató más tarde para trabajar en The Glenn Miller Story, lo que le llevó a trabajar durante 15 años en Universal Pictures junto a Pete Rugolo y Benny Carter. En años posteriores, García también trabajó para Warner Bros. y Disney, en proyectos como el clásico de ciencia ficción de George Pal La máquina del tiempo, así como en series de televisión como Rawhide y The Virginian; también trabajó como freelance detrás de las vocalistas Anita O'Day y Frances Faye, y a mediados de los 50 también era un habitual en las citas de jazz de la costa oeste, formando finalmente su propio combo, la Wigville Band, con Charlie Mariano, Jimmy Giuffre y los hermanos Pete y Conte Candoli. En 1957, García también trabajó como arreglista y director musical en las sesiones clásicas de Porgy and Bess de Louis Armstrong y Ella Fitzgerald. Sin embargo, su trabajo más memorable se sitúa totalmente fuera de la esfera del jazz: mientras que el lanzamiento de AAMCO Sounds in the Night sigue siendo una de las grabaciones de conjuntos vocales más bellas y misteriosas jamás publicadas, Fantastica de 1959 es la obra maestra de Garcia, un LP pop de la era espacial por excelencia que imagina brillantemente la música de otros planetas y reinos. Tras hacer arreglos para la Neophonic Orchestra de Stan Kenton, en 1966 García dio la espalda a su carrera, vendió su casa y sus posesiones y, junto con su esposa Gina, se embarcó rumbo al Océano Pacífico, decidido a llevar el mensaje de la fe bahaí a las remotas islas de la costa del Pacífico. Los García acabaron estableciéndose en Nueva Zelanda, y él volvió a la música con poca frecuencia en los años siguientes. https://www.allmusic.com/artist/russell-garcia-mn0000808436/biography
Vince Seneri is one of the most dynamic ‘burners’ of the Hammond B3 organ on the music scene today. Endorsed by Hammond Suzuki Organ Company USA, he is a new generation B3 player with a class and style all his own. This charismatic performer has been entertaining for over 20 years, and consistently delivers a first-class performance at all his shows. His dedication and integrity for the music and aim to please his audience is paramount. As a musician, composer, and arranger, this multi-talented artist is known for his energy and expertise with the B3. He is a true master of the instrument, and has captured the hearts of fans worldwide.
Vince Seneri has performed and recorded several CDs with some of the best musicians in the business today, including: Randy Brecker, Dave Valentin, Houston Person, David “Fathead” Newman, Paul Bollenback, and Buddy Williams.
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Vince Seneri es uno de los más dinámicos "quemadores" del órgano Hammond B3 en la escena musical actual. Avalado por la Hammond Suzuki Organ Company USA, es una nueva generación de intérpretes de B3 con una clase y estilo propios. Este carismático intérprete ha sido entretenido durante más de 20 años, y constantemente ofrece una actuación de primera clase en todos sus espectáculos. Su dedicación e integridad por la música y su objetivo de complacer a su público es primordial. Como músico, compositor y arreglista, este artista multi-talentoso es conocido por su energía y experiencia con el B3. Es un verdadero maestro del instrumento, y ha capturado los corazones de los fans de todo el mundo.
Vince Seneri ha tocado y grabado varios CDs con algunos de los mejores músicos de hoy en día, incluyendo: Randy Brecker, Dave Valentin, Houston Person, David "Fathead" Newman, Paul Bollenback, y Buddy Williams.
