Dick Morrissey • It's Morrissey, Man

 

The brilliant debut LP of British tenorist Dick Morrissey -- one of England's strongest players of the 60s, as you'll hear in this crackling set! The album features Morrissey working in a quartet -- playing the tenor in a manner that's got all the liveliness and warmth of a player like Ronnie Scott or Tubby Hayes, but which also has a slightly angular quality in the tone, almost in the mode of some of the Tristano-ites, especially Warne Marsh. The writing is very inventive -- and the tracks have a confident driving tone that's quite refreshing all the way through. Titles include "A Bench In The Park", "Sanctity", "Mildew", "Happy Feet", "Jellyroll", and "Gurney Was Here".
https://www.dustygroove.com/item/875086/Dick-Morrissey:It-s-Morrissey-Man


Biography by Jason Ankeny
Saxophonist Dick Morrissey towered among the finest and most innovative British jazz musicians of his generation when he teamed with guitarist Jim Mullen to spearhead the UK fusion movement of the 1970s. Born May 9, 1940 in Horley, England, Morrissey taught himself the clarinet at age 16, later mastering all of the saxophones and the flute. In his late teens, while apprenticing as a jeweler, he played with the Original Climax Jazz Band, followed by a stint in trumpeter Gus Galbraith's septet, where alto saxophonist Pete King introduced Morrissey to his chief inspiration, Charlie Parker. Tenor saxophone remained his weapon of choice for years to follow, and as he gravitated to bebop. Morrissey formed his own quartet in the spring of 1960 and cut his debut LP, It's Morrissey, Man!, the following year. He spent much of 1962 in Calcutta, where he joined the Ashley Kozak Quartet during their lengthy residency at the Trincas Restaurant. Upon his return to Britain, he formed a new quartet with pianist Harry South, bassist Phil Bates, and drummer Phil Seaman that appeared regularly at Ronnie Scott's famed jazz club and cut the 1965 Mercury LP Storm Warning. Morrissey also backed visiting American musicians like trombonist J.J. Johnson, and in 1966 cut a live LP with blues great Jimmy Witherspoon.

With the emergence of free jazz, Morrissey deftly adapted his bold, fluid style to fit more abstract contexts, and in 1969 he founded the pioneering jazz-rock unit If with guitarist Terry Smith. Although inspired by the American acts Blood, Sweat & Tears and Chicago, If contrasted sharply with their contemporaries by subtracting brass instruments from the equation, relying on Morrissey's hard-edged saxophones, Smith's trebly guitar, and frontman J.W. Hodgkinson's velvety, elastic vocals. If proved far more successful at home than overseas, even settling in Sweden for some time. After a series of acclaimed LPs, the group dissolved in 1975 and Morrissey teamed with keyboardist Mike Carr, a regular collaborator throughout the years that followed. He next toured the U.S. with Scottish funk expatriates the Average White Band, and while in New York City, collaborated with fellow fusion pioneer Herbie Mann. With his return to Britain, Morrissey teamed with guitarist Mullen for what would prove his most popular and enduring project. Beginning with the 1977 LP Up, cut with the Average White Band, the duo embraced everything from bop to pop to funk and found favor with listeners on both sides of the jazz-rock dyad via acclaimed efforts such as 1979's Cape Wrath.

In all, Morrissey and Mullen co-headlined six albums, with the former often playing soprano saxophone in favor of his traditional tenor. Over time, the duo veered increasingly towards the mainstream, but never earned the American commercial foothold that would have vaulted their career to the next level, and the duo finally split following 1988's Happy Hour. Morrissey then resumed his solo career, additionally building upon a vast and varied session career that extended well beyond jazz to include sessions with Paul McCartney, Peter Gabriel, Gary Numan and Roy Harper. He also appeared on the Vangelis-composed soundtrack to Ridley Scott's groundbreaking sci-fi classic Blade Runner. Morrissey continued to flirt openly with the pop mainstream on sessions including 1988's Soliloquy, although he remained rooted in traditional jazz as well, with sterling contributions to Carr's 1993 organ-jazz classic Good Times and the Blues. He spent many of his final years in Portugal, remaining an active musician until spinal cancer confined him to a wheelchair. Morrissey nevertheless occasionally sat in with his son Jasper's jazz combo, and in August 2000 reunited with Mullen for a tribute concert at Deal's Astor Theatre. He died November 8, 2000 in Kent. https://www.allmusic.com/artist/dick-morrissey-mn0000256519

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El brillante LP de debut del tenorista británico Dick Morrissey, uno de los mejores intérpretes ingleses de los años 60, como podrás escuchar en este disco. El álbum presenta a Morrissey trabajando en un cuarteto, tocando el tenor de una manera que tiene toda la vivacidad y calidez de un intérprete como Ronnie Scott o Tubby Hayes, pero que también tiene una cualidad ligeramente angular en el tono, casi al modo de algunos de los Tristano-ites, especialmente Warne Marsh. La escritura es muy inventiva - y las pistas tienen un tono de conducción segura que es bastante refrescante todo el camino. Los títulos incluyen «A Bench In The Park», «Sanctity», «Mildew», «Happy Feet», «Jellyroll» y «Gurney Was Here».
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Biografía de Jason Ankeny
El saxofonista Dick Morrissey sobresalió entre los mejores y más innovadores músicos de jazz británicos de su generación cuando se asoció con el guitarrista Jim Mullen para encabezar el movimiento de fusión británico de la década de 1970. Nacido el 9 de mayo de 1940 en Horley (Inglaterra), Morrissey aprendió a tocar el clarinete a los 16 años y más tarde llegó a dominar todos los saxofones y la flauta. Al final de su adolescencia, mientras trabajaba como aprendiz de joyero, tocó con la Original Climax Jazz Band, seguido de una temporada en el septeto del trompetista Gus Galbraith, donde el saxofonista alto Pete King presentó a Morrissey a su principal inspiración, Charlie Parker. El saxofón tenor siguió siendo su arma preferida durante los años siguientes, a medida que se acercaba al bebop. Morrissey formó su propio cuarteto en la primavera de 1960 y grabó su primer LP, It's Morrissey, Man, al año siguiente. Pasó gran parte de 1962 en Calcuta, donde se unió al Ashley Kozak Quartet durante su larga residencia en el Trincas Restaurant. A su regreso a Gran Bretaña, formó un nuevo cuarteto con el pianista Harry South, el bajista Phil Bates y el batería Phil Seaman, que actuaba regularmente en el famoso club de jazz de Ronnie Scott y grabó el LP Storm Warning de Mercury de 1965. Morrissey también acompañó a músicos estadounidenses visitantes, como el trombonista J.J. Johnson, y en 1966 grabó un LP en directo con el gran blues Jimmy Witherspoon.

Con la aparición del free jazz, Morrissey adaptó hábilmente su estilo audaz y fluido a contextos más abstractos, y en 1969 fundó la pionera unidad de jazz-rock If con el guitarrista Terry Smith. Aunque se inspiraban en los grupos estadounidenses Blood, Sweat & Tears y Chicago, If contrastaba claramente con sus contemporáneos al eliminar los instrumentos de metal de la ecuación, confiando en los duros saxos de Morrissey, la guitarra aguda de Smith y la voz aterciopelada y elástica de su líder, J.W. Hodgkinson. If tuvo mucho más éxito en su país que en el extranjero, e incluso se establecieron en Suecia durante algún tiempo. Tras una serie de aclamados LP, el grupo se disolvió en 1975 y Morrissey se asoció con el teclista Mike Carr, colaborador habitual durante los años siguientes. A continuación realizó una gira por Estados Unidos con los expatriados del funk escocés Average White Band y, durante su estancia en Nueva York, colaboró con otro pionero de la fusión, Herbie Mann. A su regreso a Gran Bretaña, Morrissey se asoció con el guitarrista Mullen en el que sería su proyecto más popular y duradero. Comenzando con el LP de 1977 Up, grabado con la Average White Band, el dúo abarcó todo, desde el bop al pop pasando por el funk, y encontró el favor de los oyentes a ambos lados de la díada jazz-rock a través de aclamados trabajos como Cape Wrath, de 1979.

En total, Morrissey y Mullen coprotagonizaron seis álbumes, en los que el primero a menudo tocaba el saxo soprano en lugar de su tradicional tenor. Con el tiempo, el dúo se inclinó cada vez más hacia la corriente dominante, pero nunca consiguió el punto de apoyo comercial estadounidense que habría elevado su carrera al siguiente nivel, y el dúo finalmente se separó tras Happy Hour, de 1988. Morrissey reanudó entonces su carrera en solitario, ampliando además su vasta y variada carrera como músico de sesión, que se extendía más allá del jazz e incluía sesiones con Paul McCartney, Peter Gabriel, Gary Numan y Roy Harper. También participó en la banda sonora compuesta por Vangelis para Blade Runner, el innovador clásico de ciencia ficción de Ridley Scott. Morrissey continuó coqueteando abiertamente con la corriente pop en sesiones como Soliloquy, de 1988, aunque también permaneció enraizado en el jazz tradicional, con excelentes contribuciones al clásico de Carr Good Times and the Blues, de 1993. Pasó muchos de sus últimos años en Portugal, donde siguió siendo un músico activo hasta que un cáncer de columna le postró en una silla de ruedas. No obstante, Morrissey participó ocasionalmente en el combo de jazz de su hijo Jasper, y en agosto de 2000 se reunió con Mullen para un concierto de homenaje en el Astor Theatre de Deal. Murió el 8 de noviembre de 2000 en Kent. https://www.allmusic.com/artist/dick-morrissey-mn0000256519


 

Tracks:
1 - St. Thomas 3:52
2 - Cherry Blue 3:14
3 - A Bench In The Park 3:07
4 - Sancticity 3:26
5 - Mildew 3:00
6 - Puffing Billy 4:23
7 - Gurney Was Here (Or Blue Waltz) 2:47
8 - Happy Feet 3:07
9 - Where Is Love? 3:57
10 - Dancing In The Dark 3:37
11 - Willow, Weep For Me 4:50
12 - Jellyroll 3:01


Credits:
    Bass – Malcolm Cecil
    Drums – Colin Barnes
    Liner Notes [Original Liner Notes] – Benny Green (2)
    Liner Notes [Reissue Liner Notes] – Richard Cook
    Mastered By – Phil Soule
    Piano – Stan Jones (3)
    Tenor Saxophone – Dick Morrissey

Recorded on 27th April 1961.
Originally released on Fontana, 1961.

Label:    Redial – CD 558 701-2, EmArcy – CD 558 701-2
Country:    UK & Europe
Released:    1998
Genre:    Jazz
Style:    Post Bop, Hard Bop
https://www.discogs.com/release/1426631-The-Dick-Morrissey-Quartet-Its-Morrissey-Man

 

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