egroj world: Johnny Lytle • The Soulful Rebel + People & Love

NOTICE / AVISO

 


As many of you may have noticed apart from the Ulozto problem the main Mega account has been suspended, therefore the blog will be temporarily down until we can restructure and normalise the blog. I appreciate all the support you have shown me. Thank you for your understanding.

 /////// 

Como muchos habrán notado aparte del problema de Ulozto la cuenta principal Mega ha sido suspendida, por consiguiente el blog se verá disminuido temporalmente hasta poder reestructurar y normalizar el blog. Agradezco todas las muestras de apoyo que me han brindado. Gracias por comprender.



Friday, July 15, 2022

Johnny Lytle • The Soulful Rebel + People & Love



Editorial Reviews
Two lost smokers from the man Lionel Hampton called "The greatest vibes player in the world," Johnny Lytle both very different from anything else he ever recorded! 1971's The Soulful Rebel has a great blend of Hammond and Fender Rhodes along with the vibes soaring out in a massively funky sextet with bass from Ron Carter and congas from Ray Barretto both of whom take Johnny's earlier groove into a 70s jazz funk mode. 1972's People & Love is even more impressive and has Lytle's vibes working with impressionistic larger arrangements in a style that's like Bobby Hutcherson on mid-'70s Blue Note, or Milt Jackson on CTI. Notes by Scott Yanow explore the recordings and career of this unsung jazz giant.


 Artist Biography by Craig Lytle
Considered one of the top vibes players in the world, Johnny Lytle was known for his great hand speed and showmanship. He was also a songwriter and wrote many of his own hits, including "The Loop," "The Man," "Lela," "Selim," and the jazz classic "The Village Caller." Lytle recorded more than 30 albums for various jazz labels including Tuba, Jazzland, Solid State, and Muse. Throughout his career he performed and recorded with jazz greats the likes of Louis Armstrong, Lionel Hampton, Miles Davis, Nancy Wilson, Bobby Timmons, and Roy Ayers. The devoted father of three also featured his son, Marcel Lytle, on several of his recordings as a vocalist and drummer. Lytle was such an admirer of the music of the late great Miles Davis that he wrote "Selim" (Miles spelled backwards) in honor of Davis, which features Davis' former pianist Wynton Kelly. Lytle never recorded with any of the major record labels, and that could be why he never gained the status of a jazz icon like some of his peers. Lytle felt that he would lose control of his music and creative development; Lytle liked to play what came natural to him, and being with a major label might not have afforded him that opportunity.

Johnny Lytle grew up in a family of music, the son of a trumpeter father and an organist mother. He began playing the drums and piano at an early age. Before studying music in earnest, Lytle lent his hands to boxing, and was a successful Golden Gloves champion. During the late '50s, Lytle landed jobs as a drummer for Ray Charles and others, and he also continued to box. But by 1960, the energetic Lytle had laid down his gloves and, inspired by the great Lionel Hampton, picked up the mallets, turning his full attention toward the vibraphone. He started a jazz band and began recording for the famed jazz label Riverside Records under the direction of Grammy-winning producer Orrin Keepnews.

Lytle found success early in his career with chart-topping albums like A Groove, The Loop, and Moon Child. From his swinging uptempo tracks to his soul-satisfying ballads, Lytle knew how to keep a groove. And with a nickname like "Fast Hands," he could always keep the attention of an audience. In addition to his musicianship, his gregarious personality made him a popular attraction on the jazz circuit. Even though Lytle did not experience the same success he was privileged to during the '60s, he did continue to record and build a respectable catalog of music with recordings in the '70s,'80s, and '90s. Lytle remained a popular concert attraction in the U.S. and Europe; his last performance was with the Springfield (Ohio) Symphony Orchestra in his hometown in November 1995. At the time of his death in the following month, Lytle was scheduled to begin recording a new CD on the Muse label.
https://www.allmusic.com/artist/johnny-lytle-mn0000243164/biography

///////

Reseñas editoriales
Dos fumadores perdidos del hombre que Lionel Hampton llamó "El mejor jugador de vibráfono del mundo", Johnny Lytle, ambos muy diferentes de cualquier otra cosa que haya grabado. The Soulful Rebel de 1971 tiene una gran mezcla de Hammond y Fender Rhodes junto con las vibraciones que se elevan en un sexteto masivamente funky con bajo de Ron Carter y congas de Ray Barretto, ambos de los cuales llevan el ritmo anterior de Johnny a un modo de jazz funk de los años 70. People & Love de 1972 es aún más impresionante y tiene las vibraciones de Lytle trabajando con arreglos impresionistas más grandes en un estilo que es como Bobby Hutcherson a mediados de los 70's Blue Note, o Milt Jackson en CTI. Notas de Scott Yanow exploran las grabaciones y la carrera de este gigante del jazz no reconocido.


 Biografía del artista por Craig Lytle
Considerado uno de los mejores jugadores de vibráfono del mundo, Johnny Lytle era conocido por su gran velocidad de mano y su espectacularidad. También fue compositor y escribió muchos de sus propios éxitos, incluyendo "The Loop", "The Man", "Lela", "Selim" y el clásico de jazz "The Village Caller". Lytle grabó más de 30 álbumes para varios sellos de jazz, incluyendo Tuba, Jazzland, Solid State y Muse. A lo largo de su carrera tocó y grabó con grandes figuras del jazz como Louis Armstrong, Lionel Hampton, Miles Davis, Nancy Wilson, Bobby Timmons y Roy Ayers. El devoto padre de tres hijos también presentó a su hijo, Marcel Lytle, en varias de sus grabaciones como vocalista y baterista. Lytle era tan admirador de la música del gran Miles Davis que escribió "Selim" (Miles deletreado al revés) en honor de Davis, en el que aparece el ex pianista de Davis Wynton Kelly. Lytle nunca grabó con ninguno de los principales sellos discográficos, y es por eso que nunca se convirtió en un icono del jazz como algunos de sus colegas. Lytle sentía que perdería el control de su música y su desarrollo creativo; a Lytle le gustaba tocar lo que le resultaba natural, y estar con un sello importante no le habría dado esa oportunidad.

Johnny Lytle creció en una familia de músicos, hijo de un padre trompetista y de una madre organista. Comenzó a tocar la batería y el piano a una edad temprana. Antes de estudiar música en serio, Lytle prestó sus manos al boxeo, y fue un exitoso campeón de los Guantes de Oro. A finales de los años 50, Lytle consiguió trabajo como baterista para Ray Charles y otros, y también siguió boxeando. Pero en 1960, el enérgico Lytle se había dejado los guantes y, inspirado por el gran Lionel Hampton, recogió los mazos, volviendo toda su atención hacia el vibráfono. Comenzó una banda de jazz y comenzó a grabar para el famoso sello de jazz Riverside Records bajo la dirección del productor ganador del Grammy Orrin Keepnews.

Lytle encontró el éxito al principio de su carrera con álbumes de éxito como A Groove, The Loop y Moon Child. Desde sus pistas de swinging uptempo hasta sus baladas que satisfacen el alma, Lytle sabía cómo mantener el ritmo. Y con un apodo como "Fast Hands", siempre podía mantener la atención del público. Además de su musicalidad, su personalidad gregaria lo convirtió en una atracción popular en el circuito de jazz. Aunque Lytle no tuvo el mismo éxito del que tuvo el privilegio durante los años 60, continuó grabando y construyendo un catálogo respetable de música con grabaciones en los años 70, 80 y 90. Lytle siguió siendo una atracción popular de conciertos en los Estados Unidos y Europa; su última actuación fue con la Orquesta Sinfónica de Springfield (Ohio) en su ciudad natal en noviembre de 1995. En el momento de su muerte, al mes siguiente, Lytle tenía previsto comenzar a grabar un nuevo CD en el sello Muse.
https://www.allmusic.com/artist/johnny-lytle-mn0000243164/biography


Track Listings
1. Gunky
2. The New Village Caller
3. Didn't We?
4. Lela
5. The Soulful Rebel Suite--The Soulful Rebel
6. The Soulful Rebel Suite--High Treason
7. The Soulful Rebel Suite--The Struggle
8. The Soulful Rebel Suite--Inner Peace
9. Does Anybody Really Know What Time It Is?
10. Where Is the Love?
11. Libra
12. Family
13. Tawhid
14. People Make the World Go 'Round

Credits:
Bass – Bob Cranshaw (tracks: 10-14)
Congas – Ray Barretto (tracks: 1-9)
Drums – Jozell Carter (tracks: 1-14)
Electric Bass – Ron Carter (tracks: 1-9)
Electric Piano, Organ – Daahoud Hadi (tracks: 10-14)
Flute, Tenor Saxophone – Marvin Cabell (tracks: 10-14)
Guitar – David Spinozza (tracks: 1-9)
Harp – Betty Glamann (tracks: 10-14)
Organ, Electric Piano – Billy Nunn (tracks: 1-9)
Percussion – Arthur Jenkins (tracks: 10-14)
Vibraphone – Johnny Lytle (tracks: 1-14)

Notes
"The Soulful Rebel" Recorded at Decca Sound Studios (New York); July 15, 1971 - "People & Love" Recorded September & August 1972 at Mercury Sound Studios New York.

Label: Real Gone Music ‎– RGM-0145
Released: 2013
Genre: Jazz
Style: Jazz-Funk




MORE Johnny Lytle ...




This file is intended only for preview!
I ask you to delete the file from your hard drive after reading it.
thank for the original uploader


 


4 comments:

  1. 𝙇𝙖𝙨 "𝙖𝙥𝙖𝙧𝙞𝙘𝙞𝙤𝙣𝙚𝙨" 𝙙𝙚 𝘿𝙖𝙫𝙞𝙙 𝙎𝙥𝙞𝙣𝙤𝙯𝙯𝙖 𝙨𝙤𝙣 𝙩𝙖𝙣 𝙧𝙖𝙧𝙖𝙨, 𝙮 𝙢𝙖́𝙨 𝙖𝙘𝙤𝙢𝙥𝙖𝙣̃𝙖𝙙𝙖𝙨 𝙚𝙣 𝙡𝙤𝙨 𝙢𝙞𝙨𝙢𝙤𝙨 𝙩𝙚𝙢𝙖𝙨 𝙥𝙤𝙧 𝙈𝙧 𝙍𝙤𝙣, 𝙦𝙪𝙚 𝙢𝙚 𝙡𝙤 𝙦𝙪𝙚𝙙𝙤. "𝙈𝙞𝙘𝙝"𝙞́𝙨𝙞𝙢𝙖𝙨 𝙜𝙧𝙖𝙘𝙞𝙖𝙨 𝙮 𝘼𝙗𝙧𝙖𝙯🤗. 🖖😎

    ReplyDelete